| 2016-04-18來源:新浪收藏 |
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作者:張春新 馮東東 當(dāng)代的中青年畫家他們一般出生于“文革”前后,這代人沒有文革遺風(fēng)的影響,受過早期的生活鍛煉,在改革以后的新形式下弊足了勁頭投入藝術(shù)學(xué)習(xí),并且一開始就在開放的文化環(huán)境下接受多樣的文化滋養(yǎng),他們是把工作與學(xué)習(xí)交錯(cuò)的結(jié)合開展,這就造就了他們獨(dú)立的從藝能力。他們之中的許多人往往是藝途上孤獨(dú)的爬涉著,由于常久的自學(xué),他們對(duì)藝術(shù)形成了自己的見解和沉積,在經(jīng)歷了西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的沖擊之后,在東西方繪畫的比較中,確立了自己的審美理念和繪畫觀念,并成為一種心理上的指向轉(zhuǎn)化為一種高懸中天的理想,鼓舞著這一代人在反思中努力向上,而在這攀登的過程中他們無數(shù)次超越自身的局限和文化環(huán)境的制約,獲得他人意想不到的收獲。最終完善自身的努力取得了最好的回報(bào),在執(zhí)著進(jìn)取中,盡顯大才本色,純凈的品性因堅(jiān)韌于永恒的藝術(shù)境界而煥發(fā)璀璨光茫。 畫家杜平讓就屬于這一代。他有一顆年輕而不羈的心,率性中含有童真捕捉萬(wàn)物靈氣的能力。以鋒芒畢露的藝術(shù)才情和汪洋恣肆的生命熱情,沖擊著平淡沉靜的當(dāng)代花鳥畫壇。 他是典型的科班出身的藝術(shù)家。系統(tǒng)的學(xué)院學(xué)習(xí)促使他進(jìn)行著不斷的實(shí)驗(yàn)探索,使他對(duì)中國(guó)花鳥畫有了更多的理解與感悟。但他不會(huì)去按常規(guī)畫畫,不拘于形式,便有了更新的形式。自在的遠(yuǎn)離法度的約束,得以自由想像的奔馳在個(gè)人的藝術(shù)世界里,在與作品互動(dòng)中激獲出對(duì)作品新的見解與啟發(fā),在技法上也自然會(huì)流露出一些特殊的跡象,無意中給人們提供著新的造型方法,喚醒了美學(xué)形式的新經(jīng)驗(yàn)。 在當(dāng)今信仰普遍失落的年代里,人們?cè)阱e(cuò)綜復(fù)雜的文化失憶狀態(tài)下,文化的潰退已成為不爭(zhēng)的事實(shí)。這樣的時(shí)代,使不少跋涉在藝術(shù)之路上的人心浮氣躁地做了退卻者。他們徘徊于欲望之中,迷失于嘈雜的現(xiàn)實(shí)世界,整個(gè)當(dāng)代畫壇如煙幕般混沌不清,多元化在目前的藝術(shù)界正在出現(xiàn)一種過分的情感泛濫,過分的世俗化使藝術(shù)作品成為精神糟粕的排泄物,大家習(xí)慣了一種過度市場(chǎng)化的浮躁與應(yīng)付社會(huì)時(shí)逸筆草草的輕松。作為一個(gè)現(xiàn)代人,在冰冷的大城市生活,我們似乎越來越難以逃脫精神焦慮的困擾。使我們對(duì)待藝術(shù)與成功的態(tài)度比過去也有了比較大的變化。人們較少有信心和耐心獲得藝術(shù)的本質(zhì)與成熟而尋求成功,在媒體時(shí)代有更大的投機(jī)和嘩眾取寵的可能,也就是說,這個(gè)時(shí)代的所謂成功,較少是那種本質(zhì)意義的成功,水分較大。藝術(shù)本身的尊貴感在下降,在一部分人身上藝術(shù)不過是獲得金錢和名譽(yù)的手段。雖說藝術(shù)的成功沒有公認(rèn)的標(biāo)準(zhǔn),但杜平讓的花鳥畫作品以非凡氣質(zhì)虜獲人心,于靈魂深處涌現(xiàn)熱情。他本人的非凡氣度,在人群中也倍受矚目。 杜平讓的藝術(shù)所依靠的是伴隨對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的明察而來的獨(dú)創(chuàng)意識(shí)。他個(gè)性強(qiáng)烈又悟性超然,他在藝術(shù)上的成功不是優(yōu)厚的傳統(tǒng)教育所成就的,所以進(jìn)入他畫面的,首選不是學(xué)養(yǎng)與技巧,而是天性與格調(diào)。杜平讓是一個(gè)率性而又文雅的畫家,他有一顆文人清高的心,這份清高,是一種有選擇的容納,不是基于膚淺的妄自尊大,是在一定高度上的一種堅(jiān)持,是一種具有崇高境界的表現(xiàn),是一個(gè)藝術(shù)家對(duì)庸俗的理性拒絕,是保持人格之獨(dú)立、自由之精神的必然姿態(tài),是深深根植于內(nèi)心的文人情懷,是充滿文化精神而又矢志不渝地進(jìn)行追求的境界,是一種真誠(chéng)感悟、真誠(chéng)表現(xiàn)與一份不斷創(chuàng)新的文化意義上的精神象征。可能正是有了這么一種流淌在血液中的文人情懷,畫家杜平讓用心體驗(yàn)著寂寞之道,矢志不移地以自己的繪畫語(yǔ)言實(shí)踐著對(duì)自我精神家園的守望。隨著對(duì)文化的認(rèn)識(shí)與感悟,不由自主的在喧囂的都市文化中一意孤行地固守著自己的精神家園。那是一種離群索居的幻想,是一種澹泊明志的期翼。背對(duì)個(gè)體的苦痛和脆弱,翻撿那些能夠喚起田園牧歌式的甚至是白日夢(mèng)式的童心、溫情、欣悅、遐思等美妙感覺,用遙遠(yuǎn)的想像來拓展精神視野。滋生出一股股創(chuàng)作的沖動(dòng),吟唱出昂然向上的心靈之音,把自己的人文理想昭示在畫幅中,也經(jīng)營(yíng)在生活里。這是消解了酸甜苦辣后的平淡,是超越了榮辱得失后的安詳,是以陶冶人心為己任的崇高追求。也許正是有了這種精神,從而不斷拓展和完善了傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)言內(nèi)涵的存在。其大量作品可以恒久見證文雅風(fēng)范與來自心靈深處的至美,讓觀賞者在不經(jīng)意間感受到視覺的悸動(dòng),于精雕細(xì)琢間流露的文人本色。其作品遐思融于韻致,至味化為風(fēng)骨,虛靜中見充盈,黑白中求疏密,他用洗練的繪畫語(yǔ)言,準(zhǔn)確生動(dòng)地點(diǎn)化著一個(gè)時(shí)代的波瀾在畫家胸中蕩起的漣漪,是畫家心性的展露,并為我們營(yíng)造了一個(gè)情態(tài)縱橫,神韻飄逸的境界。這種境界既是他詠嘆萬(wàn)物的形象,更是他平常的狀態(tài);他做人的智慧為真率、為本色,非世故、非機(jī)智,“其性情與畫最近”,故雅而不俗。在一味天真中竟自無意識(shí),惟其無意識(shí),卻靈性涌現(xiàn)、天趣灑落,最原始的生命力和創(chuàng)造力得以萌發(fā)。這種本能的創(chuàng)造力催化著嫻熟的技巧與深厚的學(xué)養(yǎng),產(chǎn)生出正常狀態(tài)不易出現(xiàn)的佳品。在追求大美的過程中,杜平讓獲得了真正的自由與解放,獲得了“自我超越”的無限生命力。 “得至美而游乎至樂”,在這種“至樂”的情境下,他獲得了心靈與藝術(shù)上的自由。這在他的創(chuàng)作理念、關(guān)照萬(wàn)物的態(tài)度、以及對(duì)自家繪畫語(yǔ)言的構(gòu)建上我們可以看到最鮮明的例證。 一、畫家杜平讓多年來潛心于藝事,從多方面來蒙養(yǎng)自己,從自己的角度以超然的心境來對(duì)待自己的創(chuàng)作。對(duì)照傳統(tǒng)美學(xué)思想,我們可以比較清晰的看到杜平讓創(chuàng)作的理念是如何傳承歷史文脈的。他以清澈虛靜之心,靜默悠然之情浸入到作品的生命之中,從中感受傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)境氛圍中的文化境界,并把這種文化境界演化成自己筆下恣肆舒朗的線條,迷離多變的色彩,而成為花鳥創(chuàng)作的內(nèi)在主導(dǎo),。在恪守工筆畫的主調(diào)之下,多以豪情之筆凸顯情感和內(nèi)在精神表現(xiàn)。其作品以其鮮明的繪畫語(yǔ)言和大氣恢弘的獨(dú)有境界,在當(dāng)今的工筆花鳥畫壇上顯示出自己的實(shí)力。又以放縱淋漓的語(yǔ)言,融情入境的創(chuàng)作理念,凝聚著他對(duì)于生命的獨(dú)特審美觀照。他深諳傳統(tǒng)的工筆畫要義,又不為其藩籬所拘,在繼承與創(chuàng)新之間拿捏有度,能以己之心,攝物之情,寫形之意,進(jìn)退有余,自會(huì)于古人之外,創(chuàng)造出新的藝術(shù)天地。他上承古賢之遺風(fēng),博眾家之長(zhǎng)為己所用,對(duì)其它藝術(shù)形式進(jìn)行了大膽吸納,同時(shí)又融會(huì)貫通。吃透?jìng)鹘y(tǒng)的同時(shí)找到以供自己發(fā)展的線索,從而形成于傳統(tǒng)一脈相承而又異質(zhì)于傳統(tǒng)的體現(xiàn)當(dāng)代精神風(fēng)貌的風(fēng)格。這在他疏放一路的小品上最能從容展示他融會(huì)眾家之長(zhǎng),兼容并蓄的演繹能力。這些作品韻味十足,章法疏朗開闊,意境清新雋永,透過語(yǔ)言內(nèi)核,我們?cè)谌粲腥魺o間可以感到其不為人察覺的師承關(guān)系,這些痕跡如羚羊掛角,幾無處可尋。 二、藝術(shù)的感悟源于對(duì)生命的體悟,對(duì)物象本體的深刻體悟是畫家杜平讓標(biāo)舉自我藝術(shù)風(fēng)格的關(guān)鍵。以物象指向情感,以有限表現(xiàn)無限,是他藝術(shù)價(jià)值的所在,也是對(duì)傳統(tǒng)文化本質(zhì)的感悟。跡象見性見心,在留戀畫面韻致之中我們能覺察到一種凝神專注的目光,也能摸到一顆敏感的心,我們?cè)谛蕾p的同時(shí)也作用了我們的觀察力,某種意義上說是畫家杜平讓心應(yīng)蟲鳥,情感林泉,所發(fā)的視覺韻語(yǔ),他對(duì)萬(wàn)物的感情因?yàn)闊肓?,所以顯得異常單純,在面對(duì)自然萬(wàn)物時(shí)以通達(dá)物性俯仰天地的情懷來養(yǎng)育自己的心性,深入體察萬(wàn)物的風(fēng)晴雨露,咀嚼造化的朝暉夕陽(yáng),會(huì)心于春榮秋調(diào),用心靈去解讀花草飛禽的萬(wàn)般風(fēng)情。讓自己更多地貼近自然,在悉心體物中,完成了刷新視覺形象的突圍。畫家杜平讓通過對(duì)自然萬(wàn)象的會(huì)心體察積淀創(chuàng)作的底蘊(yùn),陶鑄出屬于自己的表現(xiàn)語(yǔ)匯,飽含了對(duì)花草飛禽靈動(dòng)生命的欣賞,陶醉與贊美。洗練的藝術(shù)形象背后隱藏著畫家對(duì)生命的理解與感悟,是以物態(tài)之鮮活投射文化最動(dòng)人之高雅,是詩(shī)情對(duì)自然的呼吸也是心性放縱的舞蹈,是畫家悲喜情緒延伸到自然生命的觀照,是物我相通以盡顯文人放逸之情態(tài)的啟示。其畫面所以能明澈,在于其自我內(nèi)心超然的體驗(yàn);其意象所以能深湛,在于其對(duì)萬(wàn)象的觀照。這些,都是他對(duì)“我”的修煉與塑造,是自然的超然感悟、藝術(shù)的切身體驗(yàn)、人生的全部況味,一一滴注在畫面上的品格呈現(xiàn)。 三、幾百年來,工筆畫語(yǔ)言形成了范式,自唐宋而下,中國(guó)畫筆墨有了越來越多的規(guī)定性。無數(shù)有才能的畫家文化修養(yǎng)越高,個(gè)性越弱。到了人書俱老的境界,早期的新鮮生命感又沒有了,與凡人的差別僅在于他是較高層次上的平庸。相反一切有作為的畫家都能以獨(dú)到的藝術(shù)語(yǔ)言創(chuàng)造美的藝術(shù)境界,對(duì)個(gè)性化繪畫語(yǔ)言的追求是杜平讓開拓花鳥畫創(chuàng)新的關(guān)鍵。他經(jīng)過多年的學(xué)習(xí)與實(shí)踐,他完成了一次又一次的藝術(shù)蛻變。日月更替語(yǔ)言蛻變,捕捉獨(dú)道精神靈感,雕琢至美萬(wàn)象形態(tài),造就清澈淋漓的藝術(shù)氛圍,日循月環(huán),身心接受美的洗禮,漸漸純凈。放縱的語(yǔ)言和醇厚的韻味持久閃耀在高華于野逸之間,使畫面存在許多疑惑,令畫中的生命變得多意而鮮活,化作心懸一念的體驗(yàn),在迷離的色彩中蘊(yùn)含著諸多變化。獨(dú)特的畫語(yǔ)訴說著許多純情而質(zhì)樸的感受,表達(dá)了自己內(nèi)心對(duì)“生命”意義的體驗(yàn)與關(guān)愛。視覺元素本為無情之物,畫家主觀作用而攝情于內(nèi),方使之含情于中。在自我獨(dú)特的審美觀照中,凝聚提練出貼近自然的個(gè)性化繪畫語(yǔ)言,在體合自然的過程中他睿智的找到了最合適的語(yǔ)言樣式做載體,通過技法層面上的突破來帶動(dòng)藝術(shù)語(yǔ)言層面的拓展,其繪畫語(yǔ)言在點(diǎn)、線、形、象之間,在流暢的揮灑中時(shí)刻保持著對(duì)形式的敏感。繪畫語(yǔ)言恣肆超凡,靈活自如,在運(yùn)轉(zhuǎn)流動(dòng)的作畫過程中自然產(chǎn)生的韻致,具有強(qiáng)烈的自我意識(shí)和生命精神,宛如蝶翼般姿意飛揚(yáng),煸動(dòng)纖長(zhǎng)魅惑,亦無拘于物象之真態(tài),又獨(dú)舒語(yǔ)言之大美。 畫家杜平讓具有過人的悟性、無畏的膽識(shí)、獨(dú)立的人格、敏銳的眼光、求是的態(tài)度、執(zhí)著的追求,自步入畫壇,一直特立獨(dú)行,堅(jiān)持著自己的審美情趣。他以健康明亮的創(chuàng)作心態(tài)和創(chuàng)作熱情,以明晰的理念把一種酣暢淋漓的清新氣息灌注到作品及視覺元素的情調(diào)中,為我們營(yíng)造出一個(gè)文化的當(dāng)代的精神世界,這是他的膽識(shí)與睿智,辛勤與汗水凝結(jié)的果實(shí)。他所創(chuàng)造的耐久尋味的藝術(shù)語(yǔ)境完美地展現(xiàn)了他的心靈歷程。我們期待著杜平讓以他洞絲發(fā)微的敏銳學(xué)術(shù)眼光,駕馭自如嫻熟周到的繪畫語(yǔ)言,開拓新題材,構(gòu)建新的繪畫范式,把東方睿智的文化精髓和當(dāng)代文化的審美理想熔鑄于繪畫本體技術(shù)的手段之中,最終開辟出屬于無愧于我們偉大時(shí)代的嶄新境界和恢弘氣象。 重慶大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 2008、9、15 責(zé)任編輯:王潔 |