2025-03-01來源:江蘇省國畫院 |
曾春平 我一直以來都很喜愛花鳥工筆繪畫,用心去描繪,希望能做到形神兼備。然而長時間學習之后,覺得工筆雖然很美,但似乎局限在對形態的刻畫上,難以展現出深遠的意境。 后來來到江蘇,這里文化底蘊深厚,有很多賢能之人匯聚。處在這樣的環境中,我深受熏陶,心中萌生出變革的想法。工筆的美妙之處不可輕易放棄,但是想要有所突破,就應當去探索寫意之路,期望能像破繭成蝶一樣,開啟新的繪畫歷程。 剛開始涉足寫意花鳥的時候,我毫無頭緒,就像盲人摸象一樣。但是我的志向沒有改變,內心反而更加堅定。回憶起以前工筆繪畫的經歷,把它作為基礎,慢慢體會寫意的奧秘。在花鳥繪畫上,從工筆轉變為寫意,筆法發生了很大的變化。工筆注重細節的雕琢,寫意則追求神韻的流淌。用簡潔的筆觸勾勒,揮灑墨色,力求達到意到筆不到的境界。 又涉足山水繪畫,感受到它雄渾的氣勢和深邃的意境。山峰起伏,云霧繚繞,溪水潺潺,都可以入畫。用筆墨去描繪山水的形態,傳達山水的神韻,實在不是一件容易的事情。必須親自觀察自然景色,領悟山水的道理,才能在筆下展現出靈動的感覺。每次面對山川,抬頭仰望、低頭觀察,體會天地的廣闊,探尋自然的玄妙。雖然努力探索,但收獲還很少。 我的畫作,力求做到虛實相映。虛,是空靈的韻味;實,是具體的形態。虛實相生,才能讓畫面有豐富的層次。在花鳥繪畫中,花朵的嬌艷、鳥兒的靈動是實,背景的留白、云霧的縹緲是虛。在山水作品里,山峰的巍峨、樹木的繁茂是實,云霧的飄動、天空的澄澈是虛。用虛來襯托實,用實來凸顯虛,期望讓畫面既生動又富有意境。 也追求輕松自然的狀態。繪畫應當以自然為老師,不刻意去修飾,不矯揉造作。用平和的心態,自由的筆觸,抒發內心的感受。墨色的濃淡、筆法的輕重,都順其自然。希望畫面呈現出輕松的姿態,就像清風拂面一樣,讓人心情愉悅。 畫面的寧靜,渾然一體,是我所追求的。寧靜,是內心的境界。畫面寧靜,那么觀者的內心也能隨之沉靜下來。花鳥和山水,題材雖然不同,但可以通過筆墨的力量融合在一起。期望讓觀者感受到自然的和諧,生命的美妙。 然而我深知,這僅僅是我探索的開始。前面的路還很長,我應當努力去探索。繪畫的道路,沒有盡頭。我的作品,還有很多缺點。筆法的熟練程度、墨色的運用、意境的營造,都有待提高。而且藝術的發展日新月異。我必須不斷學習,吸取新的理念和方法,豐富自己的創作。 希望各位不吝賜教,批評指正。我會虛心接受,把這些作為借鑒,奮力向前。希望我在繪畫的道路上不斷探索,如果能為藝術的世界稍微貢獻一點微弱的光芒,那我就心滿意足了。我深知,藝術的道路艱難而漫長,我應當持之以恒,不斷前進。 責任編輯:王潔 |