技術、情動與存在的三重奏：華為影像學院·平潭站舉行
| 2025-05-27來源： 藝術中國 |
手機攝影是個體與世界、技術與藝術、硬件與軟件的持續共振。從“觀看”到“創作”，從“被動記錄”到“主動聚焦”，此次展覽與觀眾共同思考一個重要的議題：在技術平權的時代，人人都是手持鏡頭的詩人。當工具理性讓位于存在之詩，這場展覽不僅展示影像，更宣告一個新時代：當技術成為大眾的畫筆，藝術便不再是殿堂的囚徒，而是街頭巷尾、山川湖海中自由生長的精神。 第一單元 溫暖的世界 策展人張芳現場導覽 在這個單元，攝影師帶著一雙雙溫柔的眼睛，捕捉日常中細微的暖意——晨光里的市場、依偎的老人、孩童的夢想。在當代，攝影已并不止局限與專業領域，人人皆可借技術之手，讓平凡瞬間升華為詩意的存在，無數個體情動的交響組成了這個溫暖的世界。 攝影師賴樞杰現場導覽 攝影師周志琪現場導覽 第二單元 生命的故事 純真的笑臉、衰老的皺紋、孤獨的眼神在鏡頭中凝固為永恒的片段，手機攝影的即時性在此被賦予存在主義的重量——它不僅是記錄工具，更是生命的見證者。德勒茲強調情動是“未被編碼的力量”，當手機鏡頭對準內心的脆弱與堅韌，這些圖像中顫動的光影與肌理，正將觀者推向一種原始的情感共鳴。 第三單元 瞬間的力量 快門按下的一瞬，是光的定格，也是時間的斷裂。水中的生物、爆裂的煙花、疾馳的飛鳥……德勒茲認為，情動是“時間的褶皺”，而手機攝影以毫秒為單位，將流動的時間折疊為可觸碰的切片。技術既加速了時間的流逝，又通過影像的凝固賦予瞬間以神性，因此每個人都能成為時間的煉金術士。這些作品邀請我們追問：在技術的裹挾中，我們是否仍能捕捉到“瞬間”的純粹力量？ 攝影師徐一唐現場導覽 第四單元 自然的詩歌 自然不是風景，而是生命語言。山川湖海、草木蟲魚，通過手機鏡頭的轉譯，被轉化為視覺的十四行詩。手機的多焦段鏡頭與AI場景識別，讓普通使用者也能拍出星空的軌跡、露珠的折射、蝴蝶振翅的殘影、風掠過沙丘的痕跡、花朵枯萎嘆息，皆通過影像與觀者的身體對話。海德格爾曾說，技術的本質是“自然的訂造”，但在這里，技術反向臣服于自然——手機攝影不再是征服自然的工具，而是讓自然以其本真形態吟唱，技術則成為記錄這首詩的謙遜筆尖。 攝影師潘鎧俊現場導覽 第五單元 鏡頭的鄉愁 鄉愁不僅是對“已逝之光”的追索，通過鏡頭更成為思考存在的記憶錨點。手機攝影以數字像素構建視覺人類學意義上的檔案庫，通過每位記錄者的獨特視角，地球上多元的自然與生命、文化與藝術得以被看見。在技術圖像的宇宙中，去中心化的新型關系網絡將彌補現代性造成的單向度進步敘事。本次展覽特別展出了閩籍攝影師的在本地拍攝的人文風光，讓世界看見福州。 攝影師張晉現場導覽 攝影師陳捷陽現場導覽 此次展覽分為五個單元，五種視角，以手機為筆，技術為墨，書寫了一場關于存在、情動與技術的三重奏。在這里，影像不僅是記錄，更是哲學的行動——它質問我們如何觀看，如何感受，如何在技術的時代，仍葆有凝視世界的深情。 責任編輯：王潔 |
