“對話——傳統(tǒng)與當(dāng)代的構(gòu)建”：一場跨越時空的文化對談
| 2025-11-21來源： 藝術(shù)中國 |
展覽海報 2025年11月16日，在江蘇省現(xiàn)代藝術(shù)館與江蘇省工藝美術(shù)館的聯(lián)合推動下，“對話——傳統(tǒng)與當(dāng)代的構(gòu)建”藝術(shù)邀請展在古都金陵華彩啟幕。
史金淞《松No.1 雙重版》 168x110x260cm，青銅、實木、漆，2021 本次展覽以“傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯”為核心學(xué)術(shù)命題，匯聚了43位國內(nèi)頂尖藝術(shù)家的80余件精品力作，包括繪畫、雕塑、裝置、數(shù)字藝術(shù)等多種形式。展覽由吉林師范大學(xué)中國紙藝術(shù)研究所所長、博士生導(dǎo)師李洪波教授精心策劃，通過“薪火——延續(xù)技藝”“破繭——材質(zhì)衍生”“蝶變——創(chuàng)新轉(zhuǎn)換”“回響——致敬傳統(tǒng)”四大板塊，深入探討了傳統(tǒng)技藝與當(dāng)代思想的相互啟發(fā)與滋養(yǎng)，也呈現(xiàn)了藝術(shù)家在文化傳承與創(chuàng)新實踐中的探索成果，不僅是一次傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代藝術(shù)的碰撞，更是一次時間與空間、科學(xué)與人文的深刻對話。
展廳現(xiàn)場
“銘柱講壇”現(xiàn)場，首都博物館原館長、中國博物館學(xué)會秘書長韓永學(xué)術(shù)講座 為豐富學(xué)術(shù)維度，展覽特別邀請了首都博物館原館長、中國博物館學(xué)會秘書長韓永先生，在全新升級的江蘇省工藝美術(shù)館四大名柱廳舉辦了首次“銘柱講壇”，圍繞“中國博物館的思考”主題，為公眾帶來了一場精彩的學(xué)術(shù)講座，以宏闊的視角探討了文化機構(gòu)在當(dāng)代的使命與未來。
展覽藝術(shù)總監(jiān)李洪波現(xiàn)場導(dǎo)覽 作為本次展覽的藝術(shù)總監(jiān)，李洪波教授為參觀者帶來了一場別開生面的藝術(shù)家導(dǎo)覽，22位參展藝術(shù)家在各自的作品前傾情解讀創(chuàng)作理念，與觀眾進行零距離的藝術(shù)交流。
教授、設(shè)計師、策展人、藝術(shù)家呂越現(xiàn)場導(dǎo)覽
現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家、教育家郭慶豐現(xiàn)場導(dǎo)覽
藝術(shù)家張曉雪現(xiàn)場導(dǎo)覽 序章：時光的網(wǎng)?罟 今日的晨露，墜入歷史的深潭，每一圈漣漪都攜帶著傳統(tǒng)的基因。展場如同一張以技藝為梭，用經(jīng)緯交織的時光之網(wǎng)，打撈文明的碎片——那些被歲月淬煉的波痕，終將在當(dāng)代的鏡面上折射出新的光譜。
第一單元：薪火?——延續(xù)技藝 參展藝術(shù)家（以下按姓氏拼音排序）：竇付坤、李洪波、沈烈毅、宋紅權(quán) “延續(xù)技藝”板塊展現(xiàn)的不僅是手指與材料的古老契約，更是跨越時空的呼吸共振。夏布經(jīng)緯間穿梭著時光的煙霞，翠玉色里沁潤著商周的月光。今人拾取這些散落的星火，以當(dāng)代的瞳孔重新凝視，讓古老的技藝在時間長河的倒影中完成一次優(yōu)雅的轉(zhuǎn)身。
竇付坤《文字的N 種空間》55x16x63cm,靈璧石,2023
李洪波 《教科書系列——未來》 26x31x78cm，教科書、顏料，2024
沈烈毅《雨》 315x140x68cm，黑花崗，2001
宋紅權(quán)《后石器時代(十年后)》 尺寸可變，花崗巖，2021 第二單元：破繭?——材質(zhì)衍生 參展藝術(shù)家： 鈔氏兄弟、黃山、黃鎮(zhèn)、康雷、呂越、裴思琪、錢亮、史金淞、王雷、王薇 “材質(zhì)衍生”區(qū)陳列著被想象力解構(gòu)的物性。樹木流淌出氤氳般的紙幔，植物的纖維生長出電路板似的脈絡(luò)，藝術(shù)家以思想為鑿，在物質(zhì)堅硬的表象下鑿刻出光的隧道。
鈔氏兄弟（鈔子藝、鈔子偉）《史跡》（局部），陶瓷，2023
康雷 《金剛羊系列》20x20cm，綜合材料，2025
王雷《文化中國·大漢》183×183cm，英漢辭海搓線及編織技術(shù)，2018《兵者無形》尺寸可變,2018 年全年《解放軍報》搓線、編織,2019 第三單元：蝶變?——創(chuàng)新轉(zhuǎn)換 參展藝術(shù)家： 陳文令、郭慶豐、何云昌、黃小寧、李秋、劉水洋、秦沖、譚勛、章紅兵、張良、張秋實、趙紅華、鄭格菲、莊紅藝 “創(chuàng)新轉(zhuǎn)換”區(qū)的作品是物性的變形記。一片紙承載著整座星空的重量，幾根鋼絲編織出量子糾纏的舞蹈。這些看似簡單的材質(zhì)容器，實則是一花一世界的物性本質(zhì)。觀者用思想的觸角觸碰多維世界的褶皺。
陳文令《倒立》300x142x63cm，綜合材料，2018
李秋《取塵》成人T 恤衫1:1 大小，粘毛塵紙、衣服毛塵，2023
秦沖《過去·未來》 尺寸可變，紙，2002-2012
譚勛《彩虹5#》 260x200x200cm，彩鋼板、鉚釘，2023 第四單元：回響?——致敬傳統(tǒng) 參展藝術(shù)家： 丁設(shè)、董書兵、郭工、姜竹青、林崗、劉建華、史鐘穎、田芳芳、田衛(wèi)、王大壯、曾健勇、張愛莉、張曉雪、周吉榮 “致敬傳統(tǒng)”板塊如同面向文明深潭的投石。那些被當(dāng)代藝術(shù)重新詮釋的紋樣、器型、色彩，正是傳統(tǒng)投遞給未來的回響。當(dāng)觀眾在展品前駐足，他們觸摸到的不僅是物象的深邃，更是千年文脈在當(dāng)代的顯影。傳統(tǒng)的藝術(shù)氣息熏陶著每位觀者的原始記憶，唯有致敬方能行遠。
董書兵 《大地之子》 440×255×135cm，碳鋼，2013
曾健勇《牧歌》 60x145x32cm，紙漿 水墨上色，2024
郭工 《一棵松》 260×450cm，樹木等綜合材料，2017
張愛莉《紙觀山水》640x120cm,紙、棉線,2025 尾聲：對話的星圖? 展覽的四個板塊如同四重奏的樂章，在工藝美術(shù)館的穹頂下交織成螺旋上升的聲波。傳統(tǒng)不是供奉在展柜里的標(biāo)本，而是流淌在當(dāng)代藝術(shù)家身體里的文化基因?！皩υ挕闭狗氯粜枪馀c星光的相互照亮，“對話”互鑒，管窺大千。
展廳現(xiàn)場 本次展覽是傳統(tǒng)文化在當(dāng)代語境下實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化的一次生動實踐。它邀請每一位參觀者近距離感受這場時空“對話”，并在視覺與思維的互動中感受中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在當(dāng)代綻放的全新光芒。 據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至2026年1月15日。（圖文由江蘇省現(xiàn)代藝術(shù)館提供） 責(zé)任編輯：王潔 |
