縱橫矯健見精神——著名寫意花鳥畫大家陳大羽
| 2013-01-01來源：江蘇省國畫院 |
黃鴻儀
陳大羽先生那健壯的身軀，敦厚慈祥而有特點的面龐令人印象深刻。他雖年過八旬，一頭銀發，卻精神亢奮，說話聲如洪鐘，更顯出老蚌生珠的風采。他喜悅之時爽朗的笑聲使人振奮，若心有不平事便露情于色。他胸中容不得虛假，眼里看不得丁點齷齪。這明凈的心境、坦蕩的性情表露于其作品中，便是一種強烈、雄健、奔暢、蒼厚的藝術風貌。這鮮明、爽快的性格正是一個出色的寫意畫家所特有的氣質和個性。
陳大羽原名陳漢卿，1912年生于廣東省潮陽縣棉城鎮。此地鄰近汕頭，商埠早開，與海外通商及文化交流頻繁，大大促進當地文化教育的發展。幼年的漢卿就入學求讀，至初中畢業時，因父親失業，家境窘困而輟學。只好四處求職，在親友保薦下，到汕頭一家水果行當書寫、管外賬。但為時不長商行倒閉，無可奈何又回到家鄉。在老師推薦下到一所小學里任教，月薪微薄，難以養家糊口，不時受到家資富有、眼光勢利的族人的冷眼和譏諷。世情的冷漠使他發奮進取，去闖一條人生新路。他自幼愛好書畫，常同幾位志趣相投的朋友去汕頭參觀書畫展覽。他篤志好學，對中西藝術總要看個究竟，久而久之，便心有所得。1934年他從報紙上獲悉上海美專舉辦中小學美術老師暑假培訓班的消息，就努力爭取赴滬參加培訓班學畫。翌年他又欣然參加第二期培訓班。老師諸樂三見其成績優秀，便語重心長地鼓勵他說：“憑你的條件，完全可以考取上海美專插班三年級?.”老師的鼓勵使他對前途充滿新的希望。在青島本家伯父的支持和贊助下，終于如愿以償地考入上海美術?？茖W校中國畫系三年級。在校中晝練字習畫，夜刻印攻讀，常常通宵達旦，在詩、書、畫、印方面下了很大的功夫，打下扎實的基礎。他傾心吳昌碩、齊白石豪放雄渾的寫意花鳥畫，從美專教師王個簃、諸樂三那里受到吳昌碩畫風的熏染以及趙之謙等上海名家的影響。書法從師李健先生。篆刻得到馬公愚、諸樂三先生的有益教導。畢業前夕，劉海粟校長赴南京舉辦現代畫展，從美專學生中挑選展品。陳漢卿七件作品入選參展，感到十分高興。畢業后他至青島教書，業余仍孜孜不倦臨帖作畫。一個偶然的機會，學校要選派一名教師赴北平進修，沒有人去，同事鼓勵他到北平看看。于是他到了北平并結識了王友石先生。王友石先生引薦他去拜見齊白石，從此他成了齊白石的學生。白石老人純樸的性格、敦厚的風范、真誠的藝德和洞察藝術真髓以及獨辟蹊徑的藝術追求給予他深刻的影響。齊白石一套“物色盡而情有余”，“我行我道，下筆要我有我法”，“學我者生，似我者死”等求變圖新的藝術觀對陳大羽的藝術道路起著重要的影響。白石老人是畫家、詩人、篆刻家、書法家，給陳大羽以多方教導，他從白石老師那里吸取到全面的學養。齊白石的畫從民間美術中吸取樸實醇厚、鮮明強烈、刪繁取簡的特點對陳大羽的美學追求更是彌足珍貴。在良師的教導下，他竭力殫思，磨練筆墨，博聞精取，剪裁運化，力求拓新，作品逐漸形成豪放雄健的風格。1945年齊白石曾在他揮寫的一幅《蒼松》圖上題：大羽弟畫此幅真是龍蛇飛動，年少思深，不多見也。八十五歲白石題。齊白石還贊揚道：“趙（之謙）吳（昌碩）以后，獨見陳君?！贝酥挟斎缓邪资先俗灾t和勉勵弟子之意。白石老人總是以鼓勵來激發他的學生，此間也有他深遠的眼力和殷切的期望。不久，白石老人還特地把他“漢卿”之名改為“翱”，字“大羽”，以勉勵他在中國畫藝術的遼闊天宇間自由翱翔。此后幾年，陳大羽努力創作，相繼在京津、青島、上海、港澳等地舉辦個人畫展，畫名日揚，為畫界同人所注目，更贏得藝術界前輩的鼓勵和獎掖。1948年冬上海美專校長劉海粟邀請他回母校任教，接替來楚生先生的寫意花鳥畫課。五十年代初，全國高等院校調整，上海美專、蘇州美專、山東大學藝術系合并，在江蘇省無錫市成立華東藝術?？茖W校。1958年該校又遷往南京，校名改為南京藝術學院，陳大羽先生隨校遷至南京。他始終辛勤地執教在這所高等藝術院校的講壇上，任中國畫教授，一度曾任南京藝術學院美術系主仕。陳大羽近半世紀的藝術教育生涯，為繁榮我國藝術事業培養出許多在國內外頗有影響的書畫家和篆刻人才，桃李滿天下。執教之余他日以繼夜耕耘在寫意花鳥畫園地，藝術上博采精取，力師造化，開拓新意，形成具有鮮明個人特色的畫風。書、畫、印藝臻妙境，成為我國著名的寫意花鳥畫家、書法家、篆刻家，沒有辜負齊白石老師對他的辛勤栽培和熱切期望。現在陳大羽教授仍然執教在南京藝術學院，培育了一屆又一屆研究生，還擔任學院美術系名譽系主任、中國書法家協會常務理事、中國美術家協會江蘇分會副主席、中國書協江蘇分會副主席與南京市書畫院副院長等。出版《陳大羽畫集》（1947年版）、《陳大羽畫輯》（1980年上海人美版）、《陳大羽作品集》（1988年日本版）、大型畫冊《陳大羽畫選》（1991年江蘇版）與大型精美畫冊《陳大羽畫選》（香港版）等等。
中國寫意畫依托著中華文化的深厚背景，有著中國繪畫藝術自身演進的歷史?？梢哉f寫意畫在一定程度上是人的個性解放在藝術上的反映，它的出現是人類視覺藝術史的重大發展。所以近千年來寫意畫能承上啟下，名家輩出，在歷史巨流中向前發展。陳大羽專心致志，自甘寂寞，在中國寫意畫藝術天地里耕耘五十多個春秋，用過的殘筆廢紙可堆成筆山紙丘。人們從他的畫上那鐵鑄般的線條，強烈蒼渾的色墨感受到力的美感。這是他數十年艱辛磨練和獨特美學追求凝成的結晶，這高簡精練筆墨含著他多少血汗和辛苦。如今他雖年過八旬，仍然筆耕不息，眼疾折磨、視力減退也沒能使他放下畫筆，這“春蠶精神”多么可貴!回顧幾十年藝術生涯，他深知作為一位中國畫家，作品就是其人格的反映。畫為心聲，不可違心而出。功名之士，決不能為泉石澹泊之音；輕浮之子，豈能為敦厚大雅之響！陶潛多素心之語，李白有遺世之句，杜甫興廣廈萬間之愿，蘇軾有思四海昆弟之言?.穿透歲月煙塵人們從藝術品中仍可以感悟到作者情操的映射，感情的寄托和心聲的軌跡?？梢姡白鲆凰囆g家，須先做一堂堂之人?！标惔笥痤I悟著中國藝術首重人品的重要意義，嚴于律己，自覺熔鑄自己純正心靈和培養自己崇高的品格與磊落的氣質。在爾虞我詐的舊社會，他自守清白，曾以畫雞寄情，表達他鄙視“籠雞”般的人生，寧以賣畫糊口也不巴結權貴。70年代中期，“四人幫”無中生有地對他迫害，沒有壓彎他的脊梁。他厭惡害人的“文網”和奴顏媚骨的“墻頭草”式人物。而對恩師道友卻充滿情誼，如對南京書法界前輩蕭嫻，他很敬重，每年畫一幅鮮潑潑的壽桃圖送上，題“偷來王母桃，敬獻蕭老壽”，為比他年長十歲的枕琴室主蕭嫻祝壽。他對家中妻兒更是關懷備至。夫人鄭惜花是由父母主婚原配，又是文盲，而如今大羽是蜚聲中外的著名書畫家、著名教授，他沒有因老伴社會地位和文化水平的懸殊而嫌棄疏遠她。成名不忘糟糠之妻是美德，他對共患難的賢內助很敬重，他曾在《我和老伴》一文中寫道：“有一年家里煲苦瓜湯吃，老伴深有體會地說‘吃苦瓜就像人生一樣，先是味苦，到喉口底卻是味美甘涼’。后來，我畫了一幅《苦瓜圖》，題句：‘先苦后甘悟真諦，老妻啟我作瓜圖?！€加跋；‘吾鄉珠瓜一名苦瓜，盛夏啖之可消暑解熱，而老妻則以經歷悟出人生況味?！弊掷镄虚g流露出他與老伴深篤的夫妻之情。他對恩師齊白石、劉海粟先生無比崇敬，時常對學生講起老師的恩情。而對學生他愛心似火，德才兼教，愛才若渴。筆者在學校中受教于大羽老師。大學畢業后十多年沒機會從事中國畫創作，筆墨生疏，專業荒廢。大羽老師一再敦促、鼓勵，筆者終于重操筆墨，取得一定成果。大羽老師鞭策之恩學生銘刻心底。還有一件事令我終生難忘。我初入藝途，因心知自己書法不過硬便不敢在作品上題款，拜求大羽老師題字，大羽老師一面題寫一面認真開導說：“萬事起頭難，不要怕寫不好題款，先要敢寫，一次又一次地寫，就會由寫不好到題得好?.”我得到大羽老師的啟導，從此認真練字，終于不負老師的期望。這就是陳大羽先生品德風范的素描，也是一位中國寫意畫畫家的人品和氣質。
中國寫意畫最顯著的特征是“寫”?！皩憽本哂腥矫鎸傩裕骸埃ㄒ唬┦侵黧w精神的傾瀉性，即宣泄、傾吐、解脫之意。（二）是客體反映方面的傳寫性，即描摹、仿效、表現之意。（三）是藝術本體方面書寫性，即文字、書法之意。”（注1）具體表現在作品上是指畫家重視運用以線為主的筆法來造型，并運用“外師造化，中得心源”，“遷想妙得”，“以形寫神，形神兼備”的理法觀、造型觀表現大千世界。其二指畫家必須熟練掌握中國畫工具、材料（宣紙、毛筆、墨、顏色）并重視用筆的變化來表達自己藝術追求和抒發內心情感的作用。也就是善于運用中國書法獨特書寫用筆規律，以抑揚頓挫、輕重緩急、枯濕交錯、濃淡相生、富有力量美感和生命暗示的“有意味”線條呈露作者的情緒節奏與意興趣味。這物化的痕跡成了一種神奇的感情密碼和運筆者情緒的心電圖。在“寫”的表現過程中，畫家的情緒變化與表現手段的美有機融合為一體，成為筆墨造型的視覺性“空間藝術”。由于揮寫過程中宣紙和水墨色滲透靈敏度的特殊性，筆線墨跡猶如樂曲中自第一個音符開始，音符變化隨時間的推移逐漸展示著作者的感情發展的痕跡，為此帶著“時間藝術”的特色。所以“寫”是聯接“空間藝術”與“時間藝術”的紐帶，又是“書法藝術”與“繪畫藝術”的紐帶。歷朝許多名畫家都選取書法中合理成分輸入寫意畫，大大豐富了寫意畫的形式美和表現力。成功的寫意畫中的筆墨“分開來看，筆筆是書法，合起來看，筆筆是形體”（注2），“可謂書、畫通靈，千古無兩”（注3）。陳大羽先生明白“書畫同源”之理，從學畫之始就同時習練書法，書畫同步并進。早期從唐人碑刻入手，又臨摹《張遷碑》與晉《爨寶子碑》，奠定了堅實的書法功底。后來又研習《石鼓文》、《三公山碑》、《天發神讖碑》。他對這些古碑拓朝夕揣摩，心摹手追，融會貫通。他認為凡書通即變，皆應從“有法”進入“無法”的境界，從書法藝術傳統里取精用宏，逐步演化出自家面目。人們從他揮寫的篆書可以發現他把頓筆、澀筆、方筆巧妙互用，化直折為圓轉，融合大篆、小篆之長，形成結體雄健、布局自如、骨力遒勁的特色，大有破空殺紙，力運千斤的氣勢。其筆下行書、草書善于熔鑄各家，舒張開合猶如作畫，能承吳昌碩、齊白石灑脫拙樸意趣，又有篆骨隸韻，促成蒼勁雄渾、氣息厚實，筆法奔放、骨力深沉的獨特書風，堪稱書壇名家。而在篆刻上他也下了很大的功夫，早年師從馬公愚、諸樂三，攻習漢印，取其平正、古樸、渾厚之長。又從趙之謙、吳昌碩的印章藝術中吸取豐富的營養，印藝大進。當時其師馬公愚曾有贊評：“刻印宜取法于漢，亦猶詩之宗唐，不二法門也。漢卿（大羽原名）所作之印深得漢人遺意，不趨時媚俗，他日當目無浙皖，自成一家?！边@預示著陳大羽后來印藝的發展趨勢。爾后大羽拜師齊白石，齊派印風給予他印藝以重大影響。他那爽快、坦率的個性與白石老師剛勁、簡潔、明快、恣肆和富有獨創性的治印特點相投契。過去他曾花功夫攻習漢印，股指力強，又得齊家運刀之法，當然心手相應，出神入化，所刻之印大刀闊斧，鮮明簡潔，豐神跌宕，趣格非凡。高超的印藝、獨特的風格使他聞名印壇。陳大羽的篆書雄偉樸茂，氣勢開張，蒼渾憨厚。以篆入草，以書入畫，以畫入印皆能相映生輝，相得益彰，自成家數。具備如此厚實的修養和功夫，可見他的寫意花鳥畫定非凡品，筆鋒所“寫”必然是筆墨老辣的意象，其勾勒點虱、水墨潑彩匠心獨到。筆下所作蒼松紅梅、白菊紫藤、冬柏秋荷，或凌霜傲寒，或高潔不沾，或怒放向榮，皆生動有姿。作品或濃艷典麗，或淡雅有致，皆格調清新，紛呈異彩。無論是巨幛或小品，滿紙溢情，充實飽滿，恣肆酣暢，骨力遒勁，神韻兼備。近觀見筆墨，遠賞有氣勢，無不引人入勝，賞心悅目。在今日畫壇上，書、畫、印兼擅者已是寥若晨星了，而陳大羽不愧為精通三藝的佼佼者。
中國寫意花鳥畫以描繪大自然動植物為題材，卻寄托著畫家某種意念和理想，帶著一定象征和寓意的內涵。所以畫家常常借托梅、蘭、竹、菊等，以寄寓手法表現人的品德、節操、胸襟、意趣。這種不重于描繪自然界存在實體，更多的是寓托于這些實體以象征世間某種人生哲理、意蘊是中國花鳥畫的顯著特點。畫家以造化為師，從自然中花鳥蟲魚的物態、物理、物情方面觀察感受，觸景生情，情動意生，凝意成象。自心覺至心象過程中畫家對無情無意的自然物體觀察感知時，實際上已把自己心里某種感情投射到被描繪對象上，被觀照的對象已浸染觀者的思緒和情感，成為意象、情象——藝術形象。它所暗示和寄托著與原形象不相稱的巨大內涵，使人從這意象的觀賞中獲得更深層的意義。這就是花鳥畫的創作規律，但由于不同時代，同一物體在不同畫家的描繪中，所寄托的感情卻是不同的。而同一個畫家在不同時期里表現同一物體所流露的思想情緒也是不同的。陳大羽先生曾以擅長畫雞而聞名于世。他畫雞寄情如徐悲鴻以畫馬來寄托各時期感情一樣。他早年生活在爾虞我詐的齷齪世道里，心境苦悶沒法排解，只好寄情書畫，筆下的“雞”總是關在竹籠或圍在籬笆里，題“籠雞有食湯刀近，野鶴無糧天地寬”，借此表達他對“野鶴”在廣闊天地里自由自在的生活的向往，鄙視“籠雞”般茍且偷安的人和人生，表露出自己寧以賣畫糊口，自守清貧，決不趨炎附勢、巴結權貴的操守。畫面筆墨洗練，形象生動，寥寥幾筆濃墨潑寫出公雞尾巴，筆勢剽悍，墨韻淋漓，交錯有致，勢凌煙霞，如驚雷響鑼令人為之一震。四十年代，齊白石見其畫，題贊：“論藝術要能有過人之天分，有此畫雞之天分，天下人自有眼目，況天道酬勤，大羽弟應得大名?！倍鲙煹拿銊钍顾忧趭^，努力開拓畫雞的新審美領域。50年代他所畫的雞一掃舊時面貌，賦予新的寄托。他筆下那身姿矯健、精神抖擻、生氣勃勃的雞令人精神振奮，如《報曉》中描繪的一只雄赳赳、氣昂昂的雄雞迎著晨光引吭高歌，一派“天下大白”的清新意境。《野趣》中那脈脈含情的雙雞，棲伏在茂密的扁豆花葉叢間，似親密伴侶在嘁嘁細語，溫馨的情趣令人喜愛。他長期對雞的形態、動作、習性細致觀察、體味，并以日趨爐火純青的筆墨技巧加以表現，大有“隨筆一發，自成天蒙”的“妙含自然”之境。為此劉海粟先生給予高度評價：“骨氣洞達，奕奕若有神力?！比欢辍拔母铩?，浩劫時，花鳥畫被“四人幫”宣判為“殺人不見血的軟刀子”。此際畫家作畫便是“犯罪”，作品即是“罪證”。1974年陳大羽曾畫了一幅題為《迎春》的畫。畫面上爛漫的迎春花叢下，一只神采奕奕的雄雞呼吸著春的氣息，一派春意盎然的景色?？墒沁@幅謳歌美麗春天的畫竟被“四人幫”誣陷為“黑畫”，報刊連篇累牘地“批判”，興師動眾大肆討伐，畫界少數“墻頭草”式人物也吶喊助威，充當“助紂為虐”的角色。在“莫須有”罪名的迫害下，陳大羽陷入蒙害受冤的痛苦深淵。在他精神痛苦無處伸訴之時，卻有一位省文化部門領導悄悄地由筆者帶去私訪陳大羽。他熱情地問候陳大羽并轉達當時江蘇省委領導彭沖對他的安慰，請他寬心，深信冤枉總會昭明。不久，“四人幫”垮臺了，萬民歡歌，爆竹聲聲，戶戶沽酒食蟹。陳大羽好似再生之人，飽經劫難后的歡樂是“狂歡”，陳大羽胸中激浪奔涌，情不自禁命筆作畫。一幅《痛飲圖》出現了，一盤橘紅色的蟹，三雄一雌（含意眾人皆知），似乎還冒著熱氣，高高酒壺香氣四溢，令人垂涎欲滴。畫上筆墨隨意，色艷意足，真有筆歌墨舞之態，題：“四鄰爆竹聲喧，舉國歡慶除害。人人暢飲開懷，一時蟹酒脫賣?！币还上矏偟那槔藦娘L趣的打油詩中躍出，這幅畫是丙辰秋萬眾狂歡心境的寫照，也是那個特殊時代的記錄。再看《紅梅競放春光報，闊步高歌迎朝陽》畫上的“雞”，這“雞”是經歷“痛批”過后重新出現的“雞”?！八卑菏组煵?，神采激昂，步伐雄健行進在盛放的寒梅叢中，迎著初升的朝陽，充滿自信，充滿希望。多么亢奮的情緒!多么酣暢的筆墨!那縱放厚實的線條、酣暢淋漓的墨漬是畫家苦去甘來的歡快心境的痕跡。筆墨當隨時代，作者情緒變了，同一個被描繪對象所寄托的“情”和“意”及其象征性的內涵也截然不同。陳大羽先生半個世紀畫雞的曲折經歷充分說明花鳥畫的“寄寓”、“象征”的特殊規律。他長期藝術探索所積累的創作經驗對提高當代寫意花鳥畫的創作水平有著很重要的借鑒意義。
常言道：“花爭秋后美，人敬老來紅?！标惔笥鹣壬耸鍤q了，數十年的筆墨砥礪，藝術探覓，迎來了今日藝術臻于爐火純青的佳境。但他不服老，常常風趣地說：“五十淌鼻涕，六十小把戲，七十不稀奇，八十多來兮?.”樂以忘老，夜以繼日筆耕不止。五年前在江蘇省美術館舉辦陳大羽八十壽辰書畫展，展廳上四壁琳瑯，書畫生輝，空氣中飄散著“鳥語花香”的芬芳，觀眾如潮。參觀者進門首先映入眼簾的是一幅鐵骨錚錚的篆書“堅定不移走自己的路”。這闡明了他的藝術追求和信念。接著是三幅陳老四十年代的作品：《蒼松》、《雄雞》和《葡萄松鼠》，三幅畫上都有齊白石的題款?！渡n松》上題：“大羽弟畫此幅，真是龍蛇飛動，年少思深，不多見也。八十五歲白石題“《雄雞》上題：“論藝術要能有天分過人，有此畫雞之天分，天下人自有眼目，況天道酬勤，大羽弟應得大名。甲亥八十七歲白石記?！痹凇镀咸阉墒蟆飞项}：“下筆之超雅，陳生過我，白石題甲亥?！边@些題記是齊白石對其弟子的評語，也顯示出五十多年前陳大羽的藝術水平。而大部分展品是陳大羽近年之作，可以窺見他多年來藝術探求的軌跡，人們從中可以體悟到陳大羽寫意花鳥畫的幾點鮮明的藝術特色：
（一）守真向善，抱樸天成的美學追求。陳老生性正直磊落，他那真誠、豪爽、仁厚的性格表現在藝術上是“情真”與“意真”。他對生活、對藝術有一顆熾熱的愛心。中華大地一花一草，一鳥一魚都能引發他深厚的戀情和思緒。1976年前后，他遭受“四人幫”誣害，又聞周總理逝世的噩耗，心底“滿腔哀思滿腔憤”難以抒泄，一腔憂恨全傾注于筆毫間，以蒼松、銀花和英雄紀念碑構成銀花千重如浪的莊嚴、肅穆的畫面，潔白的花海使觀者自然而然聯想到天安門廣場的人海，人們仿佛聽到隆隆驚雷。這是億萬人迸發出的心聲。真情立意便敢于打破花鳥畫傳統的習慣章法和常用手法?！躲y花千重億眾心》的新意境撥動了多少人的心弦。1977年春陳老作《魚樂圖》，畫中一群游魚徘徊水中，題曰：“莊周濠梁觀魚，謂魚樂也，余曰非也。魚非樂也，世有綸筌在，魚憂懼不暇，魚何樂之有?！贝水嬃髀冻鲎髡吆痛蟛糠种R分子對“世有綸筌”的余悸。這是陳老真實情感的傾訴。本文上面列舉的《痛飲圖》、《苦瓜圖》、《紅梅競放春光報》等皆是情真意切的佳作?！鞍l乎情故能感人之情?！保ㄗ?）情真、意真正是陳老作品具有感人魅力之所在。艱辛與坎坷的人生經歷沒有使陳老消極，他以樂觀開朗的態度與對生活的希望為社會奉獻出一顆無私的愛心。除夕之夜他揮毫寫丹柿、百合、玉如意，祝賀千家萬戶《百事如意》，又畫黃杏、佛手和紅柿祝愿世間家家《世世幸?！?。平日他常畫色艷如霞的“蟠桃”和“牡丹”，題上《大福壽》、《大富貴》賀贈同道藝友。更令人感動的是1991年春節他雙目患疾就醫，手術療效不佳，視力極差，全憑感覺在紙上畫出黃澄澄的香杏和佛手，一盆繁茂的萬年青，歪歪斜斜題：“幸福萬年，辛未年大羽醫眼朦朧畫?！彼幯奂仓嗳圆煌蛉碎g揚善祝福，這行善慈愛之心令人敬仰。在藝術上他崇尚“清水出芙蓉，天然去雕飾”和“既雕既琢，復歸于樸”的美學觀，又深悟中國畫是借筆墨寫天地萬物的堂奧。歷代畫家以中華民族之思維方法去觀察、表現客觀世界，在藝術實踐中探覓選擇，形成一套筆墨程式，成為后來者有益的借鑒。但有出息的畫家決不依賴前人留下的表現程式，總是艱辛追求“無法而法，乃為至法”的藝術境界。大羽先生力行“外師造化，中得心源”之路，對大自然被描繪對象的物理、物態、物情深入觀察、體悟，對其活動規律、神姿情韻了如指掌。模寫物象決非中國畫的目標，以自己的精神創造嶄新意象才是畫家求索的畫境。大羽先生為了畫雞，在家養雞并到養雞場畫速寫，千方百計捕捉雞最傳神的瞬間。為了使塑造的雞的藝術形象具有暗示和寄托著與物象不相稱的巨大內涵——人生的深層意義，他以意馭法，借比興、寄寓、象征、夸張、變形等手法達到“物眼呈千意，意眼入萬真”的藝術效果，所以陳老筆下的“雞”不僅形神極盡其妙，呼之欲出，而且那“人格化”的“雞”使人體味到深沉的人生哲理。畫家在表現過程中“胸有成竹”，“意在筆先”，故揮毫時能任情抒寫，隨意生發，筆墨勁爽。似信手拈來，卻可直抒胸臆，巧寫成象，傳神天成，達到刪盡雕飾的天然純樸之妙。
（二）詩書畫印融合，開拓花鳥畫新意境。由詩書畫印有機融合構成藝術綜合美感是中國畫的優秀傳統之一。歷代寫意花鳥畫家（尤其是明清時期）都很重視運用書法、金石刀法入畫，使藝術形象具有金石趣、書法味的審美情趣；再配上恰如其分的詩詞，有機地構成藝術意境，使作品富有濃厚的藝術感染力。陳大羽先生不僅在書畫印方面有很深厚的功力，在詩詞方面也有獨到的見解和很深的造詣。他曾在一幅畫上題“百年樹木，千年樹人”之句。“既矯古諺寫實之弊，亦為大羽立身處世從藝之基準。立于歷史之高峰，期求現實之實踐?！保ㄗ?）在《魚樂圖》中題“莊周濠梁觀魚，謂魚樂也，余曰非也。魚非樂也，世有綸筌在，魚憂懼不暇，魚何樂之有?！彪m是引摘古代圣哲之言，卻以自己獨到不群的看法用于題畫，使作品更具耐人尋味的內蘊。請看氣勢開張、格局奔放的《千年松萬壽菊》，畫上那剛健有力、粗壯穩重的蒼松枝干和鋼針鐵骨般的松葉全以篆書筆意勾出，而那傲霜的秋菊采用疾里求穩、穩中求變的草書筆法寫出，渾厚的赭色巨石把這對比強烈的松菊襯出。畫上配以古樸蒼穆的篆書“貞松千歲古，霜菊萬年壽”，旁邊題以輕松靈變的行書“庚申大暑陳翱畫于湯山”。兩種書體形成既統一又有變化的對比效果，全畫立意深邃，構圖飽滿，以對比手法組成蒼勁又秀潤的韻趣，詩書畫印渾然一體，相得益彰。陳老為了繼承詩書畫印融合的優秀傳統付出了艱辛的勞動。觀賞者從其作品中不僅獲得綜合審美愉悅，同時從其作品嶄新的意境里呼吸到新時代的氣息。
（三）勇于沖破藩籬，探覓新法。陳大羽先生尊重傳統，認真研究傳統，他從青藤、白陽、石濤、八大、揚州八怪、趙之謙、吳昌碩、齊白石諸大家的藝術中吸取筆墨精粹。但他又不為傳統所囿，努力從“師造化”的過程中尋找新的藝術語言、新的感受、新的發現、新的思緒并醞釀新畫意。這新的立意和一股表現的激情驅使他勇于沖破舊程式的藩籬，勇于跨越花鳥畫的表現禁區。如《銀花千重億眾心》的創作過程就是如此。又如《迎新歲》一畫，為了渲染春天氣息、突出大麗菊的艷麗、迎春花的明麗以加強春的韻律美。他借取山水畫的暈染、烘托之法，在畫上淡花淺葉及雙鉤花瓶外輪廓處施以輕淡、透明的墨水，使花、葉、瓶在襯染暈托中更加突出。畫上那老辣遒勁的線條配合濕潤透明的淡墨，大有“干裂秋風，潤含春雨”之妙?！恫⒌俪氏椤分?，塘邊迎風飛舞的荷花潤葉，以豪放奔縱的筆意揮寫，濃墨重施，層次分明，運用潑彩法把濃重石青、石綠潑染其上，與火辣辣的紅荷相映相襯，一派喜氣洋洋的氣氛，使人從鮮麗強烈印象中感覺到艷而不俗的美感。這些都體現出陳大羽求新、求變的美學追求。
（四）以“寫”為魂。中國畫以“寫意”為魂，陳大羽先生對此有深刻的認識和領悟。其精心營構的寫意花鳥畫構圖充實，氣勢磅礴，近賞筆墨精妙，遠觀氣勢非凡，巧妙運用黑白對比、色彩對比、粗細對比，產生了強烈的藝術效果。這一切都來自于一個“寫”字。他作畫強調“意在筆先”，“立意”既定，便大膽落筆，灑然落墨，揮寫自如，兔起鶻落，氣運筆隨，機趣所行，觸類賦象。下筆無悔，一筆定終身，有竟蛇走馬、壯士扛鼎的氣勢。筆線高簡而準確，爽暢又穩重，用筆施色處處見筆，皆蘊藏著深厚的書法功力和金石功夫。運墨賦色吸取民間美術鮮明濃艷的特點。由于筆線骨力雄渾，墨色濃中含韻為基底，大刀闊斧染以大紅大綠，卻艷而不俗，俏麗中見雅逸?？凑啥掎ぁ端芍衩穲D》，虬松老梅之干線條粗獷奇肆，如鐵斧鋼釬鑿成，選用篆書筆意和金石刀鑿力感加以表現，以奔放瀟灑、柔中寓剛的筆線寫竹，一股向上的氣息和倔強生命力躍然紙上，既謳歌三友凌寒傲骨，又表現作者人格理想和立節情操。為此劉海粟先生有感而題：“松竹與梅稱三友，風霜雨雪貫歲寒。只恐人情易翻覆，故教寫入畫圖看?！庇诸}“大羽學弟三友圖筆法縱逸，不可羈勒，故當名家。”陳老近日作《一聲啼醒神州》一只用枯焦墨寫出的公雞，動勢夸張，圓目銳利，對著晨風清露引吭長鳴，以一氣貫通、筆筆相應的筆墨揮寫活潑長尾，線條交錯有致，墨韻華滋加上重墨配以鮮紅冠耳，其勢如沖鋒斗士，其神炯炯如電，隨意點染的紅梅為襯托，畫面紅黑交染，氣足神全，令人叫絕。此圖與他半世紀前所畫之雞相比較，人們更能理解陳大羽花鳥畫藝術“爐火純青”的含意。祝愿陳大羽先生藝術長青！
注釋：1.摘自馬鴻增《寫畫美學觀論綱》。2.摘自王朝聞《齊白石集序》。3.摘自《好古堂書畫記》。4.摘自方薰《山靜居詩話》。5.摘自《陳大羽畫選》序。1992年4月于江蘇省國畫院本文發表于香港《收藏天地》39期；本文發表于《美術》2013年第四期；本文發表于大型畫冊《陳大羽·大道存真》中國美術館編2003版。 責任編輯：王潔 |
