| 2025-07-18來(lái)源: 藝術(shù)中國(guó) |
展覽現(xiàn)場(chǎng) 7月5日,“任惠藝術(shù)展”在大同市美術(shù)館拉開(kāi)帷幕,展現(xiàn)藝術(shù)家任惠近二十年的創(chuàng)作作品,包括抽象作品、材料藝術(shù)、女性表現(xiàn)藝術(shù)以及裝置等等,共四十余件精品。任惠多年來(lái)一直致力于抽象表現(xiàn)藝術(shù)的探索,尤其對(duì)材料表現(xiàn)有著更加深入的研究,逐漸形成了個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)面貌。此次展覽展現(xiàn)她近些年全面的藝術(shù)追求和創(chuàng)作成果。 藝術(shù)家任惠現(xiàn)場(chǎng)接受媒體采訪(fǎng) 對(duì)于任惠的藝術(shù),眾多藝術(shù)批評(píng)家都給予了高度的評(píng)價(jià)。芝加哥藝術(shù)學(xué)院繪畫(huà)系和史論系教授蔣奇谷說(shuō):“任惠利用布料本身特性所呈現(xiàn)出的效果,構(gòu)成了作品形式美感的重要來(lái)源。在具體操作上,她整個(gè)創(chuàng)作追求一種‘非常抽象的’但‘非常可控’的形式,這種控制尤其體現(xiàn)在對(duì)‘微妙不同顏色’的精準(zhǔn)把握上?!?/p> 展覽現(xiàn)場(chǎng) 中央美術(shù)學(xué)院教授、藝術(shù)批評(píng)家葛玉君評(píng)論:“任惠在作品中所使用的媒介引起了我的注意,它似乎在揭示,面對(duì)已然模糊的歷史記憶,我們往往試圖以再一次的主動(dòng)擇取來(lái)使其更為清晰,而正是在這樣的一種主動(dòng)擇取的記憶的過(guò)程中,也會(huì)造成大量信息被主動(dòng)遺忘。我想這或許同樣是任惠作品所傳遞給我們的一種信息?!?/p> 展覽現(xiàn)場(chǎng) 中國(guó)藝術(shù)研究院研究員、藝術(shù)批評(píng)家孫曉霞說(shuō):“任惠的作品對(duì)生和死,時(shí)間和空間等沉重的話(huà)題的探討是嚴(yán)肅的,所以作品就不顯得輕浮。這樣的思考很理性,但又不悲哀,是活躍的、積極的。藝術(shù)家的創(chuàng)作可能不需要具體的哲學(xué)理論,但需要哲學(xué)性的思考來(lái)引發(fā)觸動(dòng),打開(kāi)思路,這會(huì)促使藝術(shù)家走出小我,走向更大的空間?!?/p> 展覽現(xiàn)場(chǎng) 北京師范大學(xué)哲學(xué)學(xué)院教授、藝術(shù)評(píng)論家朱會(huì)暉評(píng)論道:”任惠的作品都圍繞著她對(duì)自我和存在的洞察和感受。她的作品不僅是一種個(gè)人化的表達(dá),也是一種對(duì)當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)實(shí)的回應(yīng)和反思,對(duì)未來(lái)與希望的探尋。她的作品色彩鮮明,有樸素而決然的情感和氣氛。在強(qiáng)烈的紅色、黑色、白色的張力中,在頹落與突起之間,在斷裂與延續(xù)之間,探討苦難與拯救,生命的疼痛與激情。與馬列維奇相似,她大概認(rèn)為,抽象性中的色彩是一種最直接有力的藝術(shù)表現(xiàn)方式,能夠喚起觀(guān)者最純粹而真切的心靈感受。她用色彩來(lái)傳達(dá)她對(duì)生命、共在、世界等方面的觀(guān)照,以及對(duì)藝術(shù)本質(zhì)和可能性的探索。 展覽現(xiàn)場(chǎng) 中國(guó)人民大學(xué)文學(xué)院教授、藝術(shù)批評(píng)家夏可君說(shuō):”任惠在畫(huà)一個(gè)打底的通過(guò)處理的抽象畫(huà)面上,再縫合破舊的畫(huà)布或者把畫(huà)布撕破。這樣就從一個(gè)已經(jīng)繪畫(huà)過(guò)的狀態(tài),又通過(guò)布料的殘損損壞,又通過(guò)上面肌理的處理,又回到原生的大地性,一種粗糙感、一種破壞感。“ 據(jù)悉,此次展覽展期一個(gè)月,將持續(xù)至8月5日。 部分展出作品: 《存在》系列1 360x200cm 布面丙烯 2017 《存在與時(shí)間25》150x200cm 綜合材料 2020 《無(wú)序點(diǎn)云 4》100x120cm 綜合材料 2022 《無(wú)序點(diǎn)云 16》120x100cm 綜合材料 2023 《無(wú)序點(diǎn)云 22》120x150cm 綜合材料 2024 責(zé)任編輯:王潔 |