勒梅特夫婦影像藝術(shù)收藏展即將開(kāi)展
| 2016-05-04來(lái)源：新浪收藏 |
“乏味的影片三分鐘也會(huì)嫌長(zhǎng),動(dòng)人的影像兩小時(shí)仍然讓人意猶未盡?！?/p> ——勒梅特夫婦
展覽海報(bào) “勒梅特夫婦影像藝術(shù)收藏展”將于2016年5月4日在上海喜瑪拉雅美術(shù)館開(kāi)幕。作為“2016中法文化之春”核心項(xiàng)目,本次展覽由上海喜瑪拉雅美術(shù)館與法國(guó)駐華使館文化處聯(lián)合主辦,李龍雨、顏曉東聯(lián)合策展,并由證大集團(tuán)大力支持。展覽呈現(xiàn)來(lái)自包括史蒂夫?麥奎因、馬克?沃林格、楊福東、多米尼克?岡薩雷斯-福斯特、克里斯蒂安·馬克雷、易托?巴拉達(dá)、劉真辰等23位(組)全球范圍內(nèi)具有影響力的影像藝術(shù)家分別帶來(lái)的23組影像作品,精選自國(guó)際頂尖影像藝術(shù)收藏家勒梅特夫婦(Isabelle and Jean-Conrad Lema?tre)的權(quán)威收藏。
王國(guó)的門(mén)檻,馬克·沃林格,Threshold to the Kingdom, Mark Wallinger, 11‘10’‘ 2000 從富有詩(shī)意的作品到神秘的敘事,展覽觸及了時(shí)間、記憶、未來(lái)主義和環(huán)境的可持續(xù)性等等諸多議題。所有這些動(dòng)態(tài)影像,都是藝術(shù)家的典型代表作品,為觀察和了解錄像藝術(shù)近30年來(lái)的發(fā)展提供了一個(gè)特定的角度?！罢绠?huà)家會(huì)用具有表現(xiàn)力的筆觸來(lái)創(chuàng)作畫(huà)作一樣,展覽中所呈現(xiàn)的許多視頻通過(guò)對(duì)其人文性的展現(xiàn)將其冷冰冰的機(jī)械特性隱藏了起來(lái)?！辈哒谷死铨堄陮?xiě)道。同時(shí)他引用著名錄像藝術(shù)先輩白南淮(Nam June Paik)的話語(yǔ)來(lái)闡述技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)聯(lián):“如果不能像使用畫(huà)筆一樣自如的對(duì)技術(shù)元素加以運(yùn)用,用以呈現(xiàn)藝術(shù)的技術(shù)不過(guò)只是一種把戲罷了”。 展覽所呈現(xiàn)的作品覆蓋了非常廣泛的影像藝術(shù)范疇,從二十世紀(jì)八十年代的第二代影像藝術(shù)家到當(dāng)代影像藝術(shù)家所創(chuàng)作的作品,都被收錄其中。其中一部分藝術(shù)家在極低的預(yù)算限制下通過(guò)視頻揭示了藝術(shù)敘事和電影表達(dá)之間的相似性;其他一些作品則對(duì)更為廣泛的議題進(jìn)行了探討,包括心理敘事、科幻、復(fù)雜城市景觀所催生的日常問(wèn)題、孤立和反諷、集體合作、城市化、語(yǔ)言和16毫米膠片攝影。 展覽共劃分為五個(gè)展廳板塊,步入1號(hào)展廳,觀眾首先遇見(jiàn)的便是一道來(lái)自“透納獎(jiǎng)”得主馬克·沃林格(Mark Wallinger)帶來(lái)的《王國(guó)的門(mén)檻》(2000),沃林格的鏡頭對(duì)準(zhǔn)倫敦城市機(jī)場(chǎng)出入境區(qū)的自動(dòng)出入口——亦即大不列顛“領(lǐng)土”的出入口。旅客們或踽踽獨(dú)行,或成群結(jié)隊(duì),耐人尋味的是,沒(méi)有一個(gè)人看鏡頭——即便是最清白無(wú)辜的人在通過(guò)海關(guān)時(shí)都會(huì)刻意調(diào)整肢體語(yǔ)言。這組最為世俗又最為巧妙的鏡頭置于整個(gè)展覽的入口之處,仿佛在與參觀者對(duì)話:“你準(zhǔn)備好進(jìn)入影像藝術(shù)的王國(guó)了嗎？”
RIYO, 多米尼克·岡薩雷斯-福斯特, Dominique Gonzalez-Foerster, 9'42'' , 1999-1 跨過(guò)《王國(guó)的門(mén)檻》,循著微稀的亮光,觀眾將隨多米尼克?岡薩雷斯-福斯特穿越至1999年日落中平靜的京都加茂河畔,鏡頭沿河平移,場(chǎng)景在燈光和多重背景之下,隨著兩個(gè)年輕人的對(duì)話漸次展開(kāi)。僅以聲音的出場(chǎng),勾勒出不同于鏡頭下的另一座城市,或許是這座城市的另一面:情緒化的、變遷中的、不成熟的、開(kāi)放的、令人著迷的 …… 1號(hào)展廳的4組作品或以紀(jì)錄片的形式、或以科幻虛擬的手法刻畫(huà)著不同的城市、社會(huì)空間;經(jīng)由盧茲·瑪利亞·貝多亞的作品《方向》的指引,便進(jìn)入以刻畫(huà)“人”為主的2號(hào)展廳:一個(gè)人的無(wú)聲表演、兩個(gè)人的互掐、五個(gè)人的鋼琴演奏、一群人的“狂舞”。其中包括第54屆威尼斯雙年展金獅獎(jiǎng)得主克里斯蒂安·馬克雷受男高音歌唱家恩里克·卡魯索為“雙耳失聰”的海倫·凱勒唱歌的經(jīng)歷啟迪而創(chuàng)作的手語(yǔ)作品《混合閱讀》;史蒂夫·麥奎因早期幽默而諷刺的作品《出埃及記》;艾里·坡恩由遠(yuǎn)及近鏡頭下凸顯人與人之間復(fù)雜性的《男孩的激情》等。 狹長(zhǎng)的3號(hào)展廳內(nèi)則是詹妮弗·阿羅娜和吉列·卡薩迪利亞拍攝于波多黎各別克斯島的《回聲》,關(guān)于抗?fàn)帯㈥P(guān)于自由、關(guān)于新時(shí)代。在進(jìn)入4、5號(hào)展廳前,觀眾將正面“沖撞”上漢斯·歐普·德·貝克名為《決心》的作品中1 :1迎面走來(lái)的中產(chǎn)階級(jí)家庭,這家人看似在現(xiàn)場(chǎng)奔跑,實(shí)際上卻一直呆在原地,哪也去不了。
后房:嘿,天亮了,楊福東;Backyard:Hey, Sun isrising, Yang Fudong, 13',2001 相鄰的4、5號(hào)展廳內(nèi),楊福東的《后房:嘿,天亮了》中四個(gè)主角同步地在街上和公園里抽煙,打哈欠,敲背,拿著木劍揮舞,他們嚴(yán)肅認(rèn)真的態(tài)度和這些毫無(wú)意義的舉動(dòng)形成強(qiáng)烈的對(duì)比,看似一出鬧劇卻是在表現(xiàn)天翻地覆的現(xiàn)代社會(huì)里一些原有的民間習(xí)俗變得不在有任何實(shí)際的意義。同樣看似毫無(wú)意義的是來(lái)自麥卡·羅騰貝格的短片《噴嚏》,受托馬斯·愛(ài)迪生的短片《一個(gè)噴嚏的活動(dòng)電影記錄》啟發(fā),藝術(shù)家將不同人不同頻次的噴嚏展現(xiàn)為一種奇妙的韻律。恩里克·拉米雷茲作品《行走的男人》則在海拔5000英尺海天相連的絕美鹽湖中實(shí)現(xiàn)了一個(gè)超現(xiàn)實(shí)唯美的夢(mèng)……展覽最終以劉真辰作品《別了》結(jié)尾:繼泰坦尼克號(hào)后世界最著名豪華游輪“瑪麗女王2號(hào)”正起航出發(fā),乘客與大陸揮手告別的情景被慢鏡頭處理后有種道不明的憂愁,啟程、告別,是否還會(huì)再見(jiàn)？ 不同于傳統(tǒng)影像展覽單純的“黑箱子”空間,整個(gè)展覽在線索及空間的策劃上做了多樣化的巧妙劃分和組合,從一分鐘的短片至五十多分鐘的中長(zhǎng)片,共計(jì)5小時(shí)51分鐘57秒的總時(shí)長(zhǎng),參觀者得以在明暗之間、有聲與無(wú)聲之間、歡快與陰郁之間、沖突與和諧之間、唯美與殘缺之間穿梭。 值得一提的是,展覽期間,美術(shù)館精心策劃了系列講座、沙龍、工作坊等活動(dòng),將和公眾一起來(lái)探討關(guān)于影像藝術(shù)的收藏和分享。 展覽將持續(xù)至6月26日。 展覽名稱: 直播-Welcome to My Life——勒梅特夫婦影像藝術(shù)收藏展 策展人:李龍雨、顏曉東 * 2016年中法文化之春核心項(xiàng)目 聯(lián)合主辦:上海喜瑪拉雅美術(shù)館、法國(guó)駐華使館文化處 合作機(jī)構(gòu):北京民生現(xiàn)代美術(shù)館 開(kāi)幕:2016年5月4日 展期:2016年5月5日-2016年6月26日 展覽地點(diǎn):上海喜瑪拉雅美術(shù)館(上海市浦東新區(qū)櫻花路869號(hào)3F) 票務(wù):40元/人 學(xué)生票:20元/人 開(kāi)放信息:10 :00-18 :00, 周一閉館,周三開(kāi)放至21 :00 藝術(shù)家: 詹妮弗?阿羅娜&吉列?卡薩迪利亞、易托?巴拉達(dá)、魯茲·瑪麗亞·貝多亞、尼赫·喬普拉、漢斯?歐普?德?貝克、塔奇塔·迪恩、麥德?tīng)?福蒂納、瑞恩?甘德、比爾特麗斯?吉布森、法比安?紀(jì)勞德、多米尼克?岡薩雷斯-福斯特、小金沢健人、劉真辰、克里斯蒂安?馬克雷、史蒂夫?麥奎因、艾阿諾特?米克、阿拉續(xù)?納斯瑞、艾里?坡恩、恩里克?拉米雷茲、麥卡?羅騰貝格、田中功起、馬克?沃林格、楊福東 責(zé)任編輯：王潔 |
