金陵習畫記
| 2013-07-01來源：江蘇美術家網 |
尚君礪
童年畫緣 揚州是具有傳統文化氣息的城市，解放前，民生凋蔽、百業不興，那些終日為生活奔波、經濟拮據、居處狹窄的市民家中，都懸掛著字畫：中堂、對聯，臥室中也有鏡框、條幅，多為本地書畫家的作品，揚州的字畫裝裱店遍及街市，從轅門橋到得勝街，大小門面就有十余家。童年下午放學時，便是我在這里瀏覽書畫的好場所，陳含光、徐禎、倪墨耕、鮑婁先、顧伯逵……這些當地名家作品緊貼在板壁上，任你仔細欣賞，數日之后，又換一批，好比輪番展覽。顧伯逵先生是揚州著名畫家，由于他是南京外公家的故交，在大人帶領下，我曾去他家拜望，顧宅有花園，樹木蔥蔥、假山玲瓏，在當地畫家群中，是富裕優越的。顧先生的作品雅俗共賞，花鳥、蔬果、游魚神韻極佳，尤擅畫猿猴，受人喜愛。1959年江蘇省國畫院聘他為畫師。當年顧先生在南京中山陵藏經樓作畫時，曾與我合作了一幅《揚州花農》，后刊載于《群眾》雜志。離開故鄉定居南京已有六十余年，揚州印象逐漸淡化，古都南京的城市山林、江河湖泊逐漸融入心胸。我的美術生涯分為兩段，上世紀六十年代前從事插圖、連環畫、年畫創作，七十年代后改為國畫，重要的機遇是走進了江蘇省國畫院，受教于前輩畫家，從此步入金陵習畫之路。 亦師亦友 1952年我由揚州調來南京。在香鋪營文化會堂北側一座樓房里，江蘇省文化局美術工作室的畫家們濟濟一堂，亞明、張文俊、魏紫熙、朱克可、吳夔、戈韋、金志遠等，工作任務是創作宣傳畫、年畫、連環畫，配合宣傳當時的政治任務。亞明先生年近三十，是一位有革命經歷又具有專業素質的領導人，直至上世紀八十年代中期，領導江蘇美術界三十多年，聲望口碑較好，他畫風灑脫，大量作品流傳后世。1960年認識錢松喦先生，他為人謙和，對晚輩諄諄善誘，向他請教有關山水畫章法、筆墨、虛實等問題時，均能獲得教益。1971年合作南京長江大橋題材《天塹通途》時，采用了他的構圖稿，大面積的配景及整幅畫的渲染，都體現其極高水平。在搜集大橋創作素材時，錢先生不顧年事已高，親自奔波于下關白云石礦、獅子山、浦口泰山等處，仔細寫生，此情令陪同者深深感動。處于“大躍進”的1958年，我已從江蘇人民出版社下放蘇北邗江縣農村當農民，休假回南京探友，初次在湖南路七十二號省國畫院遇見宋文治先生，他是專職畫師兼院務秘書，時值酷暑，宋先生在三層閣樓上赤膊揮汗躬身作畫，這樣的場景，使我至今不忘。1962年宋先生與我合作年畫《洞庭十月》，后又共赴徐州農村，合作《向陽渠》，使我獲得不少山水畫技法知識。宋先生早年師從名家，又有西畫技法基礎，畫風明快，筆墨清麗，表現山水畫中的新建設得心應手，是新金陵畫派的代表。1973年曾協助宋先生繪制中央文化部下達任務的大型作品《太湖之晨》，從山形點厾、云煙烘托、水面暈染等方面，提供了我學習機會。上世紀五十年代初期在省美工室認識了魏紫熙先生，那時他從事宣傳畫、年畫和美工布置工作，直到1971年在省五七干校創作組時，才有機會向他學習中國畫。魏先生為人敦厚謙誠，治學嚴謹，年輕時受過傳統、西洋畫教育，人物畫、山水畫基本功扎實，是新金陵畫派的中堅力量。在創作長江大橋作品時，他是主導者，對畫稿要求極嚴，結構、透視、比例精確，成畫后大橋氣勢雄偉，雖有“文革”時期“高大全”的風格，但極具強烈的時代風貌，作品經展覽、出版保留至今，具有經典價值。1972年前后，陪同魏先生赴宜興山區、連云港、江都水利樞紐工地寫生。由于我那時對山水畫創作方法與筆墨技法尚未掌握，對實景寫生的畫稿，不知刪減提煉，故不能畫出滿意的作品。經魏先生的教導與示范，才初步領悟章法筆墨等技法。上世紀七十年前中期，參加創作了《天塹通途》、《冰封雪飄新渠長》、《飛雪迎春》、《大江北流，萬頃新綠》等作品，在實踐中提高了創作水平。金志遠、徐孅夫婦畫風嚴謹自然，大量作品反映江南風情，永清新，可惜英年早逝，卻值得懷念。 寫生與探索 與新金陵畫家交往已有半個世紀，情誼雖有深淺，但綜觀其畫派的特點：一、師法傳統，兼容并蓄；二、面向生活，注重寫生；三、法度嚴謹，溫潤雅潔；四、制作精細，雅俗共賞?；仡櫳鲜兰o五十年代至八十年代，反映時代變遷的作品大量涌現。伴隨著的是畫家們不斷深入生活，寫生活動有大型的、小組的、個體的，創作不停則寫生不止。1976年參加了西南諸省寫生組，途經長江三峽、山城重慶、桂林漓江、云南石林、川西瀘定。1977年又組織多名畫家赴湖南寫生，“芙蓉國里盡朝暉大型畫展”均為此次寫生作品，我亦有幸參加。為收集素材，我九上黃山，并多次只身赴華山、恒山、衡山、嵩山、泰山，武夷雁蕩、長白天池亦有涉足。如今查看畫稿盈篋，但所成作品寥寥，上乘作品少之又少，撫今追昔，感悟自省，其因有二：傳統繼承不足，知識學養欠缺。外出寫生親近自然，開闊眼界，有旅游樂趣，但有危險性，1982年10月，在紹興東湖山頂，因雨天路滑，不慎墜下十多米深的石坑，以致頭部碰傷、右腿骨裂，幸有坑底一棵大樹，墜下時有枝葉緩沖，故撿回一命。上世紀九十年代，我將創作重點轉向南京風光，對重新修整的秦淮河景觀進行了詳盡寫生，企圖憑藉秦淮河深厚的文化底蘊與濃郁的江南風情，創作一些抒發歷史滄桑與現代氣息的作品，經歷了二十年的摸索，自認為滿意的作品較少。友人與同行評介是寫實成分偏多，缺乏意象朦朧之美，如何解決這一問題，尚待不斷探索。 值得記敘的幾件事 1.中山陵藏經樓作畫。1959年，為籌備慶祝建國十周年大展，調集省內部分畫家創作獻禮作品，地點選在中山陵靈谷寺之間背靠鐘山的藏經樓。此處遠離市區，環境幽靜，但無自來水，住處空曠不隔音，生活略顯不便。前來參加作畫的有傅抱石、亞明、徐天敏、陳達、金志遠、徐孅等。我那時已下放揚州農村勞動，可見省國畫院領導對我的關注。以前，作為院外人員還參加了大型人物畫《糧食》的創作，這幅以魏紫熙先生為主筆的反映大躍進主題的作品，至今仍留存在江蘇省國畫院。 2.省五七干校創作組。1970年在鎮江句容蠶種場組建，負責人是軍代表袁剛，組長為省委宣傳部文藝處長鮑明路，成員有錢松喦、亞明、宋文治、魏紫熙、徐孅、尚君礪、宗靜草，前五人是原國畫院成員，后二人是從省出版社借調而來，當時這些人都是在省五七干校參加生產勞動和政治學習的，我曾目睹亞明先生拖板車運送糧煤，宋文治先生在食堂掌勺，魏紫熙先生在菜地捉蟲，對多年未握畫筆的畫家們來說，這是一個極好的轉機。歷時二年，畫家們奔赴南京長江大橋、徐州銅山農村、蘇南煤田、吉山鐵礦等地深入生活，創作了大量作品，如《天塹通途》、《向陽渠》、《報礦》、《飛雪迎春》等。 3.賓館作畫。1975至1977年，省國畫院應邀在南京飯店、雙門樓賓館為東郊國賓館、五臺山體育館、長江大橋陳列廳創作國畫。在客房中添一張畫桌，完成的作品交給賓館，享受用餐，吸煙者每天發一盒煙，無錢物報酬。后又赴北京飯店、中央軍委招待所、首都機場作畫。那時我年輕，負擔了這些活動中的事務工作，辛勞中感到欣慰的是向前輩畫家學習到奉獻精神與創作經驗。 4.毛主席紀念堂國畫創作。1977年春天，接受中國文化部創作毛主席紀念堂國畫任務后，“文革”中被砸爛的省國畫院得以恢復并重回總統府西花園。歷時三個月，當一幅幅大型作品掛在桐音館后大廳時，人們驚嘆新金陵畫派畫家們又一次完成了服務政治的重大任務。毛主席紀念堂建成后，在東西側廳中，陳列了全國征集的作品，其中有錢松喦作《棗園曙光》，宋文治、金志遠合作《韶山朝暉》，亞明、秦劍銘合作《北戴河》，魏紫熙作《黃洋界》，伍霖生、尚君礪合作《遵義頌》。 2013年7月 責任編輯：王潔 |
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