對我來說,2023年5月南京愚園系列寫生特別有意義,那是我10年前就開始醞釀的一個研究課題。我一貫秉持“寫生就是創(chuàng)作”的信念,一直想嘗試面對同一處實景連續(xù)寫生,不移動角度,只變換語言,體驗一景多用,舉一反N的創(chuàng)作感覺,以此探索我的筆墨語言在園林實景美感的持續(xù)壓力下,如何不斷挖掘自身視覺感受潛能,如何不斷突破筆墨固有樣式束縛,如何不斷煥發(fā)寫意造型語言表現(xiàn)活力。
此番首次嘗試一景多幅寫生,我面對愚園延青閣連續(xù)畫了23幅,其中22幅為六尺整張豎式,一幅為四尺整張豎式。整個寫生過程我都保持著全神貫注的狀態(tài),畫每一幅之前都會認真思考,在心里先默默地構(gòu)思眼前實景潛藏著的新視點,較前一幅呈顯變化的新拐點,與以往寫生有反差的新起點。
我時而依據(jù)自己的感受刻意變形、增減或挪移眼前的樹木花草,讓它們按我的意圖變換穿插排列;時而把自己想象成水池邊草叢里的一只小飛蟲,模擬它的視角移動擺布畫面空間結(jié)構(gòu);時而貼近一塊太湖石或一只小烏龜,觀察揣摩它們的形態(tài)與肌理作用,由此規(guī)劃下一步的筆墨型質(zhì)、節(jié)奏及虛實關(guān)系。在連續(xù)12天的寫生過程中,我深切體驗到了在同一實景面前主動寫生的無限可能與大有可為。
面對實景釋放出的機會、誘惑、壓力與制約,面對自家筆墨語言程式中固有的便利、習(xí)慣、惰性與局限,只要將自己的通感潛力全面調(diào)度起來,有中可以生有,無中可以生有,有中可以生無,無中亦可以生無。
我因此更加堅信,認識比技術(shù)更重要,想法比畫法更重要。想好了再動手去畫,進而在畫的過程中切實調(diào)整想法,及時修正畫法,不斷提升感覺質(zhì)量,如此才有可能讓自己的筆墨語言保持活力,不落俗套。

周京新,中國美術(shù)家協(xié)會第九屆副主席,江蘇省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席,江蘇省美術(shù)家協(xié)會主席,江蘇省國畫院名譽院長、藝委會主任,南京藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師,中國國家畫院特聘研究員,中國藝術(shù)研究院特聘美術(shù)創(chuàng)作研究員、博士生導(dǎo)師,享受國務(wù)院特殊津貼。中國畫作品《水滸組畫》獲第六屆全國美展銀獎;《揚州八怪》獲第七屆全國美展銀獎;《西游記組畫》獲第八屆全國美展優(yōu)秀作品;《戰(zhàn)洪圖》獲第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎;《羽琳瑯》獲第十屆全國美展銅獎。