南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館年度大展：石虎的“書”中別境
| 2025-10-29來源： 藝術(shù)中國 |
展覽海報 10月12日，由南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦，恒邦藝術(shù)中心協(xié)辦的展覽“石虎書：他的另一條藝術(shù)探索之路”在美術(shù)四展廳啟幕。展覽通過《信天游》《白裳》等代表作，闡釋了藝術(shù)家石虎“書不在法”的藝術(shù)理念，他主動選擇讓“書”回歸其行為與事件的本質(zhì)，重現(xiàn)藝術(shù)“生成”的現(xiàn)場，達成身體與媒介的深度融合。因此，“石虎書”既是一場藝術(shù)的展現(xiàn)，更是一份向所有觀看者發(fā)出的開放性邀請。他的作品使公眾直面關(guān)于“書”的原始叩問：它究竟是什么？正是這種無法被明確定義、拒絕被最終歸類的特質(zhì)，構(gòu)成了“石虎書”真正的核心價值。
展覽開幕
南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長、策展人林書傳致辭 林書傳主持了本次開幕式。他表示，本次展覽以簡樸風(fēng)格致敬石虎先生，正如其2013年個展僅以“藝術(shù)都在展廳里面，我們?nèi)タ窗伞毖堄^眾，此次亦將目光聚焦于展廳之內(nèi)的作品本身。展覽以“他的另一條藝術(shù)探索之路”為副標(biāo)題，聚焦石虎在繪畫與書法之外的獨特藝術(shù)實踐，展覽展出包括書畫作品、理論手稿及石虎生前自制毛筆等珍貴展品，這些自制工具生動體現(xiàn)了他突破身體慣性與材料限制的探索精神。林書傳提到展覽名稱的由來時表示，他刻意避免使用“書法”或“書寫”等傳統(tǒng)名詞定義本次展覽，希望為觀眾打開更自由的解讀空間，并誠摯邀請觀眾走進展廳，親身感受石虎心中那份“自由生長”的力量。 澎湃新聞藝術(shù)主編顧邨言認為，“生長”是理解本次展覽的關(guān)鍵。本次展覽切入了其創(chuàng)作的另一種狀態(tài)——石虎從繪畫技法進入對書法的探索，他既是不斷叛逆自我的先鋒，也是中國文化的捍衛(wèi)者。
展廳現(xiàn)場 展廳中，傳統(tǒng)手稿與墻上極具當(dāng)代性的書法作品并置，正體現(xiàn)了這種“生長”：它不是僵化的結(jié)果，而是一個流動、不斷生成的過程。“石虎書”帶來一種再生感，讓觀眾感受到他懸腕揮毫的率性，這正是文脈的積蓄以及持續(xù)的生長性。
展廳現(xiàn)場 張建華表示，此次展覽的策展構(gòu)思亦頗具匠心，從名稱到展廳布置均體現(xiàn)出嚴(yán)謹而先鋒的學(xué)術(shù)態(tài)度，既契合高校美術(shù)館應(yīng)有的研究與探索使命，也在當(dāng)前的輿論環(huán)境中保持了恰當(dāng)?shù)膶W(xué)術(shù)姿態(tài)?！笆⑾壬举|(zhì)上是一位傳統(tǒng)的守護者，其創(chuàng)作根植于原始而純粹的藝術(shù)本源。盡管他已以80歲高齡離世，但其作品始終葆有年輕的心態(tài)與生命力，這正是高校年輕學(xué)子應(yīng)當(dāng)接觸并理解的藝術(shù)精神。他的藝術(shù)成長歷程，恰是一部見證藝術(shù)家信仰的生動歷史。”
浙江美術(shù)家協(xié)會副主席，浙江傳媒學(xué)院教授楊大偉致辭 浙江美術(shù)家協(xié)會副主席楊大偉談及本次展覽名稱中“書”的概念時指出，“我與李安源先生交流后認為，策展人林書傳與總策劃張宗喜選用‘石虎書’這一表述，并非保守，實則是以回歸本原的方式拓展藝術(shù)的邊界。在中國傳統(tǒng)語境中，‘書’即指書法，‘畫’即指繪畫，只是時代變遷使修辭語義發(fā)生流轉(zhuǎn)。今日重提‘書’，恰恰是放大其內(nèi)涵容量——它既承載著深厚的傳統(tǒng)文化養(yǎng)分，也凝聚著藝術(shù)家一生的從藝態(tài)度與精神追求。從石虎先生的作品中，正可讀出這樣一種寬廣、豐富而具有生長性的‘書’的當(dāng)代形態(tài)?！?/p>
石虎，話語錄，69×136cm，紙本水墨，2011
石虎，草蝶象言，144×147cm，紙本水墨，2012
研討會第一場
研討會第二場 南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)與書法學(xué)院教授朱友舟認為，本次展覽對書法學(xué)科建設(shè)具有重要啟示。“書法學(xué)被列為國家一級學(xué)科，參照中文一級學(xué)科下設(shè)古代文學(xué)、現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)等二級學(xué)科的體系，書法學(xué)或可考慮設(shè)置‘古典書法’與‘現(xiàn)當(dāng)代書法’方向，而石虎先生的創(chuàng)作正可作為現(xiàn)當(dāng)代書法的典型個案”。
石虎先生自制的多種毛筆前駐足的觀眾 展覽特別展出了石虎先生自制的多種毛筆，這也令其深有感觸。傳統(tǒng)制筆講究“尖齊圓健”的實用標(biāo)準(zhǔn)，而石虎先生卻反其道而行——他追求“健”，卻突破“尖齊圓”的束縛，采用竹纖維、草纖維等硬質(zhì)材料制筆，創(chuàng)造出豐富的線條效果。這種對工具的革新體現(xiàn)了他“回歸造筆之初”的理念：唯有改變工具，才能解放筆法，進而展現(xiàn)當(dāng)代人對線條與空間的獨特理解。
石虎，白裳，298×97cm，紙本水墨，2012
石虎，萬壑紋華圖，139×70cm，紙本水墨，2013
展廳現(xiàn)場 石虎說：“畫不可言，詩不可言，書亦不可言。正所謂‘書不在法’?！薄皶辉诜ā钡奶岢觯蚱屏巳藗兞?xí)慣以譜系、流派、法度來衡量“書”的思維定式。它強調(diào)一種臨場的、不可重復(fù)的發(fā)生，一種將身體、時間、偶然性與觀看者卷入其中的現(xiàn)場性。這意味著“書”不再是靜態(tài)的物，而是一種動態(tài)的事件，一種始終在路上的行為。正是在這種觀念下，“石虎書”這一概念的提出才顯得迫切——它不是給觀眾提供“閱讀”的對象，而是將觀眾推入一個不斷提問、不斷生成的情境，讓大家也不得不面對“不可言”的處境。換句話說，“石虎書”不是要告訴我們什么，而是要讓我們?nèi)ソ?jīng)歷一次“書”的重新開始。
展廳現(xiàn)場 據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至10月31日。（圖文由南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館提供）
責(zé)任編輯：王潔 |
