奇異果:九位藝術家聯展將開幕
| 2016-06-19來源：新浪收藏 |
“奇異果”海報 展覽主題:奇異果 策展人:羅小虎 學術主持:段君 策展助理:董娜 開幕時間:2016年6月18日15:30 展覽時間:2016年6月18日—7月8日 展覽地點:北京市朝陽區酒仙橋路798藝術區七星西街 參展藝術家:封巖、李浩、石博文、許珂、王雷、王禮軍、王強、張渡、鄭連杰
封巖《繪畫01》148cmx98cm 攝影2014 奇異果,通常是指某種水果,但本次展覽借用該名稱,特指奇異的成果,即奇異作為創作傾向和創作趣味,所取得的創作成果。中國古代藝術——尤其是儒家文化,盡管主要“尚中貴和”、“不語怪力亂神”,但也存在著一條潛流,即奇異、奇特、怪誕,比如《山海經》、《搜神記》、《玄怪錄》等等,只不過它們經常被所謂的正統斥為“恢怪不經”。時至今日,奇異作為創作特征或創作取向,已經越來越散發出它的獨特性,畢竟奇異中包含了強烈的豐富性,蘊含了歷史的、文藝的、政治的、社會的復雜信息。莫言獲得諾貝爾文學獎,其理由正是因為他的作品將魔幻現實主義與民間故事、以往歷史與當代社會,進行了恰當的融合。晚明書法也曾以奇異取得高度成就,比如傅山、王鐸等,傅山主張“人奇字自古”。徐渭甚至直接自稱“畸人”,自編年譜稱“畸譜”。有鑒于晚明藝術家與當時政治的關系詭譎,奇異無疑也適合當今時代,康有為曾總結:“蓋怪力亂神者,皆亂世之事,至太平之世,則不獨怪力亂無,即神亦不神也?！泵髂┢娈愶L彌漫天下,很大程度正是為暴露當時社會的不足與丑陋。
石博文《不周》70x110cm紙本墨 2014 本次展覽以“奇異果”為名,旨在強調展覽的價值取向,強調展覽在當今藝術場域所能起到的建構作用。參展藝術家石博文,他的兩張銅版畫直接以《山海經》為題材,海中的島嶼形態奇特,空中盤旋的生物來歷不明,海浪的波紋不同尋常,猶如動物身體的鱗片,以至于畫面呈現出強烈的遠古氣息和神秘感,特別是在場景的構筑方面,石博文與其他以《山海經》為題材的藝術家的創作頗有不同。
李浩 《海景-1》 140x140cm 攝影 2015 李浩的作品也頗為異樣,他仿擬的是杉本博司的經典攝影《海景》,但通過個人化的手段,比如用塑料模擬海水,使海水的質感完全脫離了海水本應具有的質感,看起來似乎是石油,又仿佛是煤炭,因此觀者的注意力可能將脫離圖像,從而進入更加純粹的物質層面。物質質感的變化通常意味著事物性質的變化,而性質的變化又往往預示著事物將朝著不可知的方向發展,雖然在李浩的眼里,大海是一處亙古不變的景致,可以看出他探討的是悖論、黑暗、視覺表象、自由意志等等議題。
王強 《天窗》121x180cm布面丙烯2011 王強的布面丙烯,描繪的與其說是實體對象,不如更準確地說,是實體對象帶來的寧靜氣氛。在他的畫面上,透過僅僅打開了一道縫的窗戶,光線射進室內,讓墻面和其它的細節顯現出來,表現的重點在于光的依稀可見,物體只是光的載體,光作為一道線索,它暗示事情的發生,預示情緒的來臨。
封巖《繪畫之側08》140cmx93cm攝影2014 封巖的參展作品,具有充足的觀念性質,數張繪畫的側面邊框構成了看上去完整的抽象畫面,作品模糊了繪畫與攝影、攝影與裝置、邊框與畫面等關系之間的界限,作品的觀念在于誘使觀者認知到藝術家觀看事物以及創造畫面的特殊視角。攝影不是拍攝,不是守株待兔,而是慣性的破裂,以及視角的營建。
鄭連杰《天雨計劃~旅行種子》70x180cm紙上水墨 2015 參展藝術家鄭連杰亦是時常在不同的媒材間進行各種推進,他涉足的領域包括行為地景、觀念攝影、當代水墨等等。自從1996年移居紐約,迄今整整20年,他在西方和中國完全不同的地理和文化區域中行走游歷,以至于作品形成了特有的穿梭感,他希望創作沒有邊界,種族沒有邊界,地域沒有限制,文明沒有限制,從參展的三張水墨能看出他的自由、率性和厚度。
張渡《西游記系列002》紙本水墨 54X45cm 2015年 原來是雕塑家的張渡,最近幾年也在嘗試不同的媒材,他在水墨創作中,憑著未曾受過水墨專業訓練的本能感覺,上手繪制了一批奇異題材的作品。在他的冊頁長卷中,畫家將由古至今的各類不同形象和場景穿插在同一畫面上,形象或形體之間形成了怪誕的關系。此次參展的三張紈扇水墨,以中國歷史上奇異的角色孫悟空為對象,著墨表現孫悟空的生涯遭遇及其在現代社會的心理感受,對當今時代多有影射。
王禮軍《一張單人床的空間幻想》尺寸不定舊單人床木塊2016 王禮軍的參展作品《單人床》,是將原來完整的單人床拆散,由多根木條形成新的線條形式,延伸在展廳里,此起彼伏,搖搖欲墜,作品所占據的空間形成了獨立的場域。王禮軍畢業于中央美術學院雕塑系,該系一貫強調物質材料與本體概念的交融,同時也看重個人的生活或生存經驗在材料轉化當中所能起到的積極作用,單人床對王禮軍來說,顯然隱含著他個人的生活和心理體驗。
許珂《春天來了》 150X200cm 2015 布面丙烯 許珂的作品具有敘事性,《春天來了》這張畫表面上看起來表現的是三個人在湖邊釣魚,但人物的動態又顯示出畫家應該不只是描繪釣魚這么簡單的情景。《記憶之殤》畫的是一個女孩陷于深深的水塘漩渦,僅剩下頭部浮在水面。《謎一樣的墻根》畫的是潮濕的墻根生長著綠苔,許多擊打、刻畫、沖擊的痕跡留在墻上。雖然情景源自現實,但許珂最終創造的畫面卻是非現實的場景,因此擺脫了庸常現實的限制。
王雷《纏》180×180cm×2 布面丙烯 2016 王雷的畫則富有表現性,異形、麒麟、羽人、器官、城市、火光等等,均交融在黯然的畫面,如同一場遠古與當代、人類與神話的狂歡。神話,尤其是上古時代的傳說,比如現實中不存在的瑞獸麒麟,以及神話中的飛仙——即道教稱可“羽化成仙”的羽人,都是十分理想的創作題材。王雷將他幻想的形象與當今社會的形象和場景相交匯,形成謬誤的畫面,以至于觀者能夠通過直觀而又陌生的視覺景觀審視當今社會。 《奇異果》參展的九位藝術家雖然作品面貌各異,但都或多或少具有奇異的一面。藝術的價值,恰恰在于提供奇特的視角,用來觀察和表現世界。莫言甚至認為:一個寫作者觀察事物的視角,應該是不同于他人的獨特視角,從某種意義上來說,牛的視角,也許比人的視角更加逼近文學。 20世紀西方魔幻現實主義已經在文學領域貫穿了奇異的概念,并取得了舉世矚目的成就,但在美術領域,魔幻現實主義尚未充分發揮,因此魔幻現實美術的空間仍然巨大,中國古代奇異的一路完全可以與魔幻現實主義銜接,形成中國當代一條獨特的創作線索。
王禮軍《一個柜子的游戲》50×24×96cm舊家具油漆2016 責任編輯：王潔 |
