| 2016-01-29來源:江蘇省國(guó)畫院 |
宋新江
傳統(tǒng)的中國(guó)繪畫自發(fā)生就與書法結(jié)緣,有書畫同源之說,在發(fā)展過程中又與詩相融,有詩畫本一律之論。魏晉以來詩書畫皆為文人所為,自然形成一體,構(gòu)成了我們民族繪畫的基本品格:即以書法為體骨,以詩為靈魂。元代以后篆刻印章走進(jìn)畫面,自此中國(guó)繪畫發(fā)展成為一門包括書法、詩文和篆刻四種藝術(shù)融合為一體的綜合藝術(shù)。完全的中國(guó)畫應(yīng)具備這四種藝術(shù)品格,因此一位完全的中國(guó)畫家應(yīng)具有這四種藝術(shù)的基本功力修養(yǎng)。人無完人,畫史上像齊白石那樣詩書畫印全能的畫家畢竟是少數(shù)的,要求一位畫家既是書家、詩人又是金石家,四家皆兼?zhèn)潆y。圖章可以請(qǐng)篆刻家刻制,但畫中如無筆墨詩意,就不能稱其為真正的中國(guó)畫家了。所以要提高中國(guó)畫創(chuàng)作水平,要?jiǎng)?chuàng)新,必得提高書與詩境界的修養(yǎng),因?yàn)楫嬛泄P墨源自書法功力,而筆墨是決定畫之高低的,畫的生命意境取決于詩意。如果說筆墨為畫之體貌,詩意則為畫之靈魂,筆墨與詩意相融相輔而成畫。 詩,原本是一種文學(xué)體載,源自古代《詩經(jīng)》的簡(jiǎn)稱,它具有韻律和節(jié)奏感,一向被文人用來抒發(fā)情感。因此詩所蘊(yùn)含的韻律、節(jié)奏和情感被畫家采入畫中,用以塑造視覺藝術(shù)形象,畫具有這樣的形式和精神品格可視為畫中有詩。畫家也就兼有詩人的品格,畫家兼詩人。詩和畫之間的關(guān)系為中外歷代詩人、畫家和藝術(shù)評(píng)論家們所關(guān)注、重視。古希臘詩人西蒙奈底斯稱:“詩是有聲畫,猶如畫是無聲詩?!彼未藦埶疵裾J(rèn)為:“詩是無形畫,畫是有形詩?!彼稳颂K東坡評(píng)唐代詩人兼畫家王維的詩畫時(shí)說:“味摩詰之詩,詩中有畫,觀摩詰之畫,畫中有詩?!痹谒磥碓娕c畫在本質(zhì)上是相通的,他又曾說過:“詩畫本一律,天工與清新?!备呙鞯漠嫾乙曌鳟嬋缱髟?。 在中國(guó)畫創(chuàng)作中“畫中有詩”有兩個(gè)層次含意:一是在畫面的形式上詩文與畫結(jié)合。畫家用書法將題畫,詩文書寫在畫面上恰當(dāng)部位,成為畫中構(gòu)圖的一個(gè)構(gòu)成部分。這種詩書畫相結(jié)合的形式據(jù)說始于宋人蘇東坡。東坡作畫,畫不能盡情盡意,即題詩文直抒胸懷,以書法書寫于畫面,觀者既賞畫又賞書再詠詩,即可解畫中形象之真情意,使書詩畫三藝相得益彰。這種詩書畫形式為后代文人畫家所承傳,逐漸成為中國(guó)繪畫的重要藝術(shù)特征。但這種畫中有詩只限于畫面形式上的結(jié)合。 “畫中有詩”另外一層含意是畫境的詩意,是指畫家創(chuàng)造的藝術(shù)形象中飽含著詩的意趣,這正是畫家努力求得的境界。畫家在畫中描寫的山水林木、花鳥走獸的形象,如果單純描畫其形態(tài),求其外形逼真,如同動(dòng)植物標(biāo)本,山川如地圖,一點(diǎn)不介入自己主觀的思想情感,這種畫雖則有形,但無神無韻,乃屬匠人之作。畫家如借對(duì)自然物形、物態(tài)、物之神情傳達(dá)畫家的思想感情和理想,那可謂“畫中有詩”??v觀畫史上的歷代大家所作之圖,皆充滿詩意。明人徐渭筆下的《墨葡萄圖軸》所蘊(yùn)含的詩意,如畫面題畫詩所云:“半生落魄己成翁,獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中?!睆漠嫾宜鞯脑娢暮湍咸研蜗笾忻黠@地感受到畫家胸中有一股不可磨滅之氣,英雄失路,投足無門之悲。鄭板橋筆下的蘭竹形象更是畫家的精神氣質(zhì)形象,他的蕭之竹是民間的疾苦聲,他的立根破巖中的蘭花咬定青山不放松,千磨萬擊還堅(jiān)勁,任爾東西南北風(fēng),這是何等的人格力量啊!這是竹,是蘭,亦是人,亦是清官,英雄形象,亦是鄭板橋精神畫像,這是畫,亦是詩。齊白石畫的“看你橫行到幾時(shí)”的螃蟹,亦是物,亦是抨擊反動(dòng)勢(shì)力暴政,直抒胸臆。傅抱石所作的《江山如此多嬌》《平沙落雁》《待細(xì)把江山圖畫》,畫中意趣深邃,他筆下的山川清雄奇富,變幻無窮,所用散鋒筆墨,所作山形山質(zhì)似有若無,蒼蒼茫茫,渾然天成,畫出了畫家對(duì)祖國(guó)山河的真摯熱愛的情感,如此畫境是畫,亦是詩。所列舉的畫家畫作都不拘于自然物之形似,而是借景物抒寫情意,傳達(dá)自己的美學(xué)思想,它是畫,亦是詩。 如果說畫中有詩的精神內(nèi)涵是畫家的情意傳達(dá),而它的形式詩境主要表現(xiàn)在畫面的物象布局和藝術(shù)形式充溢著節(jié)奏和韻律美,節(jié)奏既表現(xiàn)在畫中物象自身,也表現(xiàn)在物與物之間的高低、大小,連綿起伏等形的構(gòu)造和相互依存的運(yùn)動(dòng)關(guān)系,富有音樂般的節(jié)奏;畫中的韻律主要生于物象的體面層次的豐富變化關(guān)系,如果畫中有這般境界,可謂畫中有詩境,畫中有這般境界,可謂畫中有情意,畫中有情則有詩意,詩意詩境皆備則“畫中有詩”也,“畫中有詩”的畫即為有“意境”之畫。 中國(guó)山水畫是以宇宙山川自然為對(duì)象,表現(xiàn)它的形象、秩序、節(jié)奏、和諧及它內(nèi)在的精神氣質(zhì),借以窺見自我的最深心靈,一片自然風(fēng)景就是一個(gè)心靈的境界。畫家寫山川草木,云煙明晦,云山綿邈,化自然實(shí)景為情意的虛境,創(chuàng)形象以為象征,使心靈具象化,自然的山川林木就成了畫家抒寫情思的媒介。董其昌說得好,“詩以山川為境,山川以詩為境?!碑嫾曳A賦的詩心映射著天地的詩心,詩者天地之心也,山川大地是宇宙詩心的影現(xiàn),也是畫家心靈的活躍。所以中國(guó)山水畫家圖畫山川林木,并非單純?nèi)∑湫螒B(tài),固然山形山質(zhì)、林木百川有其美,畫家更要借山川表現(xiàn)自我心靈情意,如清人石濤說:“山川使予代山川而言也?!薄吧酱ㄅc予神遇而跡化也?!鄙剿嫾沂且孕撵`映射宇宙萬象,代山川而立言,所表現(xiàn)的是畫家主觀的生命情調(diào)與客觀自然景象,即情與景交融的靈境。這靈境正是山水畫家竭力追求的畫境終極。
責(zé)任編輯:王潔 |
宋新江
查看詳細(xì)資料
發(fā)送留言
加為好友
用戶等級(jí):注冊(cè)會(huì)員
注冊(cè)時(shí)間:2021-03-02 13:03