| 2016-12-06來(lái)源:江蘇美術(shù)家網(wǎng) |
![]() 薛亮 薛亮,1956年出生于江蘇省靖江市。1982年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院。畢業(yè)后至1997年任新華日?qǐng)?bào)美術(shù)編輯;1997年至今工作于江蘇省國(guó)畫院。江蘇省國(guó)畫院原副院長(zhǎng)、藝委會(huì)副主任,現(xiàn)為江蘇省國(guó)畫院專職畫家,傅抱石紀(jì)念館館長(zhǎng),一級(jí)美術(shù)師,第十二屆全國(guó)政協(xié)委員,江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席,江蘇省文聯(lián)委員,中國(guó)藝術(shù)研究院特聘美術(shù)創(chuàng)作研究員、中國(guó)藝術(shù)研究院研究生院博士生導(dǎo)師,享受國(guó)務(wù)院專家特殊津貼,江蘇省藝術(shù)類高級(jí)職稱專業(yè)評(píng)審委員會(huì)委員。 2013年,獲得由江蘇省委省政府頒發(fā)的首屆“紫金文化獎(jiǎng)?wù)?rdquo;;2014年,獲“江蘇省藝術(shù)成就獎(jiǎng)”。作品多次參加國(guó)家級(jí)、省級(jí)展覽,曾獲國(guó)家級(jí)金獎(jiǎng)一次,國(guó)家級(jí)銀獎(jiǎng)三次,省級(jí)銀獎(jiǎng)三次,省級(jí)銅獎(jiǎng)一次,省級(jí)學(xué)術(shù)成就獎(jiǎng)四次。多次在國(guó)內(nèi)外舉辦個(gè)人畫展。出版?zhèn)€人畫集六部,近十件巨幅作品被國(guó)內(nèi)各大美術(shù)館、博物院、中南海、毛主席紀(jì)念堂等政府機(jī)構(gòu)張掛收藏。
12月30日,我的個(gè)展將在江蘇省美術(shù)館舉辦,這次個(gè)展名曰《山外》,題目是朋友定的。"山外"的一般解讀是已登山巔而放眼天下,其實(shí)我一直在山溝溝里轉(zhuǎn)悠,只是想走出這障目的大山,去山外看看還有什么值得我駐目的喜馬拉雅高峰,唉,整個(gè)一臆想癥。中華文化博大精深,丹青雖小道,亦需智力、體力、定力和天助之力,這四力我都具備嗎?一想便是滿頭大汗,不過(guò)淌汗歸淌汗,還得盡人事、知天命。 我行年60,俗話說(shuō)該耳順了。其實(shí)我早己順耳了,拿畫筆45年,貶者褒者都是朋友,欄桿拍遍,云卷云舒而已。然而,間歇性的自我質(zhì)疑和對(duì)文化現(xiàn)象反思的毛病一直無(wú)法根治,即便這樣,我至少還算努力勞作,45年來(lái)從未懈怠過(guò)一天,自認(rèn)還不算一個(gè)糟糕的畫家,我盡力了。 畫畫之余我喜歡玩點(diǎn)兒只言片語(yǔ),火候?qū)罚淮蛩阕霭氲踝幼迦?。作品是畫家唯一可信的名片,職?wù)名氣這些個(gè)社會(huì)貼牌廣告均與藝術(shù)品位無(wú)關(guān)。我的畫在自己看來(lái)都是半生不熟的,或許這個(gè)展覽應(yīng)該叫作夾生飯,藝術(shù)告白而己,請(qǐng)諸位看官多多擔(dān)待,管飽就行,善哉善哉! 幾十年來(lái)我也被動(dòng)參加過(guò)各種名目的展覽,承蒙社會(huì)厚愛,作品被數(shù)十家還算正規(guī)的博物館或美術(shù)館收藏,畫壇煙云過(guò)眼,且當(dāng)視而不見?;赝皦m舊作,有些零落貧脊,自我檢討發(fā)現(xiàn)是在想法太多,有時(shí)大旱少水,有時(shí)大澇成災(zāi),有時(shí)養(yǎng)分缺乏,有時(shí)施肥過(guò)度,人至六十才悟得正好是真好。 私底下決心今后要刷新歸零,重新翻耕我那一畝三分地,收成不靠名利來(lái)結(jié)算,而用與美的距離來(lái)考量。自己明明知道地平線是無(wú)法追逐的,只是為了對(duì)藝術(shù)的那份初心和在意,心存妄念,想出山登峰。但愿今后能畫出一批經(jīng)得起諸位細(xì)細(xì)打量的作品來(lái),但愿不是奢望。 好畫要能表現(xiàn)人性中最美的東西 記者:今天非常有幸能和薛老師坐在一起談一點(diǎn)學(xué)術(shù)的問(wèn)題。 薛亮:準(zhǔn)確地說(shuō),應(yīng)該是藝術(shù)。學(xué)術(shù)的范疇太寬泛了,自然科學(xué)、人文科學(xué)都屬于學(xué)術(shù)范圍,還是談點(diǎn)兒藝術(shù)這一局部的學(xué)科為好。在當(dāng)今這個(gè)快餐文化的時(shí)代,人心浮躁,談?wù)鎸W(xué)術(shù)是一種奢侈。藝術(shù)本來(lái)就是見仁見智的事情,再說(shuō)當(dāng)代“藝術(shù)”這個(gè)詞已經(jīng)爛掉了,被利用了,被庸俗化了,各說(shuō)各話!審美是多元化的事情,我們討論畫理。 記者:關(guān)鍵是審美趣味問(wèn)題。 薛亮:中國(guó)畫區(qū)別于其他畫種有一個(gè)明顯的標(biāo)志就是用書寫的筆法去塑造形象:從眼中之象,到心中之相,到筆下之形。中國(guó)畫家提高素養(yǎng)的進(jìn)程就是從擬象到心相,由心相再演化為形象的循環(huán)過(guò)程。 記者:聽說(shuō)您都是晚上畫畫? 薛亮:幾十年如一日,習(xí)慣成自然。晚上萬(wàn)念俱滅,心無(wú)旁騖,回歸本來(lái)。白天躁氣,晚上靜氣。 記者:尤其是您的畫,很有特點(diǎn),和其他的不一樣。 薛亮:我是畫想到的,不是畫看到的。我的構(gòu)思過(guò)程與一般畫家不一樣,一般畫家往往考慮畫什么,我是先有一個(gè)抽象的感覺,然后理性地利用頭腦中的內(nèi)存去組織出能表達(dá)這種意境的物象、結(jié)構(gòu)。經(jīng)典的繪畫語(yǔ)言只要合乎我當(dāng)時(shí)作品的精神內(nèi)涵,都可借鑒,加減乘除,加以運(yùn)用。無(wú)所顧忌地經(jīng)營(yíng)畫面,所以畫面的景物排列可能不合理,只要合情就行,藝術(shù)的真實(shí)和生活的真實(shí)是兩碼事。 在繪畫中“情”是成就一幅畫好壞的根基,理法只是一個(gè)手段,是形而下的東西。我的作品的創(chuàng)作過(guò)程可以這樣簡(jiǎn)單化地表述,憑借對(duì)人生對(duì)社會(huì)對(duì)自然的觀照,首先有非具象的感覺,形成創(chuàng)造作品的原始沖動(dòng)。如何將這種非形象化的情緒轉(zhuǎn)化為可視的景物?這里面就有一個(gè)繪畫語(yǔ)言:筆墨、形式符號(hào)、造型元素、景物的鋪陳,主觀創(chuàng)造的理性加工過(guò)程,是一個(gè)在造型上從無(wú)到有的過(guò)程。這個(gè)過(guò)程就是讓意象的繪畫符號(hào)承載了主體的精神,承載了當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作情緒,構(gòu)成一種和諧協(xié)調(diào)的畫面,傳達(dá)出一種意境,一種趣味,一種我對(duì)人生、對(duì)藝術(shù)、對(duì)社會(huì)的解讀方式,我努力地使我的畫有魂、有神、有磁場(chǎng),是紙上的生命體。這個(gè)生命體可以向讀者傾訴我的所思所感。我努力做到人人心中有,人人筆下無(wú),這是我追求的藝術(shù)上自我、審美上大同的理想境界。概括起來(lái)這種創(chuàng)作過(guò)程是由抽象的精神轉(zhuǎn)換為具象的圖式,再到筆墨的表述傳達(dá)出最初的精神內(nèi)涵,這種創(chuàng)作方法具有循環(huán)性、繁衍性。用這種創(chuàng)作理念、創(chuàng)作方式創(chuàng)作出來(lái)的作品我想是有點(diǎn)內(nèi)涵的,有點(diǎn)深度的,是能夠打動(dòng)人的,是能夠與觀賞者人性中真善美的東西啟發(fā)出來(lái)產(chǎn)生共鳴的,可能正是由于這種特殊的創(chuàng)作方式形成了我的繪畫面貌。從精神到構(gòu)思到選材到創(chuàng)作,再到向讀者釋放出這種精神的內(nèi)涵,其實(shí)是一種心靈自由放飛的過(guò)程,是一個(gè)“心齋”的過(guò)程,欣賞者可以與作品產(chǎn)生精神交流、審美互動(dòng)。 另外,我自己覺得我的作品的圖式變化還是比較多的。我們通常往往把一種固定的繪畫方法誤以為是風(fēng)格,其實(shí)風(fēng)格即人,風(fēng)格即作者的自然觀、人生觀,理解社會(huì)的獨(dú)特的角度、獨(dú)特的審美的總和。不是一種一成不變的繪畫套路,用筆用墨、造型章法上的慣性惰性都與其有關(guān),還是一句老話,風(fēng)格即人。 記者:這些是您藝術(shù)創(chuàng)作中最有價(jià)值的東西,難怪您的每一幅畫之間在意趣上都有獨(dú)特的地方,這一幅畫和那一幅畫在感覺上、構(gòu)圖上、筆墨上、意趣上能夠拉開一些距離,在精神內(nèi)涵上能夠拉開一些距離。 薛亮:其實(shí)我的繪畫方法沒有多少花樣,創(chuàng)作程序勾皴染點(diǎn)與傳統(tǒng)畫法沒有多少區(qū)別,基本繪畫語(yǔ)言符號(hào)還是傳統(tǒng)的,但我的創(chuàng)作模式還是比較能動(dòng)多變的。為什么能夠做到這一點(diǎn)呢?我是以情造景,以情生法,人的情感是千變?nèi)f化的,法隨著人情緒的變化也是千變?nèi)f化的。法不是一成不變的,所以,石濤說(shuō)“無(wú)法而法乃為至法”。主體精神也會(huì)與時(shí)俱進(jìn),以主體精神作為一幅畫的生發(fā)點(diǎn),從古人那里重新發(fā)現(xiàn)并借鑒與我的主體精神相吻合的繪畫元素,進(jìn)行重新編排,加減乘除,和諧整合。這樣創(chuàng)造出的一系列作品,由于精神指向性的差異,所以這幅畫和那幅畫之間在審美趣味上、內(nèi)涵上、筆墨上、章法上也會(huì)有所差異,但這些又統(tǒng)一在我個(gè)人的世界觀的制約之中,所謂風(fēng)格而已。 記者:這種創(chuàng)作模式是您對(duì)藝術(shù)有了深層次的理解后自然形成的,要實(shí)現(xiàn)這種創(chuàng)作模式是很熬人心血、很不容易的。 薛亮:靜生慧,實(shí)者智。所以沒有辦法,只能在夜深人靜的時(shí)候培養(yǎng)感覺,然后把這些感覺翻譯成可視的圖形筆墨,營(yíng)造畫面,在這里筆墨技巧只是載體和手段,是形而下的東西。一幅好畫要有形而下的精美、形而上的深度,要能表現(xiàn)人性中最美的東西,來(lái)不得半點(diǎn)虛情假意。 記者:您的個(gè)性語(yǔ)言比較強(qiáng)烈,有人說(shuō)您的畫風(fēng)有點(diǎn)裝飾性。 薛亮:我想你們談的都是畫法概念范疇內(nèi)的東西,裝飾性也就是程式化,是東方藝術(shù)最顯著的一個(gè)外部特征,中國(guó)戲劇、民間藝術(shù)、中國(guó)音樂(lè)、中國(guó)畫都是這樣,其實(shí)中國(guó)畫的造型很符號(hào)化、意象化、裝飾化,是經(jīng)過(guò)加工后所形成的圖式。中國(guó)畫是以裝飾性為表象特征的繪畫,由于它具備了人文的含量、精神的含量、道德的含量,所以它區(qū)別于一般概念的裝飾畫。關(guān)于中國(guó)畫裝飾性的外部特征,我們?cè)谔扑卧鞯那嗑G山水和古代大師們的造型元素上已經(jīng)很明顯地表現(xiàn)出來(lái)了。我認(rèn)為感性是構(gòu)成理性的基礎(chǔ),無(wú)知者膽大,有知者有所為有所不為,知之甚知者則隨心所欲不逾矩,這是需要高度理性的,是經(jīng)過(guò)多年嚴(yán)格規(guī)范的藝術(shù)訓(xùn)練之后,使得繪畫的理法沉淀于自己的潛意識(shí)中,而達(dá)到一種自由王國(guó)的境界,我離這個(gè)境界還有一定的距離。所謂繪畫上的化境是需要用畢生精力去追求的,是需要理性的思考形成理法之后有意無(wú)意所達(dá)到的最高境界,否則一味蠻干、一味膽大的所謂偏重于感性的繪畫只是亂涂亂畫而已,無(wú)知者無(wú)畏??! 記者:深入思考一下,還真有道理。 薛亮:其實(shí)凡是程式化的東西都具有裝飾性。中國(guó)的詩(shī)詞歌賦講究起承轉(zhuǎn)合,講究格律,講究對(duì)仗,也就是說(shuō)很規(guī)范化、程式化的藝術(shù)你能說(shuō)它沒有裝飾性嗎?中國(guó)的京劇你能說(shuō)它沒有裝飾性嗎?京劇從臉譜到服裝、做派以至于唱腔都體現(xiàn)了強(qiáng)烈的裝飾意味。還有中國(guó)的篆刻藝術(shù)你能說(shuō)它沒有裝飾性嗎?展子虔的畫,李思訓(xùn)的畫,倪云林的畫,仇英的畫,錢選的畫,陳老蓮的畫,古代的大青綠山水、金碧山水,你能說(shuō)它沒有裝飾性嗎?因此,我認(rèn)為裝飾性是中國(guó)畫的優(yōu)秀基因,是中國(guó)藝術(shù)華麗的外衣,是區(qū)別于西方寫實(shí)主義繪畫的又一個(gè)明顯標(biāo)志。 記者:其實(shí)您畫畫想得還是很多很多的。 薛亮:當(dāng)然應(yīng)當(dāng)在藝術(shù)上多思考,其實(shí)我們做任何事情都是以理性為根基的,人的任何社會(huì)行為都需要理性,不然就是動(dòng)物了。 記者:理性是主導(dǎo),藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該合乎理法。 薛亮:這一點(diǎn)我很承認(rèn)。禪學(xué)上有三個(gè)境界:見山是山,見水是水;見山不是山,見水不是水;見山還是山,見水還是水;目前我可能才在第二個(gè)層面上,能不能跨上第三個(gè)層面,看天分,看努力,看精力了。我目前正處在一個(gè)理性的修煉的過(guò)程,修煉到一定的程度就可以無(wú)法了,但又都符合規(guī)律。另外對(duì)前人的繪畫里面有些東西是可以重新發(fā)現(xiàn)的,比方說(shuō)書畫同源的問(wèn)題,很多畫家可能只繼承了書法的線條美,而對(duì)書法的結(jié)構(gòu)美卻視而不見,書法的構(gòu)成積淀了中華文明的審美理念,道德概念,認(rèn)識(shí)天地萬(wàn)物的自然觀,所謂指示、會(huì)意、象形是構(gòu)成中國(guó)書法文字的三大要素。如果把這個(gè)放掉了,可惜了!在這里我透露一點(diǎn)小秘密,我的作品構(gòu)成或者叫章法、布局,都是從書法的結(jié)體美中獲得的。知白守黑,計(jì)白當(dāng)黑,借鑒漢字的構(gòu)成美,也就是結(jié)體美。我往往把這種結(jié)體美隱藏于畫面自然物象的置陳布勢(shì)之中。我們還是要重新發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng),用大視野重新解讀傳統(tǒng)。 記者:我看您畫桌上也沒有什么特殊的材料,您能說(shuō)說(shuō)您的繪畫方法嗎? 薛亮:其實(shí)中國(guó)畫無(wú)非就那幾樣材料,筆、墨、紙、色。毛筆個(gè)人用習(xí)慣了,都有自己的喜好用筆,墨其實(shí)還是有點(diǎn)說(shuō)法的,磨的墨、日本墨汁、一得閣墨汁、鐵齋翁墨汁、宿墨等等,每一種墨汁墨性都不一樣,都有微差,如何巧妙利用,各人訣竅不同,只可意會(huì),不可言傳,需要每個(gè)人仔細(xì)體會(huì)。再說(shuō)水的問(wèn)題,古人對(duì)用水其實(shí)是很講究的,這一點(diǎn)在古代畫論上面都有論述,古人總結(jié)出井水、河水、膠水、含漿糊水、冷水、熱水等等,水性都不一樣。所以我認(rèn)為畫水墨畫首先要搞懂水性,而不是簡(jiǎn)單的普通水的概念,要知道水跟水是不一樣的。另外,關(guān)于紙的問(wèn)題,我是根據(jù)畫面的需要選擇紙張的,這樣可以做到事半功倍。關(guān)于顏色,現(xiàn)在科技發(fā)達(dá),顏色種類很多,我們大可不必迂腐地認(rèn)為非中國(guó)畫顏色不用,世界各國(guó)出產(chǎn)的顏色只要適合自己都可以拿來(lái)為我所用,再說(shuō)現(xiàn)在的中國(guó)畫顏色早已失去了天然的特性,都是用化學(xué)方法制作的,有點(diǎn)粗制濫造,改良中國(guó)畫顏色拓展中國(guó)畫用色的種類勢(shì)在必行,我有時(shí)也自制一點(diǎn)兒顏色,在這方面算半個(gè)行家。 記者:我看您畫面上的一些山石畫法樹木畫法云水畫法好像有古人的影子,但好像又沒有。 薛亮:有一位評(píng)論家打了一個(gè)很好玩的比方,他說(shuō)我的畫是用明代的城磚蓋現(xiàn)代的大廈,我認(rèn)為自己對(duì)傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)言的語(yǔ)義還是有一定程度理解的,傳統(tǒng)繪畫的語(yǔ)言模式修辭方法筆墨圖形都有一定的精神指向性,沒有優(yōu)劣高下之分,關(guān)鍵問(wèn)題在于你能否合理地邏輯性地符合審美規(guī)律地把它重新編排組合,傳達(dá)出一種新的意蘊(yùn)。再說(shuō)個(gè)人面貌的問(wèn)題,我以為,任何一個(gè)風(fēng)格的形成都是以犧牲完美為代價(jià)的,你說(shuō)李可染靈動(dòng)不夠,一靈動(dòng)就不是李可染了,潘天壽一味霸悍是不符合傳統(tǒng)審美中庸平和標(biāo)準(zhǔn)的,但是不霸悍就沒有潘天壽了。龔賢的畫比較板,不板就不是龔賢了。四王的畫沒有毛病,比較完美,但是風(fēng)格特征個(gè)性不明顯,任何一種風(fēng)格的形成都有其兩面性,求全是不可能的。風(fēng)格是一把雙刃劍,這就是辯證法,所以我們對(duì)傳統(tǒng)要知其然更要知其所以然,去能動(dòng)地、合理地、恰當(dāng)?shù)乩靡磺欣L畫語(yǔ)言表達(dá)出畫面的精神內(nèi)涵。 記者:現(xiàn)在藝術(shù)市場(chǎng)很熱鬧,盛世收藏已經(jīng)成了一種風(fēng)氣,當(dāng)代畫家是遇上了前所未有的好氣候,喜歡您的畫的人很多。 薛亮:當(dāng)代畫家欣逢盛世,市場(chǎng)繁榮對(duì)畫家眼下來(lái)說(shuō)是個(gè)好事情,同樣也是一把雙刃劍,當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)造就了美術(shù)時(shí)代的空前繁榮,但是也很可能毀滅了時(shí)代的美術(shù)。對(duì)于這一點(diǎn),我有一個(gè)清醒的認(rèn)識(shí),我時(shí)刻告誡自己:不要忘本。這個(gè)“本”是什么?就是自己當(dāng)初對(duì)藝術(shù)的熱愛,和早年準(zhǔn)備為藝術(shù)而殉道的精神。如果為物欲而引誘,很可能降低自己作品藝術(shù)含量,人文精神的含量,而淪為批量生產(chǎn)的行貨,葬送自己的藝術(shù)前程。因此這就需要自己立定精神。一如既往,不改初衷,不以物喜,不以己悲,不浮躁,不虛華,心有定律,再努力幾十年。我明白藝術(shù)創(chuàng)作是為人民的,要接地氣的。我十分贊同吳冠中先生的一句話:好作品的標(biāo)準(zhǔn)是專家點(diǎn)頭,群眾鼓掌。既有個(gè)性,又有共性,把自我融入大眾。我對(duì)觀眾一直是抱有敬畏之心的。目前對(duì)于我的作品,自己是不太滿意的,總覺得還可以再跳一大步,還有很多缺憾,還有很多感覺和想法沒有表現(xiàn)得盡善盡美,畫家的天職就是畫好畫。不容易啊,要畢生努力才行。 記者:是啊,關(guān)鍵還是要畫出好畫來(lái),才成正果。 薛亮:要畫出好畫來(lái),關(guān)鍵還是畫家本人能夠做到通情達(dá)性才行。這是一個(gè)前提,是一個(gè)畫家思想的深度。這里所談的情,是畫家的己情,自然界的物情,性是人類的大人性,是道德規(guī)范下的美好的人性,這些都是需要不斷修煉的。個(gè)人的修為決定了作品高下深淺邪正,決定了作品的生命強(qiáng)度和磁場(chǎng)。說(shuō)到底,我的作品只是我個(gè)人此時(shí)或彼時(shí)情感波動(dòng)的載體,應(yīng)當(dāng)順情而變,以情生法,以情命法,法生筆墨,筆墨生圖像,象以達(dá)意,達(dá)意則達(dá)人性,達(dá)人性則愉人。我畫的不是自然之境,而是情境,是偏于主觀的。畫什么不重要,通過(guò)畫面物象表達(dá)出一種意念才是最重要,感覺生意念,意念生技巧。能做到這一點(diǎn)可以避免畫面感覺意趣的雷同化。其實(shí)做一個(gè)有所成就的畫家,形成一種繪畫風(fēng)貌是需要循著正確的創(chuàng)作理念途徑才能達(dá)到的。當(dāng)然這也決定于畫家的個(gè)人秉性,情感深度,精神境界,審美天分,情商高低,后天學(xué)養(yǎng),繪畫技巧,領(lǐng)悟能力,對(duì)筆墨的變通能力,需要全面的綜合實(shí)力,說(shuō)說(shuō)容易,難??!畫好畫難,畫出自己面貌的好畫更難,畫出通情達(dá)性的經(jīng)典作品則難之又難!畫家是以自己作品說(shuō)了算的,任何解釋都是多余的!每個(gè)人理解是不一樣的。
作品賞析
薛亮國(guó)畫作品欣賞
責(zé)任編輯:王潔 |