丁濤
供職于江蘇省國畫院以山水畫名世的傅二石先生，雖屆古稀之年，而童心未泯。這童心往往通過豁達樂觀坦誠寬厚的本色，滲透到生活的方方面面；又通過那真實善良剛毅堅韌的心性，鑄熔到審美的藝術創造活動中。有趣的是，作為馳名中外的藝術大師傅抱石先生的次子，書香門第、名人之后，與他的兄妹們一樣，事藝而不為家學所囿，不甘于邯鄲學步、亦步亦趨，而是本于父輩“其命惟新”的精神，高揚起創造的風帆，力求在藝術征程中，各樹一幟，“各美其美”。二石先生長期辛勤躬耕于中國畫園地。擐甲揮戈、開掘藝路，已然形成了屬于一己的藝術個性。他的那些筆勁墨健、多姿多彩的作品，無疑為人們帶來了風味獨具的精神大餐。
或問，二石的山水畫藝術魅力何在，具體亮點何在？筆者試從四個方面加以觀照：
亮點之一是氣勢與氣韻交輝。
二石筆下的山水，具有視覺沖擊力的首在氣勢。那份磅礴，那份激越，那份厚重，那份軒昂，常常顯影于尺幅。勾勒皴擦，墨分五色，計白當墨，虛實相生，那種畫法畫理畫律，在二石的筆舉墨張中，紛紛為富于生命感的山水新圖式效力效忠。圖式一經鉚定，氣勢、神氣便緣圖而出。果真是氣勢奪人、神氣醉人。古人云“畫山水必神氣行于理法中，乃有生趣”，其言可信。二石作山水，已了然于畫中三昧矣！
欣賞二石一幅幅山水畫作品，掃視墨跡，我們不難感到畫家那種快利迅疾、難以阻斷的作畫狀態，那種“攫兔捕雀，迅若梟鴟。破浪劈流，易若靈犀。神行機暢，意到筆隨”的創造激情。在《山深云滿屋》中的干皴濕染，在《溪山無盡》中的橫涂豎抹，等等，都是上述解衣盤礴式的作畫佐證。說到這里，筆者得讓話鋒深入。即，不可忽視的是，在其畫作中所感受和足可稱道的氣勢，還另有氣韻相伴，因為有辯證關系的介入，兩者才能相得益彰、相映成輝。如果只是“三下五除二”，大大咧咧澆灑筆墨，似乎得“勢”了，其實往往流于粗率，使形勢頓失。二石早期的部分畫作曾存此不足，此后卻翻然改觀，大膽落筆，小心收拾，美輪美奐。這位善于窮理、富于悟性的畫家，在鋪設山水使之拱立、蹲跳、潛伏沖霄、縹緲崢嶸的筆墨運作中，十分留意于韻律、韻致的拂煦和流布。例如畫幅《臨流撫琴》，漫寫而成的山巒，堅實而又多勢，與流動的大片云煙，與曲盡其態婀娜下行的飛瀑，與悠然怡然精心撫琴的老者，形成了動靜、虛實、疏密、剛柔等多層面的有趣對比，從而使勢中涵韻，韻中蓄勢。騰發于畫家筆墨中的氣勢、氣韻，渾然交輝，由此而強化了畫面的審美力度和感染力量。
亮點之二是壯美與優美交織。
從美學角度看，二石的山水畫，總體體現為壯麗、陽剛、粗獷、雄健之美。如執黃鐘大呂，引吭高歌“大江東去”，一派豪放。其筆下充滿沛銳之氣的山山水水，與那些“楊柳岸曉風殘月”式的秀潤、柔情山水畫，截然兩種格調、兩種境界。當然不可不看到的是，在造就壯美的赫然圖像中，不期而然地會派生出“優美”的倩影。他筆下躍然蹈高、逶迤成章的山巒，并非裸身橫空，常見植被覆蓋、行云纏繞。加上蜿蜒的小徑，隱約的房屋，行人的身影，不僅使通幅作品文脈暢和，更使畫面在彰顯壯美的同時，優美冉冉而出。作為美的一種特殊形態，優美與輕松、優雅、機敏、玲瓏往往貫通?！饵S山朝暉》即為顯性一例。向被譽為黃山三奇的“巍峨奇特的山石，蒼勁多姿的青松，變幻無窮的煙云”——這云、松、石三者，被作者藝術地整合于畫面，動中有靜，靜中有動，在前后顧盼、左右呼應的形象建構中，二石以自己對黃山的感受和體悟，充分展示了黃山既雄偉又秀麗的特色。
《雨過山色清》，那境界之清新、溫潤，非大筆、闊筆、神來之筆難以奏效。本著“享受大自然”的題旨，施筆“豎畫三寸當千仞之高，橫墨數尺體百里之迥”，運墨“奪天工之巧，泄造化之機”，一幅壯美、優美的畫屏頓被點擊而成。
亮點之三是寫景與寫情交融。
景與情的關系為審美的重要命題。如果對景的理解界定為被藝術容納表現的對象，那么，在作品中情和景的交融，就意味著被選擇的景乃是情的開掘，而被激發的情則是景的催化。景中全是情，情具象而為景，并因此涌現出一個獨特的宇宙，嶄新的意象。
二石的山水畫，顯然是在觸景生情的繪畫沖動中，情緒勃發、情志外揚的結果。當然，在這里必須指出的是作者的心智、愛好，決定這情感的走向，只有符合情緣的景象，才可能燃點起作者創造的火花。傅二石的大度、豪爽及其特定的人生經歷，無形地規范了他在“搜盡奇峰打草稿”的藝術旅程中，用感情取此舍彼的原則。真情昭昭、力摒矯飾的傅二石，其表現的期求和樂趣，大抵寄寓在厚重不遷之山、跡無定址之云、周流無滯之水的宇宙精神之內。
“一切景語皆情語也?！憋L狂雨驟的畫幅《煙雨泰山》，最見情景交融。作者在“文革”期間曾被誣為反革命而身陷囹圄，服刑于泰山北麓。當時每見霧籠山頭，則下雨有望，雨至竊喜，當可免室外勞役之苦。斯圖作為不堪回首的歷史記錄，銘刻于作者筆下，能不博人共鳴！
經歷過被迫害的二石，并未消沉，相反錘煉了他的人生。于是他對溫馨和諧、寧靜自由的生活有了更多的追求和向往。與此頗有聯系的是，在他創作的大量山水畫作品中，特別鐘情于行云流水的表達。在這里情與景形成的內在邏輯是不難理解的。請看《泉落青山出白云》，畫面中的飛瀑、泉水、溪流、白云，虬曲伸張的青松，聳然屹立的山巒山峰，趣然譜寫了一支頌揚自然美的樂章。面對二石創作的一些精彩畫面，我們有可能生發出“望秋云神飛揚，臨春風思浩蕩”的舒心感、愉悅感。
古代哲人、詩人詠云的名句，如“夢與白云游”、“楚山秦山皆白云，白云處處長隨君”、“幾時拋俗事，來共白云閑”等等，這些關于“云”的聯想、遐想如甘泉雨露，滋潤著畫家的心田，并與畫家的情感聯袂，而被演繹為形態多變的藝術形象，傾訴著作者的審美理想。
亮點之四是傳承與拓展交流。
就總體而言，藝術作為人們認識世界、反映世界的一種特殊方式，不可能一次性地完成，她需要不斷積累和深化。積累，為代代相傳提供了保證；深化，為創造時代的藝術指明了路徑。包括中國山水畫在內的各類藝術的運變，概莫能外。
二石的山水畫，正是在承繼傳統、身系自然、求實求變求新求美的藝術實踐中，逐漸形成自身的藝術亮點的。對于傳統山水畫，他曾廣涉博采，特別是格調在大氣、壯氣一路的，更是力求領略奧妙、為己所用。對于其父游刃傳統而又另辟蹊徑、具有典范意義的創作實踐，他具有得天獨厚的學習機緣；但又必須時時注意到傳承而不陷入藩籬，力求創造和發展。他深知石濤畫語的重要性：“我之為我，自有我在。古之須眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安入我之腹腸。我自發我之肺腑，揭我之須眉?！?
因此，二石的創作實踐，始終在承傳與拓展的并舉交流中進行。使之暢通的潤滑劑則是生活和自然。他驅步于大江南北、長城內外，用生動的速寫將各處旖旎的景觀、生活的風情收入筆底。他體會到“外師造化，中得心源”的真諦和樂趣。于是一幅幅凝聚著作者心血而又富于拓展意蘊的美麗畫圖，不斷翻新于二石的案頭。
2003年創作的《群峰出云圖》，畫面上呈現的那種蒼然、純然、恬然的景境，正是物我兩忘的筆墨留痕。自然山性往往是畫家心性的對象化。畫面群峰環抱起伏之勢，前后顧盼之態，與勁松、飛泉、行云相織,那種親近、親切、親和，不正是畫家胸臆的指向、時代脈動的走勢么！
另如2005年創作的《山深云滿屋》，盡管傅公抱石山水散鋒皴的影響約略可見，但意趣另生。主體山脈自右上而下行并轉成橫勢，自然映帶前后樹叢、山體。遠眺飛瀑懸練，近觀村舍人影，煙云繚繞、了無塵埃。此景此情怎能不溶“可行、可望、可游、可居”于一體。
他如給人以歡暢感的《黃山朝暉》，以圣潔感的《深山雪霽》，以歷史感的《青山無古今》，以異域感的《洛基山俯瞰》等等，也都是作者力求在探索中創新的階段性成果。
綜上我們可以做出一種價值認定，傅二石中國畫的大寫筆墨，是在面對大好河山而得其所哉地踔厲風發的。其中不乏亮點，而又集束為精酣神足。透過藝術表現層面，可以感受到作者那種情結自然、心系無華的底蘊，感受到作者那種天人和諧、生態欣然的理想。這些也正是二石山水畫獨出機杼、贏得觀眾、享譽畫壇的重要因素。
2006年11月
（本文作者系南京藝術學院教授、著名美術評論家。）
責任編輯：王潔 |
