| 2016-01-29來(lái)源:江蘇省國(guó)畫(huà)院 |
蕭平 六十年代初,當(dāng)《山河新貌》畫(huà)展在北京舉行的時(shí)候,傅抱石的名字,就與新中國(guó)山水畫(huà)聯(lián)系在一起。他的文章《思想變了,筆墨就不能不變》,也成了山水畫(huà)變革的號(hào)角。人們論到新山水畫(huà),無(wú)不以他為代表。他確實(shí)是新的,在畫(huà)壇,他的創(chuàng)造影響了一兩代人。 八十年代末,在抱石去世廿余年之后,畫(huà)壇圍繞著所謂“中國(guó)畫(huà)危機(jī)論”的大爭(zhēng)論中,人們引用他的論點(diǎn),投向菲薄傳統(tǒng)者:“中國(guó)畫(huà)既有著偉大的基本思想,真可以伸起大指頭,向世界畫(huà)壇搖而擺將過(guò)去,如入無(wú)人之境一般!”無(wú)疑,這是最有振奮力量的語(yǔ)言。因此,他又成了一個(gè)傳統(tǒng)國(guó)粹的衛(wèi)道士。 這幾乎確是兩個(gè)截然不同的形象,無(wú)法統(tǒng)一于一人、一身。然而,當(dāng)我們清醒頭腦,正確認(rèn)識(shí)了傳統(tǒng),也實(shí)實(shí)在在了解傅抱石的時(shí)候,這個(gè)難題將變成一條坦途,一條歷史的必由之路了。任何大師、巨匠,無(wú)不具備這不同的兩個(gè)方面,即尊重傳統(tǒng)、熱愛(ài)傳統(tǒng);變革傳統(tǒng)、發(fā)展傳統(tǒng)。本文試就傅抱石與中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)的關(guān)系概述如下。 不知疲倦的研究者 傅抱石先生對(duì)中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)的研究,早在二十年代初就開(kāi)始了。1925年他二十一歲時(shí),即已完成第一部著作《中國(guó)畫(huà)源流述概》。第二年又寫成《摹印學(xué)》。他在所著《中國(guó)繪畫(huà)變遷史綱》中這樣形象而有趣的描述中國(guó)畫(huà):“假若藝術(shù)是個(gè)人,恐怕世界上也找不出這樣一個(gè)人:又驕傲,又和藹,又奇特,又普泛,又像高不可攀,又像俯拾即是??”字里行間充滿了理解、自豪和摯愛(ài)。那是1929年,傅抱石二十五歲,即對(duì)中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)含有如此深沉的情感。傅抱石曾說(shuō)自己“富于史的癖嗜”,“對(duì)于美術(shù)史畫(huà)史的研究,總不感到疲倦”。如果我們?yōu)樗幸粋€(gè)著作年表,可以看出,在他二十一歲完成第一部著作之后,到六十一歲去世為止,幾乎每年都有文稿問(wèn)世,累計(jì)達(dá)一百五十多篇(冊(cè)),約二百萬(wàn)字。而其中大部分是與傳統(tǒng)相關(guān)聯(lián)的。 傅抱石對(duì)民族傳統(tǒng)的不懈研究,反映了他強(qiáng)烈的民族意識(shí)?!耙磺械奈乃?,富于地方性,才富于民族性;富于民族性,才富于國(guó)際性。”這是他的信念。 他確信;“中國(guó)繪畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)是富于現(xiàn)實(shí)主義的精神和它的人民性的。這種現(xiàn)實(shí)主義的精神和它的人民性,是構(gòu)成中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展主要的基礎(chǔ)?!? 他用極精煉的語(yǔ)言概括繪畫(huà)傳統(tǒng)的歷史狀況:“從中國(guó)繪畫(huà)的主題內(nèi)容看,大致是:五代以前,以人物為主,元代以后,以山水為主,宋代是人物、山水并盛時(shí)期;從中國(guó)繪畫(huà)表現(xiàn)的形式和技法看,五代以前,以色彩為主,元代以后,以水墨為主,宋代是色彩、水墨交輝的時(shí)期?!? 他認(rèn)為:“水墨技法在山水畫(huà)上飛躍地發(fā)展,不但豐富了山水畫(huà)的精神內(nèi)容,并為其他兄弟畫(huà)種的發(fā)展提供了有力的武器,使整個(gè)中國(guó)繪畫(huà)的面貌從此起了變化。對(duì)世界造型藝術(shù)的發(fā)展來(lái)說(shuō),這是中國(guó)人民偉大的貢獻(xiàn)?!? 對(duì)于畫(huà)史某一時(shí)期(特別是明清之際)盲目追求古人,脫離現(xiàn)實(shí)和生活的形式主義傾向,他顯然持嚴(yán)肅批判的態(tài)度:“把古人所創(chuàng)造的生動(dòng)活潑的自然形象,看作是一堆符號(hào),搬運(yùn)玩弄,還自詡為‘胸中丘壑’。我們必須承認(rèn)這是一種惡劣的傾向?!钡撬智逍训刂赋觯骸斑@并不等于說(shuō),中國(guó)繪畫(huà)現(xiàn)實(shí)主義的優(yōu)秀傳統(tǒng)便因此而絕?!蔽覀儭坝胸S富的遺產(chǎn)證明,明清兩代有過(guò)不少的畫(huà)家不斷地和形式主義者進(jìn)行劇烈的斗爭(zhēng),并取得了一定的勝利。” 中國(guó)畫(huà)反映了我們民族的特殊品位,“淡而有味,湛而彌深,自視自照之美,高朗清徹而具深湛之力。”這段細(xì)膩的描述,道出了傅抱石終身癖嗜的根源。 兩個(gè)時(shí)代兩個(gè)人物 傅抱石于悠悠千年的中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)的系統(tǒng)研究中,抓住了兩個(gè)關(guān)鍵時(shí)代,兩個(gè)關(guān)鍵的人物。他說(shuō):“我對(duì)于中國(guó)畫(huà)史上的兩個(gè)時(shí)期最感興趣,一是東晉與六朝,一是明清之際。前者是從研究顧愷之出發(fā),而俯瞰六朝;后者從研究石濤出發(fā),而上下擴(kuò)展到明的隆萬(wàn)和清的乾嘉??東晉是中國(guó)繪畫(huà)大轉(zhuǎn)變的樞紐,而明清之際則是中國(guó)繪畫(huà)花好月圓的時(shí)代。” 傅抱石對(duì)顧愷之和石濤的研究都始于青年時(shí)代。1935年他三十一歲時(shí),即在日本發(fā)表了所編《苦瓜和尚年表》,又完成了《論顧愷之至荊浩之山水畫(huà)史問(wèn)題》。其中關(guān)于顧氏的一文,是針對(duì)日本伊勢(shì)專一郎的研究文章而發(fā)的。重點(diǎn)在顧愷之的《畫(huà)云臺(tái)山記》,把山水畫(huà)史向前推進(jìn)了數(shù)百年。顧愷之是我國(guó)第一位留有畫(huà)跡的大畫(huà)家,他以畫(huà)人物著稱,但他的《洛神賦圖卷》(宋摹本)卻有著完整的山水背景。有了文(《畫(huà)云臺(tái)山記》)和畫(huà)(《洛神賦圖卷》)的對(duì)照,即能獲得較為完整的當(dāng)時(shí)的山水畫(huà)概念,這一選題無(wú)疑抓住了一個(gè)關(guān)鍵。之后,他把重點(diǎn)轉(zhuǎn)移向顧愷之,重寫了《顧愷之〈畫(huà)云臺(tái)山記〉之研究》。而且還連續(xù)畫(huà)了兩個(gè)《云臺(tái)山畫(huà)卷》,他是根據(jù)顧愷之的描述而作的,筆法雖是自己的,然多帶古意,境界不凡。這種研究與實(shí)踐并舉的方法是值得后人借鑒的。傅抱石同時(shí)注意對(duì)顧氏人物畫(huà)的研究,結(jié)論是:“他是盡了而且是出色的盡了一定的歷史任務(wù)?!辈⒂伤吹搅艘粋€(gè)事實(shí):“即是中國(guó)人物畫(huà)上線的運(yùn)用始終沒(méi)有改變,并不斷的有了發(fā)展和提高?!倍约簩?duì)顧愷之人物畫(huà)的汲取,更是顯而易見(jiàn)的,從造型到線描,無(wú)不有痕跡可尋。 對(duì)于石濤和尚,傅抱石更是推崇備至,到了“癖嗜甚深,無(wú)能自已”的地步。繼三十一歲發(fā)表《苦瓜和尚年表》后,陸續(xù)編寫了《石濤生卒考》《年譜稿》《叢考》《再考》《三考》,為編訂《石濤上人年譜》不知花了多少精力和時(shí)間。他在《石濤上人年譜》自序中說(shuō):“??此中一言一字,固與上人清淚相糅,然就余言,愛(ài)惜何異頭目?!绷钊烁袆?dòng)不已!石濤在中國(guó)畫(huà)史上的地位,是人所共識(shí)的。石濤的那個(gè)時(shí)代(明末清初)的繪畫(huà),今天為越來(lái)越多的人所欣賞,那是一個(gè)特殊的時(shí)期,是中國(guó)近代繪畫(huà)的先驅(qū)時(shí)期。傅抱石用“花好月圓”來(lái)形容它,說(shuō)明在他心目中,這一時(shí)期的繪畫(huà)是最為完善的。石濤作為這一時(shí)期的杰出代表是當(dāng)之無(wú)愧的,他是一位集大成者。傅抱石為石濤所傾倒,從思想到實(shí)踐,身體力行,追尋不息,反映了他對(duì)中國(guó)畫(huà)壇一個(gè)完美典范的尊重和熱愛(ài)。這是他把握著的第二個(gè)更為重要的關(guān)鍵。 師古人之心 “古人未立法之先,不知古人法何法?古人既立法之后,便不容今人出古法?千百年來(lái),遂令今人不能一出頭地也。師古人之跡而不師古人之心,宜其不能一出頭地也。冤哉!”這是石濤的一段名言。傅抱石說(shuō)它是:“為形式主義的畫(huà)家們寫照?!绷钊烁锌?。而從另一方面理解,石濤的藝術(shù)主張就躍然紙上:今人要出人頭地,必須選擇師古人之心的道路。傅抱石奉行的也正是這條路線。1961年,他在《鄭板橋試論》中,談到鄭的“六分半書(shū)”和金農(nóng)的“漆書(shū)”時(shí),引用楊守敬這樣的話:“板橋行楷,冬心分隸,皆不受前人的束縛,自辟蹊徑。然以為后學(xué)師范,或墮魔道”。并評(píng)論道:“楊守敬的話比較公允。誰(shuí)也否認(rèn)不了他們的創(chuàng)造性。怎樣學(xué)習(xí),應(yīng)該分別來(lái)研究,循著他們的道路然后越過(guò)他們,是一種;而舍本逐末,拋棄他們的發(fā)展歷程而僅僅形式主義地追求貌似,這就成問(wèn)題了?!边@里所說(shuō)的“循著他們的道路然后越過(guò)他們”的方法,就是師古人之心,然后出古人頭地的道路。然而,首先有一個(gè)前提,就是深入地研究古人,清醒、公允地認(rèn)識(shí)古人的創(chuàng)造性和局限性。這就需要畫(huà)家本人既具備踏實(shí)認(rèn)真的態(tài)度,又具備高瞻遠(yuǎn)矚和高屋建瓴的氣度。當(dāng)然傅抱石是二者皆備的。 傅抱石在古人畫(huà)論的研究中,善于擷取精髓,賦予新意,化為自己思想的一部分,并貫穿于創(chuàng)作實(shí)踐中。他在分析六朝劉宋時(shí)期宗炳和王微的畫(huà)時(shí)評(píng)論說(shuō):“他們明確地對(duì)山水畫(huà)提出的要求是:‘暢寫山水之精神?!匆篌w現(xiàn)自然內(nèi)在的精神運(yùn)動(dòng)和雄壯美麗而又微妙的含蓄,認(rèn)為這才是山水畫(huà)主要的基本的任務(wù)??由此可見(jiàn),中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展自始至終就是妙悟自然、富于現(xiàn)實(shí)精神的藝術(shù)創(chuàng)造,而不是單純地訴于視覺(jué)的客觀描寫?!边@就是中國(guó)繪畫(huà)意象的優(yōu)秀傳統(tǒng),也是傅抱石整個(gè)創(chuàng)作歷程所實(shí)踐著的。 他曾引用鄭板橋的一段話,生動(dòng)形象地描寫了中國(guó)寫意畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程:“江館清秋,晨起看竹,煙光、日影、露氣,皆浮動(dòng)于疏枝密葉之間。胸中勃勃,遂有畫(huà)意。其實(shí)胸中之竹,并不是眼中之竹也。因而磨墨、展紙、落筆,倏作變相,手中之竹,又不是胸中之竹也??傊?,意在筆先者,定則也;趣在法外者,化機(jī)也?!彼治龅溃骸爱?huà)家從生活,從自然中得到感受,得到激動(dòng),于是,‘胸中勃勃’,遂有畫(huà)意,在胸中便形成了一幅畫(huà)。這畫(huà)雖從眼中得來(lái),卻不等于生活中自然的再現(xiàn),而是通過(guò)‘胸中勃勃’——概括、提煉的結(jié)果。作為一幅畫(huà)來(lái)說(shuō),比眼中的更為具體了。到了實(shí)際創(chuàng)作的時(shí)候,又必須通過(guò)當(dāng)時(shí)的思想、情緒乃至筆墨??等等條件的綜合、變化,揮灑于紙絹之上,這時(shí)候,意多于筆,趣多于法,所以‘手中之竹’——即畫(huà)上之‘竹’‘不是胸中之竹’了。動(dòng)人的作品,往往成功就在于須臾?!边@是多么好的一個(gè)解釋,其實(shí)也就是傅抱石創(chuàng)作過(guò)程的自白?!爱?dāng)含毫命素,水墨淋漓的一剎那,什么是筆,什么是紙,乃至一切都會(huì)辨不清?!边@是他命筆須臾間的感受,其如醉如癡的勃勃之情,不是已出板橋一頭地了嗎! 傅抱石分析明代以后不少畫(huà)家形式主義地學(xué)習(xí)倪瓚都碰了壁的原因,是不能歷史地認(rèn)識(shí)倪瓚;不了解他在那個(gè)時(shí)代(由元入明)的處境和思想;不能從他“余之畫(huà)不過(guò)逸筆草草,聊寫胸中逸氣耳”的坦然自白去索解。僅以師其跡,不師其心,失敗是必然的。 然而,繪畫(huà)作品是實(shí)踐的結(jié)果,任何的研究都需要落實(shí)在作品上,尤其對(duì)一個(gè)畫(huà)家來(lái)說(shuō),這是至關(guān)重要的。如果只是一味空泛地奢談民族精神的繼承,而把民族形式、筆墨法則等等一概棄如敝帚,那么,就有民族虛無(wú)主義的嫌疑,同樣是沒(méi)有出息的。 傅抱石既是一位實(shí)實(shí)在在的革新家,同樣是一位實(shí)實(shí)在在的繼承者。他在深入研究前人的思想、觀點(diǎn)、道路、特征的同時(shí),注意對(duì)他們的形式、筆墨等具體技法方面的學(xué)習(xí)和借鑒。這是我們可以從他的大量遺作中看到的。 他的山水皴法,因?yàn)椴煌谇叭?,常常引起人們的興味,有人取名曰“抱石皴”。其實(shí),傅抱石何止一種皴法,以一皴而掩其全部恐不妥當(dāng)。但是,不妨借這一人們甚感興趣的問(wèn)題,分析一下傅抱石是怎樣繼承傳統(tǒng)技法的。傅氏皴法的主要特點(diǎn)是:破筆散鋒,聚散分明,一氣呵成。從形態(tài)上看,是傳統(tǒng)山水中亂柴、亂麻、卷云、荷葉和拖泥帶水諸多皴法的結(jié)合體。因物象境界的不同而各異,或多偏于此,或多偏于彼,出入變化,并不規(guī)則。一般說(shuō),前景偏重亂柴皴和拖泥帶水皴;中景以后,大多類于亂麻、卷云、荷葉諸多皴法的合體。探其師承,水墨并用的亂柴(似含大斧劈意)一路,取法于南宋時(shí)期的兩個(gè)僧人——瑩玉澗和法常(牧溪)。他們的畫(huà)跡,大都流傳日本,對(duì)日本南畫(huà)有很大的影響,傅氏大約也是在日本看到他們的作品,受到深刻感染的吧! 在水墨的借鑒上,傅抱石還一再提到米芾、米友仁父子以及馬遠(yuǎn)和夏圭,認(rèn)為他們的創(chuàng)造性的努力,“在作者和鑒賞者的思想中,幾乎是墨即是色,色即是墨,使水墨山水順利經(jīng)過(guò)‘不平凡’的元代而成為中國(guó)繪畫(huà)傳統(tǒng)的主流?!? 夏圭和石濤都擅用“拖泥帶水法”,但這是兩種不同的皴法,而傅抱石所用者,又在這兩種皴法之間,主要取其水墨并用、淋漓酣暢之趣。這叫做“活法”,大不同于呆摹的“死法”的。 傅抱石偏于干渴蒼茫的皴筆,源于明末清初那個(gè)使他大感興味的年代,除了石濤,他還鐘情于梅清、倪瓚、蕭云從、程邃、龔賢和呂潛等。尤其是梅清的筆法給過(guò)他不小的啟示。梅清有一種用墨層層積起,用筆層層揩擦的所謂“縹渺”法;又有一種用細(xì)筆圓轉(zhuǎn)波動(dòng)上下皴劃,如麻似網(wǎng)的“春蠶吐絲”法(此法從王蒙解索或謂游絲裊空皴中化出,是解索皴和亂麻皴解體后的新組合)。前者表現(xiàn)的是山嵐煙霧中物色的空秀,后者反映的則是奇險(xiǎn)而又蒼茫多變的山勢(shì),它們與傅抱石皴法的關(guān)系是不言而喻的。 再如傅氏的人物畫(huà),是偏重于繼承傳統(tǒng)中高古一路的。顧愷之,前已述及,還有初唐的閻立本,這是他的基礎(chǔ)。陳洪綬的造型、石濤的意態(tài),也都是他所汲取的。筆者近期看到一件傅氏的扇畫(huà)《桃柳人物》,一九五九年作于北京。其自跋云:“今年春得見(jiàn)張大風(fēng)一扇面,叢柯中立一老人,怒視翱翔之雙燕,著墨不多,而詩(shī)意盎然,久久不能忘懷。上月來(lái)京,又拜讀一次,今晨略師其法而不取其意,為添桃花一枝,老人欣然有得??”小小一幅扇畫(huà),竟使他一讀再讀,不能忘懷,可見(jiàn)對(duì)張大風(fēng)一往情深。張大風(fēng)者,名風(fēng),明末清初南京畫(huà)家,畫(huà)人物簡(jiǎn)勁生動(dòng),山水亦自成一格。張大千“大風(fēng)堂”的居所名稱即因?qū)λ某缪龆O(shè)的?,F(xiàn)代兩大巨匠對(duì)張大風(fēng)的傾倒,反映了他們對(duì)待優(yōu)秀傳統(tǒng)的真誠(chéng)。 “古人之心”與“古人之跡”應(yīng)該是相一致的,“跡”是“心”的反映,起碼是部分反映。所以對(duì)于“跡”的研究,必有助于對(duì)“心”的認(rèn)識(shí),既知其然,又知其所以然。察“跡”師“心”,才是真師。傅抱石先生的藝術(shù)生涯,正在這方面提供了良好的范式。 搜盡奇峰打草稿 “搜盡奇峰打草稿”同樣是石濤的名言。草稿者,腹稿也。亦即“胸中丘壑”。此言可與“行萬(wàn)里路”相印證,可見(jiàn)這是古賢人之信條。石濤一生是這樣做的,傅抱石一生也是這樣實(shí)踐著的。傅抱石不僅走遍了中國(guó)的名山大川,而且去到異域——日本和歐洲寫生。這當(dāng)然是他所崇仰的石濤上人所未能企望的。 “搜盡奇峰打草稿”是“師法造化”的詩(shī)意化?!包S山是我?guī)?,我是黃山友”是石濤題所作《黃山圖》的句子,可為“搜盡奇峰”之句作一注腳。五代的大畫(huà)家荊浩,曾赴太行山寫生松樹(shù),“凡幾萬(wàn)本”,“方知其真”。這也可作為另一個(gè)注腳。傅抱石說(shuō)石濤“最愛(ài)游山水,尤愛(ài)黃山的云?!?,“中年以后多在揚(yáng)州,甘泉、邵伯一帶的景色,也往往對(duì)景揮毫收于畫(huà)本”。翻開(kāi)石濤的畫(huà)冊(cè),可以相信他確有“對(duì)景揮毫”的情況,他的不少紀(jì)游詩(shī)畫(huà)冊(cè),更能說(shuō)明問(wèn)題。傅抱石的速寫稿(大部分為鉛筆畫(huà))迄今保存者尚有四百余幅,這些對(duì)景速成的畫(huà)稿,記錄了國(guó)內(nèi)外的山水風(fēng)光,略形取勢(shì),神趣具在。這是他的“草稿”,半在紙上,半在腹中。這大約為古人所未有,然其心是相通的。 傅抱石對(duì)前代大師藝術(shù)的研討,無(wú)不注重他們生活環(huán)境即自然造化的考證。例如,他贊賞宋代米芾、米友仁父子水墨渲染的云雨山川,認(rèn)為是一種新的創(chuàng)造。于是,考察米氏“曾久居桂林,而‘桂林山水甲天下’,后移住鎮(zhèn)江,北固、海門的風(fēng)景又與桂林相仿佛”,得出結(jié)論:“無(wú)疑是由于真山水的啟發(fā)?!痹偃?,他在論述“元四家”時(shí),重點(diǎn)放在黃公望“常常攜帶紙筆到處描寫怪異的樹(shù)木”,“他久居富春山,創(chuàng)作了有名的《富春山居圖卷》”?!巴趺傻漠?huà)本,則在杭州迤東的黃鶴山。黃鶴山從天目山蜿蜒而來(lái),雖不甚深,而古樹(shù)蒼茫,幽澗石徑‘自隔風(fēng)塵’?!眳擎?zhèn)的“山水特點(diǎn)在于表現(xiàn)了一種空靈的感覺(jué),空氣中好像水分相當(dāng)濃厚,真是‘嵐霏云氣淡無(wú)痕’,他是嘉興人,有名的南湖煙雨,若說(shuō)絲毫沒(méi)有關(guān)系,恐怕是不現(xiàn)實(shí)的”。 傅氏的這一觀點(diǎn),聯(lián)系著他自己的生活經(jīng)歷和創(chuàng)作實(shí)踐。我們還能看到他二十一歲居江西時(shí)的作品,基本是追仿古人筆意。三十五歲去四川,住重慶西郊金剛坡下,畫(huà)風(fēng)遂漸變,并初步形成面貌。一九四六年遷南京,到五十年代,畫(huà)風(fēng)又有變化。六十年代經(jīng)二萬(wàn)三千里壯游,又開(kāi)始新的探索。爾后,東歐的寫生,東北的寫生,每次都有新鮮的東西加入。例如,東北寫生歸來(lái),他談到感受:“山水畫(huà)之皴法是從前畫(huà)家接觸真山真水中體會(huì)出來(lái),而不是畫(huà)家為了好看,就能從畫(huà)室里憑空想象把‘披麻’、‘解索’畫(huà)出來(lái)的??我到長(zhǎng)白山和鏡泊湖等地,親自感受到那里的水石嶙峋,使我悟出新的皴法來(lái)?!彼诹硪晃闹杏终f(shuō):“只有深入生活,才能有助于理解傳統(tǒng),從而正確地繼承傳統(tǒng);也只有深入生活,才能創(chuàng)造性地發(fā)展傳統(tǒng)?!逼鋵?shí),深入生活的本身,就是我們優(yōu)秀繪畫(huà)傳統(tǒng)的重要部分?!八驯M奇峰打草稿”,奇峰是搜不盡的,草稿大約也要一直打下去。這就是說(shuō),向真山水的學(xué)習(xí)是沒(méi)有止境的,因?yàn)樵旎侨≈槐M、用之不竭的。 畫(huà)、書(shū)、文、印的“交響樂(lè)” 傅抱石在《中國(guó)的人物畫(huà)和山水畫(huà)》一書(shū)中說(shuō):“把和繪畫(huà)具有血肉關(guān)系的文學(xué)、書(shū)法作為一個(gè)完整的藝術(shù)品來(lái)要求來(lái)創(chuàng)作,使主題思想更加集中、更加突出和更加豐富起來(lái),應(yīng)該是中國(guó)繪畫(huà)優(yōu)秀傳統(tǒng)的特殊成就。明、清以后又有新的發(fā)展,在繪畫(huà)、文學(xué)(詩(shī)、跋)、書(shū)法之外,還要加上篆刻(印章),這就是‘四絕’了?!焙髞?lái),他又為此起了一個(gè)較為現(xiàn)代的名稱,稱作畫(huà)、書(shū)、文、印的“交響樂(lè)”。 “四絕”也好,“交響”也好,是中國(guó)藝術(shù)所獨(dú)有的,是傳統(tǒng)的“特殊成就”。內(nèi)蘊(yùn)極為豐富。首先是作者本身需要具備諸多方面的修養(yǎng)。傅抱石曾引陳衡恪的話說(shuō):“文人畫(huà)之要素:第一人品,第二學(xué)問(wèn),第三才情,第四思想,具此四者乃能完善?!边@是最高的要求,因?yàn)槲娜缙淙?,?huà)亦如其人,作者本人所養(yǎng)不充,作品自然不能完善。 第二是,畫(huà)、文、書(shū)、印本質(zhì)上的結(jié)體,結(jié)為血肉相聯(lián)的一體。詩(shī)畫(huà)同境,蘇東坡就說(shuō)過(guò)詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)的話;書(shū)畫(huà)同源還同法,這是毋庸多說(shuō)的;書(shū)、印更是孿生兄弟,它們之間,似乎本是一體的。但是,要同時(shí)取得這四方面的學(xué)問(wèn),談何容易! 傅抱石面對(duì)這個(gè)問(wèn)題是沒(méi)有愧色的。他的畫(huà)早已得到公認(rèn),自不必說(shuō)。他的印,也是自幼即學(xué)的。他自稱“印癡”,僅研究印學(xué)的書(shū)、文就有若干。對(duì)篆刻之源流、嬗變及各代印人均有精辟的論述。其印從秦漢入手,博采眾長(zhǎng),近代印人中如趙之謙、吳昌碩、黃牧甫等也多有揣摩,終于形成自己奇崛多姿、剛勁利落的風(fēng)格。他認(rèn)為“篆刻是以書(shū)法為基礎(chǔ)而結(jié)合雕刻加工的藝術(shù)”,所以書(shū)法的功夫是必備的。傅抱石的書(shū)法同樣具有相當(dāng)?shù)脑煸?,他的篆?shū)方中見(jiàn)圓,筆力雄健,如其治??;他的楷書(shū)師法晉唐,結(jié)體嚴(yán)謹(jǐn),剛直勁挺而又灑落有致。他的書(shū)印的總的風(fēng)神是剛挺中寓灑脫,與其繪畫(huà)完全一致。另外,他對(duì)于文學(xué)的癖好,也是顯而易見(jiàn)的。他的繪畫(huà)作品,許多是取材于歷史著名詩(shī)文,從屈原、李白、蘇軾到毛澤東的詩(shī)作,無(wú)不進(jìn)入過(guò)他的畫(huà)境。石濤詩(shī)句“西風(fēng)吹下紅雨來(lái)”是他所甚愛(ài)的,故反復(fù)入畫(huà),詩(shī)境畫(huà)意早已難分難解。抱石先生自己的詩(shī)作并不多,但著作累累,雖非文學(xué)作品,仍可見(jiàn)文思敏捷,筆鋒銳利。其畫(huà)也往往略跋數(shù)語(yǔ),格外顯得充實(shí)有味。如他1942年所作《大滌草堂圖》,在篆書(shū)圖題之后,以小楷作記曰:“石濤上人晚歲購(gòu)草堂于廣陵,致書(shū)南昌八大山人求畫(huà)大滌草堂圖,又云:平坡之上,樗散數(shù)株,閣中一老叟,此即大滌子草堂也。又云:請(qǐng)勿書(shū)和尚,濟(jì)有發(fā)有冠之人也。聞原札藏臨川李氏,后輾轉(zhuǎn)流歸異域。余生也晚,不獲睹矣!今經(jīng)營(yíng)此幀,聊以長(zhǎng)想爾!”短短百佘字,既交待了大滌草堂的主人、時(shí)間、地點(diǎn),又簡(jiǎn)介了石濤上人致八大山人書(shū)的主要內(nèi)容,還考證了此信輾轉(zhuǎn)流傳的情況,和作者未能親睹原札的遺憾及構(gòu)思此圖的原因。文字簡(jiǎn)潔,敘事準(zhǔn)確,沒(méi)有相當(dāng)?shù)奈淖炙绞菬o(wú)法辦到的。又如一九六二年所作《虎跑泉》一圖,右上角作者行書(shū)自題曰:“壬寅深秋,小憩西湖者將半載,獨(dú)好虎跑泉之幽邃曲折,足供流連。此入山門景也,滿身緋紅,心神俱爽??”記事抒情,格外充實(shí)了畫(huà)的內(nèi)容。還有格外簡(jiǎn)短的,如一九六三年所寫《李太白像》,題曰:“余所寫太白像,以此較為愜意,精神刻畫(huà)未卜能得萬(wàn)一否?”這應(yīng)是傅氏的得意之作,寥寥數(shù)語(yǔ)道出了他的痛快。 畫(huà)、文、書(shū)、印“四絕”的畫(huà)家,古代或許還不少。而當(dāng)代,實(shí)在是寥若晨星的。傅先生的“交響樂(lè)”特別反映了他對(duì)優(yōu)秀傳統(tǒng)的全面繼承。 人們知道畫(huà)家傅抱石,而不知道他在畫(huà)史上的孜孜研究;人們稱贊傅抱石作品的瀟灑痛快,并未想到他艱辛探索的長(zhǎng)路;人們稱道傅抱石的創(chuàng)新,卻不了解他在古人身上花去多少心血!人們不得不面對(duì)這樣的事實(shí)——作為畫(huà)壇一位革新巨匠的傅抱石的一生,是與傳統(tǒng)緊緊聯(lián)系在一起的!沒(méi)有母體,哪有新生?新是因?yàn)橛信f才存在的。傳統(tǒng)是一條流動(dòng)的大河,后浪推前浪,是沒(méi)有止境的。任何大師巨匠,都只能在“推陳出新”中誕生。傅抱石的一生,正給了我們這樣的啟示。 (原載于《傅抱石百年誕辰紀(jì)念文集》) 責(zé)任編輯:王潔 |
蕭平
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注冊(cè)時(shí)間:2021-03-02 13:03