個山美術館墨問2019北京藝博會
| 2019-09-05來源：藝棧網(wǎng) |
 由北京文化產(chǎn)權交易中心和北京國際藝術博覽會基金會聯(lián)合主辦的第七屆北京惠民文化消費季“書香藝韻”板塊活動——2019第22屆北京藝術博覽會在中國國際展覽中心盛大開幕。展會吸引了來自國內外的150余家畫廊與藝術機構參展，共展出8000余件藝術作品，覆蓋繪畫、雕塑、裝置、影像等各種藝術門類，為金秋的北京奉獻一場藝術盛宴。  處在展館A區(qū)邊角的個山美術館，一個不足二十平米的小展位，卻引起了眾多專家學者、畫家、藏家的關注，開幕當天便有兩套四條屏被收藏，無疑成了本次博覽會的一大亮點，個山美術館主要展出的有王子虛、白野夫、余本海、白陽道人、韓沛池、劉庚、張植、郭建國、劉默公、田智宇、雷剛、邱懷毅、譚永虹、孫鳴秋等一些漂泊在北京的實力派畫家作品。  個山美術館創(chuàng)始人劉海博是一位八零后收藏家。其收藏理念是：“不看名氣、頭銜、地位，一切用作品說話”，他在宋莊潛心工作八年，與畫家為友，并走進畫家工作室，了解他們的生活、思想，觀點，發(fā)現(xiàn)并挖掘出這批隱逸在宋莊的繪畫高手。      這批畫家屬于一群被邊緣化的藝術群體，卻是一股不可忽視的隱形藝術力量，他們都曾放棄優(yōu)越的工作與生活，隱居在畫家村的某個角落，沒有豪華的畫室，甚至連門牌都沒有；他們低調、淡泊，不迎合，不贊許，不逐名利，不靠碼頭，潛心作畫，畫眼中所見，心中所思。他們喜歡閑云野鶴式的散淡，整日與琴棋茶香、筆墨紙硯、詩書畫印相伴，只為尋求內心的一絲寧靜，創(chuàng)作自我內心的精神世界。  他們的作品繼承傳統(tǒng)，立足當代，表現(xiàn)時代主題、弘揚中國文脈精神，在藝術語言探索方面大膽創(chuàng)新，師古不泥，融會古今、貫通中西，更能體現(xiàn)出這個時代的文人風骨，更能充分反映出他們的文化覺悟與自信，他們以平凡的人生，超前的思維，創(chuàng)作屬于這個時代的藝術佳作。同時亦彰顯了中國藝術發(fā)展的無限可能，匯聚成“筆墨當隨時代”的生動詮釋。  北京藝博會已成為國內綜合性最高、體量最大、引領藝術發(fā)展潮流的多元化藝術盛會，在畫廊、藝術機構與收藏家之間搭建了最廣泛、最高效的交流平臺和信息平臺；成為京城歷史最悠久、規(guī)格最高、人氣最旺、影響力最強的藝術品牌盛會。 責任編輯：王潔 |
