扎根人民生活 推動(dòng)美術(shù)創(chuàng)新 ——“深入生活、扎
| 2016-04-04來(lái)源： |
鄭石如 為進(jìn)一步貫徹落實(shí)習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上的講話精神，繁榮美術(shù)創(chuàng)作、推動(dòng)美術(shù)創(chuàng)新，褒獎(jiǎng)一批長(zhǎng)期扎根生活、情系民生、為人民造像并取得藝術(shù)成就的當(dāng)代美術(shù)家典范，10月18日，由中國(guó)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)和中國(guó)美術(shù)館共同策劃主辦的“向人民匯報(bào)——‘深入生活、扎根人民’當(dāng)代十五位美術(shù)家作品展”在中國(guó)美術(shù)館隆重開(kāi)幕。展覽展出了李煥民、詹建俊、劉文西、徐匡、劉大為、韓書(shū)力、吳憲生、趙奇、許江、駱根興、陳堅(jiān)、鄭藝、于小冬、陳樹(shù)東、柳青等15位長(zhǎng)年扎根基層、深入生活、從人民的偉大實(shí)踐和豐富多彩的生活中汲取營(yíng)養(yǎng)、不斷積累并取得豐碩成果的美術(shù)家代表作75件，以及個(gè)人寫(xiě)生速寫(xiě)稿、創(chuàng)作談和專(zhuān)家評(píng)論，循環(huán)播映個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作專(zhuān)題宣傳片，并出版發(fā)行150件作品的同名畫(huà)集。開(kāi)幕式結(jié)束后，由中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副秘書(shū)長(zhǎng)杜軍、《美術(shù)》雜志執(zhí)行主編尚輝共同主持召開(kāi)了“向人民匯報(bào)——‘深入生活、扎根人民’當(dāng)代十五位美術(shù)家作品展研討會(huì)”，中國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)美協(xié)主席劉大為，中國(guó)文聯(lián)理論研究室主任、中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)副主席兼秘書(shū)長(zhǎng)龐井君，中國(guó)美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)、中國(guó)美協(xié)副主席許江，中國(guó)美協(xié)分黨組副書(shū)記、秘書(shū)長(zhǎng)徐里，理論家邵大箴、王仲、孫克、呂品田、鄧福星、王鏞、陳醉、張曉凌、張敢、鄭工、丁寧、徐虹、高天民、裔萼，以及參展畫(huà)家李煥民、劉文西、徐匡、吳憲生、趙奇、駱根興、陳堅(jiān)、鄭藝、于小冬、陳樹(shù)東、柳青等，參加了此次研討會(huì)。 劉大為、龐井君、徐里分別就此次展覽發(fā)表講話。
劉大為指出，在全球經(jīng)濟(jì)一體化的時(shí)代格局中，人民的生活正發(fā)生著翻天覆地的變化，過(guò)去熱火朝天的工業(yè)場(chǎng)景被信息化、自動(dòng)化的生產(chǎn)方式所取代，曾經(jīng)揮汗如雨的勞動(dòng)工人如今成了坐在操作室里的技術(shù)人員。在生產(chǎn)方式迭代迅速、科技進(jìn)步突飛猛進(jìn)的今天，藝術(shù)創(chuàng)作如何能夠緊跟時(shí)代的步伐，表現(xiàn)出當(dāng)下人民的生活圖景與精神面貌，這是橫亙?cè)谒囆g(shù)家面前的首要課題。展覽中老一輩藝術(shù)家的作品反映出了超越時(shí)代的人文關(guān)懷，即便是在今天看來(lái)仍然具有突出的引領(lǐng)作用。那么，站在老一輩藝術(shù)家基礎(chǔ)上的年輕一代應(yīng)該如何沿著既定的方向繼續(xù)向前？這是目前我們面臨的另一個(gè)挑戰(zhàn)。藝術(shù)創(chuàng)作者對(duì)“生活”的理解應(yīng)當(dāng)以廣闊的文化視野為前提，在更大的范圍、更高的高度上尋求對(duì)人民生活場(chǎng)景的抓取和表現(xiàn)。劉大為強(qiáng)調(diào)，習(xí)近平總書(shū)記的講話給文藝事業(yè)發(fā)展指明了正確的方向，而如何邁向這一目標(biāo)則需要我們每一位文藝事業(yè)工作者深入的思考，這也是此次學(xué)術(shù)研討會(huì)所要重點(diǎn)討論的具體命題。
龐井君在講話中表示，中國(guó)文聯(lián)黨組在中宣部的指導(dǎo)下，統(tǒng)一安排部署的“向人民匯報(bào)”主題系列活動(dòng)具有十分重大的意義，為中國(guó)文藝事業(yè)的下一步發(fā)展起到了很好的引導(dǎo)作用。本次展覽中的作品無(wú)不滲透著鮮明的時(shí)代精神、“深入生活、扎根人民”的創(chuàng)作精神以及中華民族的美學(xué)精神，作品除了對(duì)傳統(tǒng)文化的承續(xù)之外，也體現(xiàn)出融合中西優(yōu)長(zhǎng)的創(chuàng)新思想。龐井君將中國(guó)文化的未來(lái)發(fā)展總結(jié)為“儒、雅、清、新”四個(gè)字，他解釋道，我們既要繼承五千年薪火不絕的中華文明和傳統(tǒng)文化，還要激揚(yáng)面向未來(lái)的創(chuàng)新精神和勃勃生機(jī)。他強(qiáng)調(diào)，中國(guó)美術(shù)未來(lái)的發(fā)展必然會(huì)堅(jiān)定民族信心，通過(guò)不斷挖掘、傳承、展現(xiàn)中華美學(xué)精神，把社會(huì)主義文藝推向正確的道路。而此次展覽正是在這個(gè)方向上邁開(kāi)的堅(jiān)實(shí)而重要的一步。 徐里介紹說(shuō)，為了更好地貫徹落實(shí)習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上的講話精神，在中國(guó)文聯(lián)黨組的統(tǒng)一策劃倡導(dǎo)下，于習(xí)總書(shū)記發(fā)表重要講話一周年之際隆重推出了一系列“向人民匯報(bào)”主題展演活動(dòng)。此次展覽推選出的15位藝術(shù)家涵蓋了老中青三代，他們作為長(zhǎng)期深入生活、扎根人民的優(yōu)秀美術(shù)家的代表，在這個(gè)重要的時(shí)間節(jié)點(diǎn)以全面而細(xì)致的展陳方式向人民做匯報(bào)展出。除了此次活動(dòng)以外，中國(guó)文聯(lián)在過(guò)去的一年還舉辦了“中國(guó)夢(mèng)?塑造中國(guó)新形象”等活動(dòng)，把美術(shù)家與人民真正連接在一起，用美術(shù)作品表現(xiàn)在實(shí)現(xiàn)“中國(guó)夢(mèng)”偉大征程上工、農(nóng)、軍昂揚(yáng)向上的精神風(fēng)貌。徐里指出，中國(guó)美術(shù)家長(zhǎng)期以來(lái)以飽滿的熱情和誠(chéng)摯的態(tài)度深入到人民的生活中去，用辛勤的勞動(dòng)和汗水創(chuàng)作了一批批表現(xiàn)時(shí)代、表現(xiàn)人民的優(yōu)秀作品，這些作品至今都成為了美術(shù)史上各個(gè)時(shí)期的經(jīng)典形象，共同構(gòu)建了中國(guó)形象與時(shí)代精神的宏偉畫(huà)卷。
作為本次研討會(huì)的學(xué)術(shù)主持，尚輝介紹了參展畫(huà)家的情況。他說(shuō)，此次展覽所推選出的15位藝術(shù)家都是長(zhǎng)期深入生活、扎根人民的典型代表，但我們也不能忽略在這15位藝術(shù)家背后還有著更多為人民抒寫(xiě)、抒情、抒懷的優(yōu)秀文藝工作者，正是他們持續(xù)堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作方向，才共同凝聚成繁榮社會(huì)主義文藝的有生力量。習(xí)近平總書(shū)記在講話中強(qiáng)調(diào)“實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的目標(biāo)，必須高度重視和充分發(fā)揮文藝和文藝工作者的重要作用”。這無(wú)疑將文學(xué)藝術(shù)家的地位與作用提到了與民族復(fù)興、國(guó)家發(fā)展相等同的戰(zhàn)略高度，這就要求美術(shù)家在這樣一個(gè)歷史新階段擔(dān)當(dāng)起應(yīng)有的責(zé)任與使命。這個(gè)研討會(huì)就是要通過(guò)對(duì)這15位美術(shù)家深入生活、扎根人民的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐，更深入地探討藝術(shù)與人民、與生活、與時(shí)代的關(guān)系，更深入地探討藝術(shù)個(gè)性的形成與深入生活的關(guān)系，更深入地探討藝術(shù)主體精神境界和藝術(shù)審美品格的關(guān)系。
人民是美術(shù)創(chuàng)作的源頭與歸宿 習(xí)近平總書(shū)記在講話中強(qiáng)調(diào)社會(huì)主義文藝，本質(zhì)上就是人民的文藝。因此，美術(shù)家要時(shí)刻保持與人民的緊密聯(lián)系，堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，將人民作為美術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力源泉與最終歸宿。出席研討會(huì)的美術(shù)家、理論家圍繞“人民與藝術(shù)的關(guān)系”問(wèn)題發(fā)表了觀點(diǎn)。 許江首先講述了他聆聽(tīng)習(xí)總書(shū)記講話的深刻體會(huì)，他說(shuō)，總書(shū)記的講話既高屋建瓴又腳踏實(shí)地，值得我們長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和貫徹。人民既是歷史的“劇中人”、也是歷史的“劇作者”，因此，文藝創(chuàng)作者應(yīng)該把人民作為文化表現(xiàn)的主體，也要把人民作為文藝作品的鑒賞家和評(píng)論家。對(duì)人民主體性的辯證思考是推動(dòng)社會(huì)主義文藝事業(yè)的思想核心，也是文藝工作者的創(chuàng)作要點(diǎn)。隨后，許江談到了對(duì)人民的三點(diǎn)認(rèn)識(shí)：一、人民是富有時(shí)代精神的。他提到，習(xí)近平總書(shū)記在講話中指出“文藝創(chuàng)作不能只寫(xiě)一己悲歡、杯水風(fēng)波”，而要以更大的文化視野和人文關(guān)懷塑造出富有時(shí)代精神的人民形象。無(wú)論是劉文西筆下樸實(shí)的陜北人民，還是徐匡版畫(huà)中樂(lè)觀的藏族同胞，他們?cè)诒憩F(xiàn)人民的實(shí)踐過(guò)程中無(wú)不加入了自己的家國(guó)情懷。關(guān)注人民就是關(guān)注這個(gè)時(shí)代，亦是關(guān)注自己，這是古往今來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作者所共有的追求。二、人民是有肉身的。習(xí)總書(shū)記指出藝術(shù)家應(yīng)該成為時(shí)代風(fēng)氣的先覺(jué)者、先行者、先倡者，提倡要?jiǎng)?chuàng)造“有筋骨、有道德、有溫度的文藝作品”，這便要求我們要真正貼近人民，用作品塑造有血有肉的人民形象而非抽象的符號(hào)。許江強(qiáng)調(diào)，中國(guó)美術(shù)家在民族解放、新中國(guó)建立的20世紀(jì)塑造了一系列時(shí)代的精品，那些匍匐前行的勞動(dòng)者形象，那些舍身殺敵的軍人形象，構(gòu)成了我們和歷史的聯(lián)系，構(gòu)成了我們血肉相連的精神共同體。這也是美術(shù)之所以能夠打動(dòng)人的地方。三、人民是有根性的?！叭嗣袷俏乃噭?chuàng)作的源頭活水，一旦離開(kāi)人民，文藝就會(huì)變成無(wú)根的浮萍、無(wú)病的呻吟、無(wú)魂的軀殼?！蔽乃囀聵I(yè)正需要抓住人民的根性，扎在土壤中，不斷地磨礪和塑造自己，才能長(zhǎng)出苗，長(zhǎng)出穗，長(zhǎng)出果實(shí)。 作為長(zhǎng)期深入陜北地區(qū)表現(xiàn)人民形象的代表畫(huà)家，劉文西青年時(shí)代便認(rèn)真學(xué)習(xí)毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》，并由此將“為人民大眾”的文藝創(chuàng)作觀踐行了一輩子。他強(qiáng)調(diào)，為人民的創(chuàng)作并不僅僅是一種特定題材上的創(chuàng)作，人民是了解不完、表現(xiàn)不盡的。隨后劉文西針對(duì)習(xí)總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上的講話，談了自己的幾點(diǎn)體會(huì)：第一、以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向解決了文藝工作者創(chuàng)作方向的問(wèn)題。他提出，創(chuàng)作方向的錯(cuò)誤或模糊必然導(dǎo)致文藝工作達(dá)不到目的，只有明晰了正確方向并持之以恒地努力，藝術(shù)事業(yè)才能夠健康地發(fā)展。第二、深入人民生活要“心入”、“情入”。劉文西結(jié)合自身經(jīng)歷，認(rèn)為“情入”就是要真正和人民交朋友，真心誠(chéng)意地體會(huì)他們的生活與處境。他正是通過(guò)一次又一次去往陜北，才逐漸體會(huì)到當(dāng)?shù)厝说睦渑?lè)，才能夠感受到創(chuàng)作對(duì)象的心理活動(dòng)和情緒起伏，而這恰恰是作品優(yōu)劣的關(guān)鍵。第三、要真正地將藝術(shù)家的體會(huì)畫(huà)出來(lái)。他指出，此次展覽中的很多人物畫(huà)都能夠表現(xiàn)出人物鮮活的精神面貌，這就是藝術(shù)家體會(huì)了人民的生活并通過(guò)自己的畫(huà)筆發(fā)自?xún)?nèi)心表達(dá)，只有通過(guò)這樣的挖掘才能夠塑造真正的人民、表現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)的風(fēng)貌，才能創(chuàng)作出習(xí)總書(shū)記強(qiáng)調(diào)的“無(wú)愧于時(shí)代的作品”。 劉曦林從歷史的緯度上梳理了人民在社會(huì)地位中的浮沉，他提出，從“民貴君輕”到“仁者愛(ài)人”，對(duì)“民”的強(qiáng)調(diào)是中國(guó)先秦哲學(xué)思想中的重要一環(huán)。然而，這種寶貴的思想在之后的封建時(shí)代中被不斷削弱，直到封建社會(huì)的坍塌，中國(guó)共產(chǎn)黨提出了“為人民服務(wù)”。對(duì)人民力量的重視成為了我們的新傳統(tǒng)，而這一轉(zhuǎn)變也標(biāo)志著歷史的新篇章。劉曦林還談到，新的時(shí)期人民必然要被賦予新的內(nèi)涵，今天的人民具有更豐富的含義，今天很少有畫(huà)家去畫(huà)工業(yè)題材、畫(huà)城市里的知識(shí)分子，但這些人也都是社會(huì)主義人民大眾的一份子，我們應(yīng)該走向各個(gè)階層、各種身份的人民當(dāng)中去，表達(dá)人民的不同情感與聲音。 吳憲生提出，老一輩藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度和藝術(shù)精神值得當(dāng)下的年輕畫(huà)家學(xué)習(xí)，他們?cè)睿瑥纳钪刑釤捤枷氲拿佬g(shù)創(chuàng)作傳統(tǒng)應(yīng)該被年輕一代傳承和延續(xù)。而相比較老一輩美術(shù)家，現(xiàn)在一部分青年學(xué)生的確存在心與情難以深入基層生活的問(wèn)題，這一點(diǎn)是值得美術(shù)教育工作者警惕的。吳憲生曾參與以全國(guó)60位勞動(dòng)模范為對(duì)象進(jìn)行集體創(chuàng)作的活動(dòng)，在對(duì)勞動(dòng)模范進(jìn)行了解與構(gòu)思的過(guò)程中，他認(rèn)為這些人實(shí)際上就是人民的化身，他們從事著各行各業(yè)，看上去亦很普通，但他們卻在自己平凡的崗位上建立了卓越的功勛，為中國(guó)的騰飛做出了杰出的貢獻(xiàn)。他們具象了人民的形象，是藝術(shù)創(chuàng)作的來(lái)源與歸宿。吳憲生最后強(qiáng)調(diào)，當(dāng)代美術(shù)家除了過(guò)人的專(zhuān)業(yè)技能之外，更應(yīng)該具有“鐵肩擔(dān)道義”的擔(dān)當(dāng)精神和社會(huì)責(zé)任感。中國(guó)古代的知識(shí)分子有“先天下之憂而憂，后天下之樂(lè)而樂(lè)”的憂患意識(shí)，當(dāng)代美術(shù)家也應(yīng)該以這樣的思想高度嚴(yán)格要求自己，主動(dòng)參與到中華民族偉大復(fù)興的時(shí)代浪潮中，對(duì)建設(shè)當(dāng)代中國(guó)美術(shù)的征程抱有足夠的信心。 徐虹指出，在當(dāng)下的歷史階段探討“生活與人民”的主題，其最重要的價(jià)值在于：我們?cè)谀壳暗奈幕h(huán)境中如何理解和表現(xiàn)一種現(xiàn)實(shí)的真實(shí)感？徐虹認(rèn)為，光明與黑暗如同道家的陰陽(yáng)觀，是相克相生的共同體。黑暗的存在襯托出光明的難能可貴，光明的存在亦體現(xiàn)出黑暗的苦澀難捱。缺乏這兩者的辯證轉(zhuǎn)換，美術(shù)家的創(chuàng)作就會(huì)顯得單薄蒼白而難以打動(dòng)觀眾。因此，美術(shù)創(chuàng)作要塑造人民在時(shí)代浪潮中的真實(shí)性和豐富度，這種真實(shí)性就在于要讓他們每一個(gè)個(gè)體發(fā)出聲音，而不是創(chuàng)作者代表人民說(shuō)話，只有讓不同個(gè)體的訴求交匯碰撞，才能體現(xiàn)出人性的豐富性、自然的豐富性以及人與自然的和諧關(guān)系。其次，徐虹還強(qiáng)調(diào)，普通的人民群眾同樣具有對(duì)美術(shù)作品的辨別和欣賞能力，她曾在以“農(nóng)民?農(nóng)民”為主題的中國(guó)美術(shù)館藏品暨邀請(qǐng)展中邀請(qǐng)建筑集團(tuán)的農(nóng)民工參觀評(píng)價(jià)展覽中的農(nóng)民形象，他們說(shuō)“改革開(kāi)放以前的畫(huà)把我們畫(huà)得很美，但這個(gè)展覽中的作品把我們畫(huà)得很真實(shí)”。從另一個(gè)角度論證了讓人民自己自由表達(dá)的重要性與可行性。
李煥民從20世紀(jì)50年代初期開(kāi)始，就長(zhǎng)年堅(jiān)持到藏族人民生活的地區(qū)去深入體驗(yàn)，先后去西藏、甘孜、阿壩等地深入生活20余次。他引用了習(xí)總書(shū)記講話的內(nèi)容，以50年代入藏區(qū)的切身感受，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家“情入人民”的重要意義。他提及，當(dāng)時(shí)目睹藏區(qū)農(nóng)奴的悲慘生活便油然而生一定要解放西藏的信念，并自此投入到農(nóng)奴的懷抱，將自己與他們的命運(yùn)聯(lián)系在了一起。也正是憑借這一來(lái)自于人民的堅(jiān)定信念和歷史使命感，他的藝術(shù)創(chuàng)作才有了今天的成熟面貌。他強(qiáng)調(diào)，青年藝術(shù)家一定要培養(yǎng)自己頑強(qiáng)的創(chuàng)作信念，細(xì)心觀察人民生活并總結(jié)出藝術(shù)創(chuàng)作的思想庫(kù)，將現(xiàn)實(shí)形象更深刻、更典型、更概括地表現(xiàn)出來(lái)，這樣的藝術(shù)作品才能跳脫出現(xiàn)實(shí)而被賦予普遍的精神內(nèi)涵。 丁寧認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作如果能夠抓住“人民”這兩個(gè)字，就能夠抓住藝術(shù)永恒的東西，即藝術(shù)之所以能夠打動(dòng)人的內(nèi)在力量。他強(qiáng)調(diào)，在歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的經(jīng)典美術(shù)作品中，藝術(shù)大師為了讓作品能夠產(chǎn)生動(dòng)人的視覺(jué)感受，在表現(xiàn)圣母、圣嬰時(shí)更多地賦予她們?nèi)诵缘墓饷?。因此，人性、人民均是切入到文藝?chuàng)作核心的問(wèn)題，這一點(diǎn)無(wú)論在中國(guó)還是西方都具有普遍的適用價(jià)值。陳堅(jiān)強(qiáng)調(diào)，與人民相處最重要的一點(diǎn)就是真誠(chéng)。因?yàn)檎嬲\(chéng)，他在十幾年間不斷地攀登高原；因?yàn)檎嬲\(chéng)，他與塔吉克族人結(jié)成了親人、兄弟；因?yàn)檎嬲\(chéng)，他力所能及地幫助那里的人民解決疾苦。他感言，這些作品更像是從泥土里生長(zhǎng)出來(lái)的，像是他從帕米爾高原上尋找到的。當(dāng)藝術(shù)創(chuàng)作真正是為了表達(dá)自己內(nèi)心深層的感觸時(shí)，跟藝術(shù)相關(guān)的當(dāng)代與傳統(tǒng)、寫(xiě)實(shí)與寫(xiě)意等都成了次要的問(wèn)題。最后他強(qiáng)調(diào)，這條通往藝術(shù)的道路是無(wú)比正確也是至關(guān)重要的，藝術(shù)家應(yīng)該有足夠的信念沿著這一方向堅(jiān)定地走下去，將藝術(shù)創(chuàng)作作為自己遠(yuǎn)遠(yuǎn)守望的純潔信仰。 駱根興在講話中談到了學(xué)習(xí)對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的重要性。他強(qiáng)調(diào)，首先要向老一輩藝術(shù)家學(xué)習(xí)，努力繼承他們的藝術(shù)態(tài)度、人文精神和人格素養(yǎng)，找到自己立人立本的重要支撐，并在不斷地磨練中踐行一生；此外還要學(xué)習(xí)經(jīng)典，學(xué)習(xí)東西方古典藝術(shù)中的造型規(guī)律和創(chuàng)作技法，在長(zhǎng)期的實(shí)踐中培養(yǎng)自己的表現(xiàn)能力和藝術(shù)個(gè)性；第三是要向傳統(tǒng)文化學(xué)習(xí)，從中國(guó)傳統(tǒng)文人書(shū)畫(huà)中汲取精粹，從而培養(yǎng)具有中華民族特性的審美價(jià)值取向；第四、要向生活學(xué)習(xí)，生活中的一點(diǎn)一滴都值得我們反復(fù)地斟酌與思考，只有深入地感悟生活、學(xué)習(xí)生活，藝術(shù)作品才能夠具有靈魂。
扎根人民生活，推動(dòng)美術(shù)創(chuàng)新 藝術(shù)作品是藝術(shù)家通過(guò)對(duì)生活的觀察、體悟、思考與想象，然后借助藝術(shù)語(yǔ)言完成對(duì)生活的反映。因此，藝術(shù)與生活的關(guān)系問(wèn)題是藝術(shù)創(chuàng)作的根本問(wèn)題。邵大箴首先肯定了此次展覽所選取的15位藝術(shù)家，認(rèn)為他們是真心實(shí)意深入生活、扎根人民的代表。此外，他從藝術(shù)創(chuàng)作與生活的關(guān)系問(wèn)題上著手，辯證地提出“藝術(shù)的生活化、生活的藝術(shù)化”的理念。他強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家不能將視野僅僅停留在對(duì)日常生活圖景的認(rèn)識(shí)和描寫(xiě)上，而應(yīng)該有更加宏大的觀察視角和更加深刻的人文感受。劉文西、李煥民、徐匡等藝術(shù)大家正是在這些問(wèn)題上有了深刻的思考，將自己的創(chuàng)作熱情投入到人民的現(xiàn)實(shí)生活中去，同時(shí)又具有超越個(gè)體生活場(chǎng)景、反映時(shí)代主題的思想深度，最終才成就了可以穿越歷史界限的經(jīng)典美術(shù)作品。邵大箴還強(qiáng)調(diào)，美術(shù)家在深入生活、表現(xiàn)生活的實(shí)踐過(guò)程中，同時(shí)應(yīng)該尊重創(chuàng)作原理、遵循藝術(shù)規(guī)律。當(dāng)前美術(shù)界存在有“高原”無(wú)“高峰”，美術(shù)大師缺失等問(wèn)題，歸根結(jié)底正是藝術(shù)家漠視藝術(shù)規(guī)律，缺乏理論學(xué)習(xí)的后果。藝術(shù)家只有通過(guò)學(xué)習(xí)前人、閱讀經(jīng)典去不斷錘煉自己的思想根基，才能夠在當(dāng)下多元多樣的文化思潮中秉持主見(jiàn)，找到正確的方向，從而行之有效地推動(dòng)中國(guó)美術(shù)事業(yè)的進(jìn)步。
王仲指出，在目前思潮翻涌的歷史背景下，展覽中的15位藝術(shù)家表現(xiàn)出了他們的睿智與定見(jiàn)。他們?cè)陉P(guān)于藝術(shù)的基本問(wèn)題上有自己明確且正確的認(rèn)識(shí)——藝術(shù)要到生活中去。此外，王仲還深化了對(duì)“生活”的理解，他認(rèn)為，生活有“小生活”與“大生活”之分，表現(xiàn)“小生活”即是存在主義下的個(gè)人生存經(jīng)驗(yàn)的描述。而我們倡導(dǎo)的，是讓文藝創(chuàng)作到更大的生活中去，到人民大眾的生活中去，用馬克思主義文藝?yán)碚摻夥潘囆g(shù)家的思想與雙手，從社會(huì)的普遍現(xiàn)象中揭示一般規(guī)律。美術(shù)家應(yīng)該在任何時(shí)候都把藝術(shù)問(wèn)題與生活緊密相聯(lián)，扎根人民生活，扎根藝術(shù)規(guī)律，才能從中國(guó)美術(shù)事業(yè)的“高原”上多出一些“高峰”來(lái)。 呂品田以展覽中的作品為例評(píng)價(jià)道，劉文西的《祖孫四代》、徐匡的《珠穆朗瑪》等作品都蘊(yùn)含著一種超越時(shí)代的藝術(shù)氣質(zhì)，令觀者能夠感覺(jué)到久違的精神品質(zhì)，而這一品質(zhì)在近幾年的藝術(shù)創(chuàng)作中正逐漸流失。呂品田將這一問(wèn)題歸結(jié)于藝術(shù)與人民生活的關(guān)系上，即藝術(shù)的來(lái)源問(wèn)題。他強(qiáng)調(diào)，每個(gè)人都有各自的生活，然而藝術(shù)所要表達(dá)的生活并不是簡(jiǎn)單地等同于個(gè)人的日常體驗(yàn)，這涉及到藝術(shù)表現(xiàn)的典型性?，F(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)不僅需要真實(shí)的描寫(xiě)，還強(qiáng)調(diào)形象的典型，這種典型性是指我們能夠借助一些生動(dòng)的藝術(shù)形象表達(dá)出歷史發(fā)展的趨勢(shì)，表達(dá)出社會(huì)主流價(jià)值取向，表達(dá)出能夠產(chǎn)生共振的普遍情感。而當(dāng)下美術(shù)家對(duì)藝術(shù)作品中典型性的訴求卻較為淡漠。此次展覽的15位藝術(shù)家之所以能夠令人親切和感動(dòng)，就在于他們表達(dá)的不僅僅是一種純粹的個(gè)人生活經(jīng)驗(yàn)，而是通過(guò)提煉他們各自體驗(yàn)中的內(nèi)容，同這個(gè)社會(huì)的普遍訴求關(guān)聯(lián)在一起，以至于能夠讓更多的人產(chǎn)生共鳴。
王鏞從藝術(shù)個(gè)性與生活的關(guān)系入手，指出劉文西一直關(guān)注陜北農(nóng)民的形象塑造，最終奠定了黃土畫(huà)派的主要面貌；趙奇表現(xiàn)黑土地上生活的人，作品中帶有較為沉重的民族憂患意識(shí)；劉大為長(zhǎng)期在草原生活，他的作品自然地流露出草原牧民的豪氣。本次展覽中的15位藝術(shù)家都從作品中呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)個(gè)性，這種藝術(shù)個(gè)性跟他們長(zhǎng)期深入人民生活、長(zhǎng)期關(guān)注人民群體有密切關(guān)系。王鏞還強(qiáng)調(diào)，人民的生活不僅塑造了藝術(shù)家的藝術(shù)個(gè)性，也升華了藝術(shù)家的情感。李煥民、徐匡、韓書(shū)力、于小冬長(zhǎng)期身處藏區(qū)扎根于藏民的生活，情感隨之得到了升華，這都是人民生活給予他們的創(chuàng)作養(yǎng)分。最后，王鏞特別提到了藝術(shù)源于生活又高于生活，藝術(shù)家一方面要扎根人民、深入生活，另一方面也要尊重藝術(shù)規(guī)律，超越生活、超越現(xiàn)實(shí)。這15位藝術(shù)家正是運(yùn)用自己的構(gòu)思和藝術(shù)技巧來(lái)表現(xiàn)他們對(duì)人民生活的真實(shí)體驗(yàn)，通過(guò)藝術(shù)的形式超越了對(duì)生活表面的刻畫(huà)。 孫克對(duì)此次展覽進(jìn)行了深入的評(píng)價(jià)，認(rèn)為這些作品都是美術(shù)史在書(shū)寫(xiě)過(guò)程中繞不開(kāi)的經(jīng)典作品，至今仍具有感人至深的力量。李煥民、劉文西、徐匡等老一輩美術(shù)家真正取材于那個(gè)時(shí)代的人民生活，遵循藝術(shù)規(guī)律，從而成就了非常經(jīng)典的作品。除了扎根人民生活的決心、高超的藝術(shù)表現(xiàn)能力之外，他們的諸多個(gè)人品質(zhì)，如藝術(shù)修養(yǎng)、思想深度等，都達(dá)到了非常高的水平。孫克認(rèn)為，在當(dāng)下中國(guó)和平崛起的時(shí)代背景下，迅速發(fā)展的經(jīng)濟(jì)水平和舉足輕重的國(guó)際地位無(wú)不成為我們文化自信自強(qiáng)的有力支撐。在發(fā)展社會(huì)主義市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下，藝術(shù)應(yīng)該何去何從？習(xí)總書(shū)記的講話無(wú)疑在適當(dāng)?shù)臅r(shí)機(jī)敲響了警鐘，對(duì)當(dāng)下美術(shù)界一些偏離社會(huì)主義文藝精神的創(chuàng)作現(xiàn)象進(jìn)行了撥亂反正。今天的研討會(huì)正是要重申藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，鼓勵(lì)創(chuàng)作深入生活、扎根人民的優(yōu)秀作品，并最終將它們回饋到人民當(dāng)中去。他強(qiáng)調(diào)，只有把真、善、美作為藝術(shù)創(chuàng)作的理想與追求，以此創(chuàng)作出來(lái)的作品才能夠不懼時(shí)間的洪流，成為流芳百世的經(jīng)典之作。
鄧福星評(píng)價(jià)道，此次展覽不僅呈現(xiàn)了一幅幅畫(huà)作，更將藝術(shù)家與人民在一起交流互動(dòng)的照片，作品誕生過(guò)程中的速寫(xiě)、習(xí)作等文獻(xiàn)一并展出，通過(guò)豐富的資料反映出“人民需要文藝、文藝需要人民”的密切聯(lián)系。鄧福星指出，生活與藝術(shù)的關(guān)系問(wèn)題是藝術(shù)創(chuàng)作的根本問(wèn)題，也是千古不變卻常說(shuō)常新的問(wèn)題。在歷史的浪潮中，藝術(shù)常常需要進(jìn)行相應(yīng)的調(diào)整，以時(shí)代要求的方式來(lái)表現(xiàn)生活。這種轉(zhuǎn)變不僅是表現(xiàn)手法的不同、觀察視野的不同、表現(xiàn)對(duì)象的不同，也是主體觀念的不同。例如本次展覽中老一輩藝術(shù)家與年輕一代藝術(shù)家之間，雖然都普遍采用了寫(xiě)實(shí)主義的表現(xiàn)手法，但還是能夠呈現(xiàn)出很多差異性。而這種相互之間的差異與個(gè)性都來(lái)自于他們對(duì)生活的獨(dú)特觀察，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的獨(dú)立思考。鄧福星充滿信心地說(shuō)，習(xí)總書(shū)記的講話歸納了當(dāng)下美術(shù)界存在的問(wèn)題，高屋建瓴亦切中時(shí)弊，不管是在客觀環(huán)境下還是在每個(gè)人的主觀認(rèn)識(shí)中，當(dāng)下對(duì)于創(chuàng)作而言都是一個(gè)嶄新的時(shí)期，中國(guó)文藝界在此之后必然會(huì)迎來(lái)文藝創(chuàng)作的高潮。 鄭工結(jié)合此次展覽，就“藝術(shù)與生活”談了自己的兩點(diǎn)感受：第一，關(guān)于“兩種生活”。所謂“兩種生活”，即藝術(shù)家應(yīng)如何對(duì)待人民生活與個(gè)人生活的關(guān)系。當(dāng)下說(shuō)深入生活，指的是深入到人民大眾的生活中去，在20世紀(jì)五六十年代，說(shuō)的是“三大實(shí)踐”，即生產(chǎn)斗爭(zhēng)、階級(jí)斗爭(zhēng)和科學(xué)實(shí)踐，而到了70年代末之后，又提出了“生活無(wú)處不在”，藝術(shù)家可以表現(xiàn)自己身邊的生活，甚至是獨(dú)具自我個(gè)性特征的內(nèi)心世界?？梢哉f(shuō)，這是兩個(gè)極端，也可以說(shuō)其構(gòu)成一個(gè)縱向的軸，藝術(shù)家把握的只是這軸上可以移動(dòng)的標(biāo)桿，因此，才會(huì)出現(xiàn)個(gè)人不一樣的定位。第二，關(guān)于“自己所理解的生活”。鄭工強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家很難在個(gè)人的理解能力之外去把握生活，因?yàn)樯钍紫仁潜粋€(gè)體所感受的，心有所動(dòng)，情有所感，才能言真意切，才能較好地解決藝術(shù)個(gè)性與共性的關(guān)系，能在一個(gè)共同的創(chuàng)作原則之下自由地創(chuàng)作。個(gè)體性的藝術(shù)語(yǔ)言探索不影響他對(duì)生活的觀察與表達(dá)，但一個(gè)人的生活軌跡卻能說(shuō)明他的藝術(shù)與社會(huì)生活接觸的深度和廣度。 與會(huì)的美術(shù)家則更多地基于各自的創(chuàng)作體驗(yàn)和感悟，表達(dá)了藝術(shù)與生活兩者關(guān)系的重要性。趙奇談到，他從畢業(yè)至今一直堅(jiān)守在美術(shù)教學(xué)的第一線，所采取的最重要的教學(xué)方法便是堅(jiān)持寫(xiě)生、堅(jiān)持深入生活。正是抓住了美術(shù)創(chuàng)作與生活的根本性關(guān)系，他在處理不同學(xué)生的藝術(shù)觀念和個(gè)性時(shí)，能夠以此為基礎(chǔ)兼容并蓄，完成教學(xué)中的難題。他強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)創(chuàng)作可以指向同一個(gè)方向，但不可能是同一個(gè)面貌，而秉持誠(chéng)懇而單純的創(chuàng)作的態(tài)度則是其中的關(guān)鍵之處。鄭藝說(shuō)，自己的藝術(shù)是對(duì)生活最為深刻的感受，記錄了人與自然相處的和諧狀態(tài)，無(wú)論是人物、牛羊、還是蒼茫的北方大地都被他賦予了某種象征意義，融入了自己對(duì)人生、社會(huì)的深刻感悟。鄭藝始終強(qiáng)調(diào)鄉(xiāng)土人情對(duì)藝術(shù)家個(gè)性的塑造，它用這片土地上獨(dú)特的風(fēng)景、風(fēng)俗、人文凝結(jié)成了藝術(shù)家渴望表達(dá)的最初感受。 于小冬從自己對(duì)西藏主題的創(chuàng)作中提煉出了三個(gè)問(wèn)題：一、作品如何畫(huà)出深度？這種深度主要來(lái)源于他對(duì)藏民生活與精神信仰的深入了解。如果對(duì)藏民的描寫(xiě)僅僅限于少數(shù)民族服裝、頭飾的表現(xiàn)，作品必然會(huì)缺少靈魂。二、少數(shù)民族題材作品如何表現(xiàn)時(shí)代性？于小冬談到自己的作品《燃燈節(jié)》在創(chuàng)作過(guò)程中正是為了表現(xiàn)西藏朝氣蓬勃的現(xiàn)代氣息而選擇了西藏大學(xué)的學(xué)生作為模特，使得畫(huà)面整體感覺(jué)與過(guò)去的作品拉開(kāi)了距離。三、西藏人民是不是認(rèn)可這些作品？即西藏人民不僅是于小冬創(chuàng)作來(lái)源，更是藝術(shù)創(chuàng)作的最終歸宿。他強(qiáng)調(diào)，畫(huà)中的藏民形象不僅要像他們，更要是他們，只有扎扎實(shí)實(shí)畫(huà)出他們真實(shí)的樣子，他們才會(huì)認(rèn)可這些作品。 陳樹(shù)東談到了青年時(shí)期在農(nóng)村的生活經(jīng)歷對(duì)其藝術(shù)創(chuàng)作的重要影響，勞動(dòng)人民的樸素、辛勞、善良和樂(lè)觀成為了他此后一直努力表現(xiàn)的主題，而農(nóng)民平凡卻不普通的生活也奠定了他美術(shù)創(chuàng)作的審美追求。陳樹(shù)東表示，除了在工作室完成創(chuàng)作以外，他每年必須有一段時(shí)間深入到基層進(jìn)行寫(xiě)生采風(fēng)、積累素材、體會(huì)人民生活，而這一必不可少的積累過(guò)程實(shí)際上是繪畫(huà)對(duì)人性的自覺(jué)關(guān)懷。柳青作為80后“深入生活、扎根人民”的代表藝術(shù)家，談到了自己的一些創(chuàng)作心得。他強(qiáng)調(diào)，畫(huà)速寫(xiě)對(duì)他的雕塑創(chuàng)作提供了很大的幫助，用速寫(xiě)做記錄的習(xí)慣讓他能夠在快節(jié)奏的城市生活中冷靜下來(lái)，幫助他獲取更多更深入的生活細(xì)節(jié)。他認(rèn)為，藝術(shù)應(yīng)該表現(xiàn)真實(shí)的社會(huì)現(xiàn)象、人物形象，排除帶有面具的虛假，鼓起揭露真相的勇氣，抓住真實(shí)轉(zhuǎn)瞬即逝的瞬間。對(duì)社會(huì)的關(guān)注、對(duì)人的觀察、對(duì)現(xiàn)象的思考是他藝術(shù)創(chuàng)作中的不竭動(dòng)力。
反思當(dāng)下問(wèn)題，熔鑄時(shí)代精神 習(xí)近平總書(shū)記在講話中特別提到了文藝界的一些亂象，并指出文藝批評(píng)對(duì)文藝健康發(fā)展的重要監(jiān)督作用。這一觀點(diǎn)得到了與會(huì)美術(shù)家、理論家紛紛響應(yīng)，他們對(duì)當(dāng)下美術(shù)發(fā)展存在的問(wèn)題進(jìn)行了研討，為美術(shù)事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展給出了諸多建設(shè)性的意見(jiàn)。 邵大箴不僅對(duì)藝術(shù)與生活的關(guān)系進(jìn)行了辯證的思考，還對(duì)當(dāng)下美術(shù)界存在的問(wèn)題進(jìn)行了批評(píng)。他指出，雖然目前各個(gè)美術(shù)團(tuán)體和組織機(jī)構(gòu)都提倡寫(xiě)生，但更多的是走馬觀花、蜻蜓點(diǎn)水式的寫(xiě)生，并沒(méi)有真正地深入到人民生活當(dāng)中，也沒(méi)有真正為創(chuàng)作提供有價(jià)值的素材。甚至一些地方政府為了完成當(dāng)?shù)氐奈乃嚬ぷ魅蝿?wù)，將深入生活、扎根人民的寫(xiě)生活動(dòng)變成了形式大于內(nèi)容的面子工程。邵大箴強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家只有通過(guò)深切的生活體驗(yàn)才能創(chuàng)造出符合時(shí)代精神的美術(shù)精品，沒(méi)有生活的基礎(chǔ)，藝術(shù)就如同無(wú)源之水、無(wú)本之木，絕無(wú)可能在時(shí)間的長(zhǎng)河中立定。 劉曦林表示，好的作品是美術(shù)發(fā)展的根本落腳點(diǎn)，高屋建瓴的文藝思想、端正扎實(shí)的創(chuàng)作態(tài)度都需要最終在作品中落實(shí)，否則只能淪為響亮的口號(hào)。當(dāng)下我們不僅要提高自身的思想覺(jué)悟，從理論的角度探討“如何扎根人民？”、“如何完成生活與藝術(shù)的轉(zhuǎn)換？”等問(wèn)題，更要將這些理論成果運(yùn)用到創(chuàng)作實(shí)踐中，產(chǎn)生與之相匹配的優(yōu)秀作品，從而切實(shí)推動(dòng)文藝事業(yè)的發(fā)展，推進(jìn)中國(guó)美術(shù)史的書(shū)寫(xiě)。徐匡也同樣提出，文藝工作的核心就是拿出好的作品。文藝工作者如果帶著完成任務(wù)的目的走入基層，往往會(huì)因?yàn)楸畴x了藝術(shù)創(chuàng)作的根本規(guī)律而很難產(chǎn)生優(yōu)秀作品，相反，只要時(shí)時(shí)貼近大眾、關(guān)注人民，即使是通過(guò)觀察身邊的平凡生活，同樣能夠獲得豐富的藝術(shù)感受。 陳醉的發(fā)言中提煉出了五個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)：第一、藝術(shù)創(chuàng)作的根本規(guī)律就是來(lái)源于生活。無(wú)論是1942年毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》，還是新的歷史階段中習(xí)總書(shū)記的重要講話，都牢牢抓住了這一文藝發(fā)展的根本規(guī)律。那么，如何在新的歷史條件下處理藝術(shù)與生活的關(guān)系，延續(xù)老一輩美術(shù)家的思想精髓，則是我們當(dāng)下美術(shù)發(fā)展的重要挑戰(zhàn)。第二、關(guān)于藝術(shù)觀念與技巧的問(wèn)題。中國(guó)美術(shù)的發(fā)展應(yīng)該肩負(fù)著弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的歷史使命，但并不排斥學(xué)習(xí)其他民族優(yōu)秀的文化成果。20世紀(jì)以來(lái)如果沒(méi)有提出“古為今用”、“洋為中用”的疾呼，也就不會(huì)有此次展覽中堅(jiān)實(shí)出色的人物形象，不會(huì)有今天美術(shù)事業(yè)的繁榮景象。第三、當(dāng)代畫(huà)家寫(xiě)實(shí)能力的退步。年輕一代美術(shù)家相比較老一輩，在對(duì)畫(huà)面構(gòu)成、色彩運(yùn)用等方面均有了很大的進(jìn)步，但在寫(xiě)實(shí)能力方面卻反而停滯、甚至出現(xiàn)了一定程度的退步，這一點(diǎn)應(yīng)該引起足夠的重視。第四、勤奮與機(jī)遇的問(wèn)題。對(duì)機(jī)遇的把握應(yīng)該以長(zhǎng)期的勤奮實(shí)踐為前提，老一輩藝術(shù)家不顧個(gè)人、不問(wèn)得失的創(chuàng)作精神沒(méi)有在年輕畫(huà)家中得到很好的繼承，過(guò)分依賴(lài)相機(jī)、手機(jī)等圖像工具完成記錄，對(duì)于創(chuàng)作并非一個(gè)好現(xiàn)象。第五、“大品”與“小品”的關(guān)系問(wèn)題。藝術(shù)創(chuàng)作題材有難易之分，而最困難的莫過(guò)于群像式的歷史畫(huà)創(chuàng)作。陳醉強(qiáng)調(diào)，這些具有創(chuàng)作歷史畫(huà)能力的藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)珍惜并保持自己的能力，不能因?yàn)橐稽c(diǎn)點(diǎn)的經(jīng)濟(jì)效益而荒廢了自己畫(huà)“大品”的杰出才能。因?yàn)檫@些人往往更有可能在歷史的篩選中突顯出來(lái)，成為整個(gè)時(shí)代的有力標(biāo)注。 張曉凌首先肯定了本次展覽的藝術(shù)價(jià)值和教育意義，隨后提出了三點(diǎn)建議。他指出，此次展覽是在習(xí)近平總書(shū)記主持召開(kāi)文藝工作座談會(huì)并發(fā)表講話一周年之際舉辦的紀(jì)念性展覽，類(lèi)似這樣的優(yōu)秀展覽也應(yīng)該成為常態(tài)化的展覽活動(dòng)。其次，展覽中的主要面貌仍然是老一輩藝術(shù)家的經(jīng)典作品，而缺乏更多70后、80后美術(shù)家的作品，這是否說(shuō)明老一輩的寶貴思想在延續(xù)的過(guò)程中出現(xiàn)了斷層？第三、新中國(guó)成立以來(lái)，美術(shù)家大多以新中國(guó)的英雄人物和事跡為主題，表現(xiàn)積極樂(lè)觀的正面形象，但缺乏具有反思性的作品。然而，到2014年中國(guó)還有7000萬(wàn)農(nóng)村貧困人口，留守兒童、留守老人現(xiàn)象也成為日益尖銳的社會(huì)問(wèn)題，對(duì)他們的生存處境、精神面貌卻很少有人去表現(xiàn)。美術(shù)創(chuàng)作要直面現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)人民的喜怒哀樂(lè)，對(duì)他們各個(gè)階層各個(gè)角度的關(guān)注是藝術(shù)以人民為主體的內(nèi)在價(jià)值。最后張曉凌回到對(duì)藝術(shù)本體的討論，認(rèn)為現(xiàn)實(shí)生活賦予了藝術(shù)現(xiàn)實(shí)主義、賦予了畫(huà)面光感和筆墨，“生活”和“人民”這兩個(gè)概念是支撐整個(gè)人類(lèi)藝術(shù)現(xiàn)代性的兩塊基石，因此，堅(jiān)持以人民的現(xiàn)實(shí)生活為根本，是避免中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)走入死胡同的一劑良藥。 丁寧提出，在當(dāng)前激動(dòng)人心的歷史發(fā)展階段如何將人民轉(zhuǎn)換成有效的藝術(shù)形式和語(yǔ)言，這是美術(shù)家現(xiàn)在還沒(méi)有解決掉的問(wèn)題。展覽中對(duì)人民的表現(xiàn)多以少數(shù)民族題材為主，這一方面體現(xiàn)出少數(shù)民族題材的視覺(jué)落差能夠帶來(lái)很好的入畫(huà)性，另一方面也說(shuō)明，我們對(duì)身邊真實(shí)生活的表現(xiàn)仍然沒(méi)有探索出更好的路徑。張敢同樣關(guān)注到了對(duì)“人民”這一概念進(jìn)行擴(kuò)展的必要性。他指出，新時(shí)期以來(lái)城市化進(jìn)程不斷推進(jìn)，越來(lái)越多的農(nóng)民背井離鄉(xiāng)來(lái)到城市打拼，在這樣一個(gè)巨大而復(fù)雜的生活與社交場(chǎng)域中，每一個(gè)人所面臨的問(wèn)題可能正是這個(gè)社會(huì)真正的問(wèn)題，因此，文藝作品對(duì)人民的表現(xiàn)不能僅僅囿于少數(shù)民族和農(nóng)民題材。年輕一代的藝術(shù)應(yīng)該更多關(guān)注城市文化的形態(tài)，關(guān)注當(dāng)下青年人的精神困惑和生存困境，他們的共同關(guān)注與感受承載著中國(guó)當(dāng)代文化中非常重要的部分。此外，面對(duì)目前學(xué)科分類(lèi)日益精細(xì)化、專(zhuān)業(yè)之間相互隔絕的局面，張敢強(qiáng)調(diào)，藝術(shù)家應(yīng)該走出自己的專(zhuān)業(yè)界標(biāo)，去關(guān)注科技、物理、生物等領(lǐng)域發(fā)展的具體進(jìn)展，在更大的平臺(tái)上進(jìn)行不同領(lǐng)域的互動(dòng)交流，從而有助于激發(fā)學(xué)科間的創(chuàng)新思路，增進(jìn)人類(lèi)共同的福祉。 裔萼從20世紀(jì)美術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)中提出“20世紀(jì)中國(guó)畫(huà)之所以得以復(fù)興，根本原因是藝術(shù)和生活關(guān)系密切”。她強(qiáng)調(diào)，傳統(tǒng)人物畫(huà)發(fā)展逐漸呈現(xiàn)衰頹的趨勢(shì)，正是由于藝術(shù)脫離了生活，藝術(shù)家漠視現(xiàn)實(shí)生活從而使得人物畫(huà)發(fā)展出現(xiàn)僵化。20世紀(jì)隨著藝術(shù)與生活的關(guān)系漸漸緊密，中國(guó)人物畫(huà)的勃興局面才由此展開(kāi)。此次展覽中的水墨人物畫(huà)家占比很大，不僅反映出了他們各自在當(dāng)代中國(guó)水墨人物畫(huà)發(fā)展中的卓著成就，也讓我們看到了從1949年新中國(guó)成立以來(lái)中國(guó)人物畫(huà)家的艱辛探索。此外，裔萼指出今天的中國(guó)正處在以互聯(lián)網(wǎng)為主要媒介的信息化時(shí)代，在這樣一個(gè)信息、圖像泛濫的大背景下，美術(shù)家獲得視覺(jué)資源的方式也變得非常方便和快捷。但是，過(guò)分依賴(lài)和利用圖像資源也間接地導(dǎo)致了當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作平面化、碎片化的弊端。 高天民指出，毛澤東在《在延安文藝座談會(huì)上的講話》中提到“生活是藝術(shù)唯一的源泉”、“藝術(shù)為工農(nóng)兵服務(wù)”，實(shí)際上是回答了“藝術(shù)從哪兒來(lái)？藝術(shù)到哪兒去？”這兩個(gè)文藝工作的基本問(wèn)題。但是在這兩者之間仍然存在很大的空間，例如藝術(shù)家應(yīng)該深入哪一種生活？如何將生活所得轉(zhuǎn)換成形式語(yǔ)言？作品最終又將服務(wù)于哪一個(gè)人民階層？這些都是藝術(shù)家在創(chuàng)作之初就應(yīng)該思考和明確的問(wèn)題。此外，高天民還提出了另一個(gè)重要的問(wèn)題——藝術(shù)作品要表達(dá)什么？他強(qiáng)調(diào)，中國(guó)畫(huà)自古至今都注重“寫(xiě)意”，是否有“意”可“寫(xiě)”？“寫(xiě)”得是什么“意”？同樣是藝術(shù)家應(yīng)該厘清的問(wèn)題。這里的“意”可以延伸為“人民生活”，藝術(shù)家只有將自己的“意”與時(shí)代相結(jié)合，與人民相統(tǒng)一，才能具有永恒性。 尚輝對(duì)本次學(xué)術(shù)研討的主要成果進(jìn)行了梳理和總結(jié)。他認(rèn)為，在習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上的講話公開(kāi)之際，與會(huì)的藝術(shù)家、理論家在發(fā)言過(guò)程中普遍引用了習(xí)近平總書(shū)記的講話內(nèi)容，這是本次研討會(huì)學(xué)習(xí)講話重要精神的應(yīng)有之意。會(huì)議從歷史的角度，提出了“深入生活是尊重藝術(shù)規(guī)律的重要體現(xiàn)”的觀點(diǎn)，進(jìn)一步從藝術(shù)本體的角度論證了“深入生活、扎根人民”在探索社會(huì)主義美術(shù)價(jià)值核心中的必要性與緊迫性。在場(chǎng)藝術(shù)家、理論家從習(xí)總書(shū)記講話中的“身入、心入、情入”的觀點(diǎn)出發(fā)，延伸出了藝術(shù)創(chuàng)作的“真實(shí)性”問(wèn)題，強(qiáng)調(diào)必須要以真情實(shí)感扎根人民生活，才能與人民息息相通，進(jìn)而更加真實(shí)更加典型地表現(xiàn)生活。此次研討會(huì)在充分溝通、積極討論的熱烈氣氛下提出了一些新命題，例如：在當(dāng)前深化社會(huì)改革，實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興中國(guó)夢(mèng)的新的歷史階段中，如何更準(zhǔn)確地理解“人民”、“生活”的概念內(nèi)涵？如何繼承和發(fā)揚(yáng)老一輩藝術(shù)家的文藝傳統(tǒng)？如何在文藝作品中表現(xiàn)時(shí)代特性？如何理解70后、80后藝術(shù)家的創(chuàng)作觀念？以及如何在多元多樣的當(dāng)代觀念中堅(jiān)持社會(huì)主義的創(chuàng)作方法和創(chuàng)作精神等問(wèn)題。尚輝最后建議，此類(lèi)的展覽還應(yīng)該持續(xù)地舉辦，讓更多“深入生活、扎根人民”的美術(shù)家、批評(píng)家通過(guò)這樣的展覽講述他們的事跡，把更多弘揚(yáng)社會(huì)主義核心價(jià)值的思想更廣泛的傳播出去。 （北京林業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院碩士研究生鄭石如） 責(zé)任編輯：王潔 |
