用思想和情感在黑白世界里寫心
| 2016-01-29來源：江蘇省國畫院 |
宋新江 在視覺藝術領域里，繪畫無疑是一種舉足輕重的表現形式，對于繪畫藝術家來講，繪畫是藝術家內心世界的顯現，情感的寄語。它來自于現實世界喜、樂、哀、悲，以及物我感受條件反射下的心靈情感變化。高明的藝術家善于捕捉情感的瞬間，并把它躍然于紙上，其意無窮。由此可見情感之作決非理性制作，中國寫意畫足以說明。 一個具有創造性天才的藝術家，從不滿足既有知識和現狀而致力于未知領域的探索。因此我們在進行藝術創作時總是處在一種新的體驗之中，緊緊抓住所要表達的思想、情感、意念、意象這個主體，利用深厚的筆墨功底和技巧，自由駕馭自己的想象，因勢利導、隨機應變、造險破險、有法中無法、無法中求法地進行創作。心、手、筆三者合而為一并始終圍繞著似與不似之間去捕捉物我之間以及景物與景物之間的相互依存，相互關聯的一種運動關系。這就是感覺，抓住了感覺意就在其中了。如果不能駕馭自己的想象和不能洞察事物的本質，只追求技巧去畫俗氣的畫，那只能達到技巧處理的完善。但是藝術家的完善是建立在比他的作品情節和技巧深刻得多的意義之上。 耐人尋味的笨拙的作品，要比乍一看裝飾性很強色彩艷麗漂亮，但刻板而沒有靈性生命氣息的作品好得多，他們只能追求單純視覺享受，卻無法打動心靈。我認為工藝性很強的裝飾性作品只能屬于實用美術范疇。有的看上去與廣告招貼畫沒有兩樣，因為他們可以不斷地重復一張畫，1+1=2地重復著一種模式。沒有激情沒有情感。由于這樣就不可挽回地窒息了他們的思想與情感和創造的本能，充其量也只是個制作工匠，因為他們距中國畫最高境界相差太遠。 然而，一個經得起歷史推敲的藝術家，他的作品里隱秘著他的思想與情感、喜樂、孤獨、抑郁和苦悶。強烈的個性，正直和善良迫使他們到非表現不可的時候，藝術家的靈感油然而生。因此人們從其作品中窺視到藝術家所處的時代，以及所思所想。 因此，好的耐人尋味的藝術品都散發著一種精神，并且給人們在畫外得到感受，一幅好的繪畫藝術作品應該是一首好詩、一首好歌，一部好的文學作品，耐人尋味，給人以思考、發人深思。我想這就是藝術家所要達到的目的。 責任編輯：王潔 |
