王清州東京畫展開幕圓滿成功
| 2018-08-20來源：競友藝術網 |
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東風喚,萬里艷陽天。2018年8月6日，由KM ATELIER畫廊主辦的王清州個展(WANG QINGZHOU SOLO EXHIBITION IN TOKYO)開幕活動在東京都臺東區東上野KM ATELIER畫廊舉行。 KM ATELIER畫廊負責人和藝術家王清州出席開幕酒會并致辭。來自日本和中國的畫家、書法家和收藏家數十人參加了開幕活動并參觀展覽。本次展覽的時間是2018年8月3日-8月15日。    “王清州的繪畫主要的表現形式就是以中國傳統的山水、花鳥、花卉……本次展覽的主題主要是大自然花卉，更多的是表現藝術家心目中的花卉。既具象又意象，不過更多的是建立在具象的基礎之上，除此之外給觀者更多的一些想象空間，最重要的一個藝術表現的對象也就是他的主要特點是使用中國傳統的這個繪畫方式表現出西方的繪畫感知、表現的這個路徑，但在他這個路徑里面，王清州最大的一個藝術創新之處在于不拘泥于傳統繪畫本身，而是運用了大量的現代繪畫形式和新材料的媒介以及創作語言，并且融入到他的繪畫里面。他的繪畫作品給人感覺乍一看很像是大寫意的花卉。但實際上，仔細看在他的這個繪畫里面運用的更多的是對傳統繪畫的那種用筆方法、用墨的形式，但是在繼承了這種傳統用筆用墨的基礎之上更多的是融入了王清州本身對藝術的理解，可以從畫面中看到他的書法的用筆以及他書法的功底，他的這種類似于書法的寫畫又突破傳統書法的用筆，這是一種變化，而這種變化非常新穎，值得學習與研究，天賦與秉性的形成，他的繪畫里面有很多大量都是用筆的功夫和用色與墨的結合，有毛筆的排筆方法和其他繪畫形式的方法。那么在筆翼上、筆勢上、用墨用色上都表現了傳統書畫同源上的這樣一個要求的相去甚遠，這種相去甚遠的表現形式恰恰成就了王清州的當代藝術作品，王清州的繪畫有他自己的特點，從畫面的空間上去看很大氣、在造型上看更注重理解。把這種當代的繪畫形式中融入了大量的傳統的物象的塊面以及色塊的結合，還有這種肌理的一些表達方式，盡管肌理這個詞是來源于西方的油畫作品，但是在王清州的作品中也更多的去運用去理解，他格外凸顯這種色彩的塊面和技巧的表現。再回到作品本身，這種花卉的反映有一種神態形態和狀態的觀覺，另外一點就是在繪畫的構圖上。這個傳統構圖一般不會頂天立地，而是會強調大量的留白，來強調一種通透和清新，從王清州的其他作品來看很都多構圖都是有些西方的構圖方法，油畫中有一些鋪滿式的構圖方法，我們看到他的一些對樹木的表現，實際上是一種帶有描繪性的。借助了一些帶有透視性的一些方法，巧妙的與他的作品中繪畫的色彩、色塊、色墨以及毛筆的自身的運動變化帶來的表現狀態，他更多的是采用了毛筆包括板刷在內的繪畫工具，又不像是用中國的書畫同源的書去寫出來的更像那是畫出來的。但是這種畫就是在一瞬間完成的，所以同時也是一種新的寫意感受，一種新的狀物的抒情。他因為題材是樹木和花卉的主題，所以更多的又充分地吸收了西方繪畫的色彩，很受觀眾的歡迎。經過多年的摸索，形成了自己的強有力的一個特點，清新、淡雅但是又不失濃烈，這個畫面同時富有生命、動感又不失度，不失法度。并且依然保留了中方人對藝術的那樣一種求其神而不求其形在形似之上的這樣一種神韻、一種追求，我覺得他的畫面，給我們的很多的啟示，而且有很多值得探討的東西”。 王清州簡介：王清州，1974年生于安徽省碭山縣，現為北京798藝術區藝術家，先后就讀于中國人民大學徐悲鴻藝術學院、中國藝術研究院中國書法院，出版多種作品集，截至到2018年8月，在國內外舉辦三十余次個人展作品展。 責任編輯：王潔 |
