是什么畫能被張大千直呼“海內第一”？
| 2025-04-19來源： 藝術中國 |
吳歷的《陶圃松菊圖》 在“清初六家”中，吳歷留存的作品最少。但《陶圃松菊圖》這幅作品卻被張大千稱為“海內第一”，并耗費四天時間臨摹了一幅，它到底有著怎樣的特別之處呢？ 1937年的春天，張大千借住在北京的頤和園。有一天，他在于非闇家中看到了這幅吳歷繪制的《陶圃松菊圖》。張大千直呼“海內第一”，并在昆明湖上“破四日之功”臨摹了一幅。張大千認為吳歷的這幅作品是仿王蒙的《破窗風雨圖》，但后來徐邦達則認為應為仿王蒙的《松嶺山居圖》，但由于原作已無從尋覓，因此其溯源已無法考證。 張大千臨摹吳歷版《陶圃松菊圖》 在這幅畫中，吳歷用類似于釘頭和雨點般的短皴來表現坡石，層層積墨，再用焦墨點苔，顯得老辣凝重、沉郁蒼樸。喬松和夾葉樹掩映在岸邊，一位紅衣高士正在船上垂釣，此處用色清麗明潤，人物刻畫細膩，有王蒙《秋山草堂圖》的影子。 作品細節，紅衣高士垂釣于江心，與岸旁的秋葉相互呼應，用色醒目大膽 沿著溪水溯流而上，有棧橋、瀑布，山路崎嶇；右側蒼松之下茅屋之中，有人對晤、有人交談，屋外高士策杖、童子抱琴，還有仙鶴兀立，一派“談笑有鴻儒，往來無白丁”的氛圍感?？蛇@所謂的《陶圃松菊圖》，為什么只見漫山遍野的松樹，卻唯獨不見菊花呢？大概在藝術家筆下，這些像陶淵明一樣隱居山野的高士就代表了孤傲倔強的野菊吧！ 畫幅中段，隱居者生動逼真，甚至可以看見仙鶴立于其間 這繁茂蒼古的山體，左右兩側，明顯是一陰一陽。吳歷用牛毛皴、解索皴，和他獨創的“陽面皴”，表現出陰陽向背的關系。有人說，這樣的畫法是受到了西洋畫的影響。 皴法細節 吳歷獨創的“陽面皴”，表現出陰陽向背的關系，如圖沿紅線分割 確實，吳歷是清初六家中唯一一位“學兼東西”的畫家。40歲之前，吳歷得到王鑒、王時敏的指授；44歲，他入了天主教；50歲時，去澳門修道，加入耶穌會受洗。吳歷由儒入佛，再由佛皈依天主。此后，在上海嘉定一帶傳教，就很少作畫了。直到70歲以后，吳歷的畫作數量才又多了起來。 《陶圃松菊圖》書法細節 這幅《陶圃松菊圖》就是吳歷73歲時創作的。此時的書法，結體左低右高，用墨濃重，撇筆纖細，捺筆豐腴。轉折處多是方折，很有蘇東坡的筆意。 從題款上得知，這幅畫是吳歷畫給“陶圃先生長君扶照”的?！胺稣?span style="text-indent: 32px; text-wrap-mode: wrap;">”何許人也？ 文中提到的陶圃先生就是陸培遠，他喜歡種植菊花、松柏，他的莊園在嘉定南翔，名叫“陶圃”，而其長子正是“扶照”，就是清代著名茶學家，著有清代第一茶書《續茶經》的“茶仙”陸廷燦。陸廷燦向吳歷定制這幅王蒙筆法的畫，結果讓他等了將近四年。吳歷畫完后，托弟子陸道淮寄去。 “清初六家”之一 吳歷 這幅畫的受畫人是陸廷燦，但畫上最早的收藏印是陸愚卿，之后有梁章鉅、孫毓汶；再之后是張學良、王季遷。雖然張大千說是于非闇的藏品，但卻并沒有在畫上留下任何的收藏痕跡。其實，這幅畫還曾被關冕鈞“三秋閣”收藏，他也沒有留下印記。 時過境遷，當今的拍賣場上，吳歷的《陶圃松菊圖》以四千多萬成交，而張大千臨摹的那張也拍到了兩千多萬。（特約撰稿/《王健讀畫錄》主講人王??；編輯/傅朗，圖片由撰稿人提供，如遇版權異議請聯系刪除）
責任編輯：王潔 |
