徐善 黃伯思在《東觀余論·論臨摹二法》中指出:“臨,謂以紙在古帖旁,觀其形勢而學之,若臨淵之臨,故謂之臨。摹,謂以薄紙覆古帖上,隨其細大而拓之,若摹畫之摹,故謂之摹?!焙蠓褐敢悦視嫗樗{本,摹仿學習。可見臨摹二法先書法后繪畫也。千百年來,臨摹已成為中國繪畫承傳的最重要手段之一。傅抱石曾寫道:“近日論畫,重寫生而薄臨古,亦矯...
藝海拾貝 日期:2016-01-29張德泉 文人畫又稱戾家畫,這是相對于專業畫家而言。戾家,含有不守成法,悖于常理的意思。 文人畫的主要表現形式是水墨畫,在唐代有張璪的破墨山水,王墨的潑墨山水,殷仲容的“或用水墨如兼五彩”,到了宋代這些技法已日臻成熟。北宋畫院初期,花鳥畫是以黃筌父子的色彩鮮艷,渲染細致為主流畫風,在這同時以水墨形式作為表現手段的畫風也悄然興起,趙佶、梁楷等均有作品傳世。 宋代畫院以外畫家如:文同、蘇東坡、楊無咎、鄭思肖、趙孟堅均擅長水墨畫,他們往往“以淡墨揮掃,整整斜斜,不專于形式,而獨得于象外者?!辈粌H表現手法有了改變,...
藝海拾貝 日期:2016-01-29汪小洋 藝術與時代的相關性,始終是評論者所關注的話題。先秦孟子說:一鄉之善士斯友一鄉之善士,一國之善士斯友一國之善土,天下之善士斯友天下之善士。以友天下之善士為未足,又尚...
評論 日期:2016-01-29傅二石 先父傅抱石為近代詩人所作的詩意畫,是他后期繪畫創作中比較獨特的一部分。實際上,這一類作品主要就是五十年代以后為毛澤東詩詞作的詩意畫。其中最著名的,要算懸掛在北京人民大會堂的巨幅國畫《江山如此多嬌》(與關山月合作)。再有就是《虎踞龍盤今勝昔》、《蝶戀花》、《芙蓉國里盡朝暉》、《過雪山》等等。 先父之所以熱衷于將毛澤東的詩詞形諸筆墨,是由于毛澤東在其詩詞中的確表現出一種“力拔山兮氣蓋世”的氣度和胸襟。毛澤東詩詞中一些氣勢磅礴而又非常形象的語言,的確能激發畫家的靈感和想象力,如“江山如此多嬌”,“山,刺...
藝海拾貝 日期:2016-01-24傅二石 時代進入了二十一世紀。在這新的時代,我們江蘇省文德山水畫研究會應該如何看待山水畫呢? 研究和創作山水畫是我們永恒的任務。不同的風格,不同的追求,是我們永不改變的原則。不同的繪畫風格,顯示的是畫家不同的性格和修養,以及不同的審美能力和標準。因此,作品面貌的不同,就如同人的長像不同一樣是自然而然的事。另一方面,山水畫家創作靈感來源于大自然,大自然的千變萬化決定 了畫家作品的千變萬化。因此而言,單調和雷同似乎是件無須畫家擔心之事。 然而,我們山水畫追求的是獨特之美和新鮮之感。哪怕每天都在畫松樹,你今天畫...
藝海拾貝 日期:2016-01-24傅二石 你想提筆作畫嗎?你想畫幅山水畫嗎?你在大自然中有了感觸和激情,想直抒胸懷,一吐為快嗎?或者你因某種聯想而產生了靈感,想在畫面上體現自己的想象? 無論是哪種情形,你都必須嚴肅認真地對待你的畫作。你要畫的作品就是對你的挑戰,其中充滿了矛盾。你要做的事,就是讓畫面中的種種矛盾變得和諧統一。你的才華和功力都將在這一過程中得到證明。 真正的藝術永遠是矛盾的統一。在藝術創作中,有加就有減,有多就有少,有大就有小,有黑就有白,有虛就有實。明白此道理,就不會畫出平淡無奇之作了。因為平淡無奇是人為地取消了實際存在的...
藝海拾貝 日期:2016-01-24傅二石 我愛白云,尤愛山中的白云。我愛它的虛無縹緲,行蹤不定。我愛遮峰蔽嶺、浩瀚無際的云海,也愛在峭壁下飄動、時隱時現的殘云。我既愛在蔚藍天空中隨意游蕩的白云的閑適,也愛巖壑間烏云翻滾時的洶涌。古人有詩云:“云來山更佳,云去山如畫;山因云晦明,云共山高下?!惫识以缸觥皦襞c白云游”的莊子,也愿做“楚山秦山皆白云,白云處處長隨君”中的李白,還愿與溫庭筠一起“幾時拋俗事,來共白云閑”。 但我在山中倒是“閑”不住的。每次登山我總目不暇接地忙于觀察,觀察山中煙云的變化,領略古人詩句“巖上無心云相逐”,“浮云載山山...
藝海拾貝 日期:2016-01-24周曉光 2002年2月19日,恩師亞明先生永遠的離開了我們。如今,整整十年過去了,可老師的音容笑貌卻時刻的陪伴在我的身邊??1980年,經友人的引薦,我拜在老師的門下,從此走上了一條專業的藝術之路。盡管這條路是那樣的艱難曲折,特別是在我低沉迷茫的時候,一想到老師的教誨,心里就充滿了激情。老師曾說:“中國繪畫所以有別于西方繪畫,就在于寫胸中之逸氣、意念、意象、意境、意趣,出于一筆現于一紙,得心,才能應手,得心應手才能見神氣?!苯涍^半個世紀的努力,讓我更加感到對藝術境界的追求是無止境的。所以,我只有堅持探索,...
藝海拾貝 日期:2016-01-23漠及 我和周京新初識是在三十年前,當時我在南京藝術學院美術系師從劉汝醴先生讀外國美術史的研究生,他剛好從學校的中國畫專業畢業留校工作。那時候他因《水滸組畫》在全國六屆美展上獲了銀獎,名氣很大,不時地有各地的崇拜者前來拜訪,也有不少的名師和大家來看望他。在我的印象中那陣子的繪畫界,尤其是國畫界好象有串聯的習慣,再小的畫展也會遠道而來的志同者前來切磋畫藝,那種氣氛和味道都要比現在純粹和學術得多。不過,京新倒不是那種喜歡張揚的人,他甚至對這一不期而至的榮譽感到有點誠惶誠恐。當然,在他五年后再次以《揚州八怪》獲得...
評論 日期:2016-01-19記者王健 攝影何劍榮 虎頭虎腦的周京新站在秋日的陽光下顯得堅實敦厚,一身正氣,看上去還真有幾分梁山好漢的精氣神。 作為當今中國畫壇上中青年實力派的代表性畫家,周京新的人物畫風格早已經得到同行學術界的肯定,其中廣為人知、深受贊許的就是他的《水滸》系列。從工筆重彩到水黑寫意再到單線白描,周京新一直沒有放棄用畫筆演繹和挖掘《水滸》這塊“自留地”。 《水滸》自古有畫傳世,歷來家喻戶曉。如今,周京新的名字已與《水滸》有了不能割舍的緣分;畫《水滸》已經成了周京新的“拿手好戲”,在行內有了品牌之譽。 歪打正著的《水滸...
評論 日期:2016-01-19佑理 看周京新的照片,給我的印象就一個字“冷”,初見真人時,才覺得把“冷”換成“靜”更合適些?!办o氣”最難養,要脫去“縱橫習氣”,不染“市井俗氣”,“樂而不淫,哀而不傷”,儀靜體閑、靈臺清靜,才是一個藝術家長期內外雙修而獲得內心積累的外現。他講話音質純凈,不茍言笑,眉宇間透著一股英氣,一身墨黑色喬其紗中裝穿出了他的品味。辦公室很整潔,書刊畫冊規規矩矩地被碼放在書架或墻邊。沒有煙味沒有臭汗味也嗅不到墨香,然而,隱藏在外表下的,其實是個有著“孩子氣”的、隨和幽默的慢熱型藝術家。 《水滸組畫》是周京新的成名作。...
評論 日期:2016-01-19樊波 在當今中國畫壇中,周京新是一位具有很高學術素養,且風格獨特、并能充分彰顯藝術現代品格的中青年畫家。 我與京新相識很久,但一個時期內卻與他交往不多,細想起來,一方面可能是我的孤陋的性格所致,另一方面則是他的原因了。每次與他匆匆相遇時那雙機警且帶有揶揄意味的目光就將兩人暫且隔開了。但有一次偶爾的接觸使我一下子與他走近了。每個人一生都會遇到各種順逆之境遇,有一個時期,我諸事不順,心情郁悶消沉,周遭群鴉翩翩,幽影相隨。此時周京新坐到了我的身邊,一番話語使我看到了他的目光所含有的、以前未能發現的溫良的善意???..
評論 日期:2016-01-19薛元明 當代繪畫所面臨的一個嚴峻現實是,大眾文化和流行文化不可避免地介入與滲透,整個藝術創作研究環境變得紛繁蕪雜,流動性迅疾。在此情形之下,畫家必須憑借個人特有的靈敏與真誠,對歷史、現實以及自我的生存狀態做出直接、深入地觀察與思考,才能堅持以個人獨特的方式從事藝術創作,同時繪畫作品又能反映當下社會現實中存在的情感、矛盾、現象、反思等一切,如何做到閑庭信步、“亂”中取勝,關鍵的一點,在創作、發展自身的繪畫時,必須堅持中國文化背景,堅持自己的文化生活語境。周京新正是這樣一位具有前瞻性思維和歷史使命感的畫家。閱...
評論 日期:2016-01-19盧沉: 1984年,周京新的《水滸組畫》問世,以其獨特幽默的畫風,極度夸張的造型,引起美術屆的關注。不少人受其影響,至盡仍可見《水滸組畫》式夸張手法出現在展覽、出版物中。當時,作者還是一個尚未畢業的20來歲的南京藝術學院學生,初出茅廬就身手不凡。 雖然在人物畫創作中追求造型趣味,并非始于周京新,但在中國畫走向現代,造型語言個性化的浪潮中,他是一個搏擊浪尖的弄潮兒。 周京新以他旺盛的創造力,不斷推出新作。結合不同題材,從工筆到寫意,運用不同的表現手法。或強調用筆,即興涂抹,老辣奇崛;或追求水暈墨趣,隨意滲化...
評論 日期:2016-01-19馬洪增 周京新以工筆人物畫起家,25歲時就因其本科畢業創作《水滸組畫》獲第六屆全國美展銀獎而一舉成名(1984年)?!端疂G組畫》工筆重彩人物系列以亦中亦西的裝飾性構圖展開畫面,人物造型夸張靈動,詼諧傳神;畫面色彩濃烈而厚重,古樸而現代;制作表現嚴謹而大膽,工整中更蘊寫意氣象,形成了完整的、視覺效果強烈的藝術風格。《水滸組畫》在圈內產生了廣泛的影響力,學術界也給予了很高的評價,稱之為“寫意工筆”,“開辟了中國工筆人物畫的新風氣”。至今在一些工筆人物畫創作中甚至還可以覺察出《水滸組畫》藝術風格的潛在影響。此后...
評論 日期:2016-01-19劉偉冬 周京新從小就喜歡畫畫,這在他小學和中學的同學中是出了名的。1980年對他來說是一個重要的年份,在這一年他如愿地考取南京藝術學院美術系中國畫專業,叩開了成為一名畫家的夢想之門。 在大學里,與周京新一個班的同學有四位,他們都是才情橫溢的青年,這個五人組成的集體形成了一個良好的學習氛圍,他們“明爭暗斗”,相互促進,各自都在后來的崗位上取得了驕人的成績。在四年的大學生活中,周京新是既用功,又用心,他為自己設定的目標是要在水墨寫意人物方面做出一些成績來。但生活中有許多事情的結果往往會與人們最初設想的愿望相反...
評論 日期:2016-01-19周京新 在藝術道路上,迷誤的覺醒最能觸動人的心靈,心靈也正是在這一次次誤失后的覺醒中充實起來。充實的心靈,使得情感更加深沉、細膩,更加準確、純真。在藝術創造過程中,情感的發揮,有可能構成美妙的幻想和感人的形式,成功的藝術作品也因為這一和藹可親的使者,而贏得了無數顆共鳴的心。然而,任何時候我們都不應該忽視心靈理性慎思的作用,繪畫的閑情逸志的時代距離我們太遙遠了?,F在,理性指導下的藝術形式的創造,比任何時候都顯得更重要。我們每個握著畫筆的人,不僅要考慮畫些什么,更重要的還得考慮如何去畫。 傳神寫照,豈惟“阿堵...
觀點 日期:2016-01-19周京新 作畫時,應該是情真意切、自然投入的,刻意裝出來的樣子往往很糟。如裝做深沉老叟,或是天真稚童;裝做正襟危坐,或是不修邊幅;裝成美西施,或是丑武大;裝成醉李白,或是詭諸葛等等,畫出來的畫,一定十分假。一時作假,自然難免,只怕總不醒悟,一味裝下去,終于不識真境。 從不會畫到會畫,再到不會畫,是幾個質量完全不同的境界。手上的過程可以有備有略,心里的過程卻是無法顛倒的。 水墨是張大關系網,水、墨、筆、紙、色諸系錯落相交而章法可尋。千百年來織就的山水、花鳥、人物三張網中,惟有人物這張網顯得稀疏零落,不甚景氣。...
觀點 日期:2016-01-19周京新 在創作當中,人物造型應該有立得住的東西,那就是靈動的意趣。 畫里需要造型,就像菜里需要“鹽”一樣,繪畫語言如果缺乏造型因素的主導,就會像菜里沒有鹽一樣乏味。 線的節奏感大有文章可做,可以活潑靈動一些,也可以矜持穩重一些,但是不能做的過分,尤其不能脫離造型的需要,否則會顯得做作且不協調。 造型關系是創作中最有利的線索,應該考慮得多一些,那可以作為一條思維主線,由此獲得許多提升整體效果的機會——線條與造型的關系,筆墨與造型的關系,色彩與造型的關系,透視與造型的關系,情節意趣與造型的關系……等等。 造型...
觀點 日期:2016-01-19周京新 我始終認為,中國畫人物有三個難處:難處之一——形。畫人物的,無論立意如何,總離不開造型這一關,若再不甘平平依舊,想求變求好,更當以造型為先,立一定之形意,造一定之形相??墒?,看到的,不盡畫得到,想到的,不盡畫得出,手忙腳亂,形不得出,是難。難處之二——還是形。以人物入畫重在得其神氣,形在神離,實為無形。不過,無論“以形寫神”或是“以神寫形”,終少不了形,畫里的形,應該是能夠體現人物精氣神的活形,而兩者天衣無縫之合,卻極為不易。難處之三——依然是形。畫中的人物形象,是從一筆一畫做起,無論工寫簡繁,都...
觀點 日期:2016-01-19周京新 和以往一樣,畫《揚州八怪》的念頭是偶爾冒出來的。當時,我正苦苦地掙扎在另兩張騎虎難下的巨幅工筆重彩畫的制作中(研究生畢業創作《空城計》和《胯下街》)。在那種身不由己的處境里,我就像個囚徒似的天天盼著得解放。也許是逆反心理的作用,忽而想到了《揚州八怪》,以及那種與眼前截然相反的表現方式和畫面效果,才開始在心里有了些希望,有了興奮的感覺,干勁兒也足了起來。真是“身在曹營心在漢”,也正是為了日后能心安理得地投“漢”,去畫那幅心馳神往的《揚州八怪》,我才有耐心屈就在“曹營”里,堅持站好了最后一班崗。 待我...
觀點 日期:2016-01-19周京新 十多年前,在一次以中國畫探新為主題的討論會上,有人提出:梁楷是傳統中國水墨寫意畫的巔峰,因為他太偉大,把水墨寫意的路都走絕了,所以我們現在只能另謀出路,不能再搞那一路東西了。由此引起的爭議,我已記不清楚,只對此說法耿耿于懷,至今難去。洋洋一部中國繪畫史,歷經二千余年,自唐宋水墨寫意興起至今,山水、花鳥、人物各路日益分別發展,大家高手輩出,精彩紛呈,惟梁楷是舉,恐怕不妥。雖然梁楷筆下人、山、樹、鳥俱出,可謂全能,但縱橫比較,各有所長,峰巒林立,舉推巔絕之說實在有些勉強,以此作為被迫“離家出走”的原因...
觀點 日期:2016-01-19范揚 在中國畫界,周京新的名字人們是夠熟悉的了。最初出頭,是獲六屆美展銀牌的《水滸組畫》,造型之奇倔不凡,構成之磊落精巧,給大家的印象是很深刻的。因之一炮打響,一舉成名而一發不可收拾。七屆美展京新的《揚州八怪》又獲銀牌,讓人刮目相看。其刻畫人物更為深入,更為講究,景物擺布更為貼切,更加耐看,精奇之中又加了幾分文雅,多了內涵。 京新是很肯動腦子的,用功不怠,自強不息。京新讀研究生時,我也常去南藝找他玩,當時京新奮力炮制一張大畫,畫諸葛亮《空城計》的故事-西城樓上,孔明先生焚香操琴,洋洋灑灑,一派仙風道骨,二...
評論 日期:2016-01-18阿良 京新出道很早,1984年他的本科畢業創作《水滸組畫》就在第六屆全國美展上一鳴驚人,獲得銀獎,被許多專家同行譽為:“開創中國人物畫一代新風”的作品,從此名震南北。那以后,周京新的名字就與《水滸》有了一種特定的聯系和緣分,在京新豐富多彩的藝術探索中,無論他的畫題怎樣調整,畫風怎樣變化,水滸人物題材始終是他筆下得意的“品牌”,而這一自古有畫傳世、歷來家喻戶曉的老題材,也的確被京新演繹得異常獨特、異常精彩、好戲連臺:他的全國美展銀獎作品《水滸組畫》被中國美術館收藏,在海內外廣泛展出、發表,好評如潮;他的《水...
評論 日期:2016-01-18方向軍 2015年8月,我和中國藝術研究院曹建華先生受隴東學院許爾忠先生邀請赴甘肅慶陽寫生兩周。 慶陽地處陜甘寧三省區交接處。甘肅省東部,俗稱隴東。慶陽上古文明久遠,早再20萬年前,人類始祖就在這里繁衍生息,歷史文化燦若星沙。慶陽又是革命老區,老一輩革命家劉志丹、習仲勛等人的戰斗足跡遍布這里的每一片熱土,播火浴血的正義酣歌仍猶在耳如泣如訴。紅色革命文化遺址星羅棋布,黃土高原造就的黃土風情別具一格,粗獷豪放,淳樸天真。這里是華夏民族的發祥地之一,中華人類始祖軒轅黃帝在這里狩獵,周先祖在這里手把手的教先民們種...
藝海拾貝 日期:2015-09-06徐樂樂 無論是身處博物館看歷代繪畫陳列,還是瀏覽古畫名冊,一個印象是抹不掉的:哎,一代不如一代。這個印象到了明清尤為強烈。古畫好,而且越古越好,哪怕技法幼稚,也幼稚的飽滿,精細則不失隨意,巨制如范寬山水,氣勢雄偉,細看每個局部確是那樣安靜。古畫好在哪里,技法可學,氣息不可追也。 每個朝代繪畫都有他自己的氣息。前面的氣息“禮贊”可能懸了點,具體簡化了說,即造型、用筆。舉人物畫為例,不知歷史究竟為何要這樣發展,朝代愈近造型愈弱,因弱生怪,怪而生兇,用筆則日漸浮躁。單是想想這些名字就足以說明問題了:顧愷之、閻立...
藝海拾貝 日期:2015-08-31徐樂樂 我畫中國畫已有不少年頭了。所畫的題材一直很固定,可以說是對傳統亦步亦趨。畫女子不是閨閣幽思、仙境神游,畫男人則表現傳統的文人思維:淡泊的、儒雅的、閑情的、懶惰的,不是高士,便是隱士,不是竹林七賢,便是飲中八仙,總之一個個都是一副做不成大官,只好退而寄情山水的典型姿態。 一句“進則匡扶社昇,退則獨善其身”的名言,實在一語概括了中國文人的處事綱領。當然啦,在官場蠅營狗茍,這一題材既不入詩,也不入畫。可是自古以來很少有幾個詩人、畫家不是先盡一切努力去爭得官場一席之地的,只因位置有限,不得已,安心做藝術家...
藝海拾貝 日期:2015-08-31徐樂樂 話說在南京藝術學院上學的時,臨過不少古畫,計《簪花仕女圖》一人,《貫休羅漢》一人。一位老師帶我們去收藏家處,看到任伯年畫若干。外出寫生時,一同學常發出驚嘆:啊!瞧這個水口!一轉身:馬遠!再一轉身:夏昇!算是對我的國畫啟蒙教育。還看過一次傅抱石畫展,懵懵懂懂。 進了畫院,亞明先生重視傳統,指示一班學員人馬鉆進南京博物院故紙堆里臨摹古畫,計:任熏仿陳老蓮仕女圖一幅,任伯年寫意人物一幅。 上世紀80年代中,國外新潮涌進,各種現代派聞風而起,我那易受影響的頭腦受到了影響,畫一些莫名其妙上樓梯下樓梯的人形,...
藝海拾貝 日期:2015-08-31蘇童 室內生活是人類生活最重要的場景之一,但恰好也是容易被忽略了的,室內的光線是被墻木材和紡織品制成的窗簾所遮掩的。因此它隱秘,曖昧,真正的日常生活的面目,無論是美好的,...
評論 日期:2015-08-01中國美術史其實也是一部當時各個社會側面的政治、經濟、文化史。凡作品的技法風格、精神面貌、文化含義都與當時社會現實緊密相關。這一點在意識形態領域尤為明顯?!按嬖跊Q定意識”。馬克思主義唯物論如是說。 藝術創作是意識形態領域的一個部分,而且是需要把主題圖式化的部分。所以藝術創作也可以說是對社會各種現象、各種問題,各種信息最為敏感的領域。在中國古代缺乏照相技術時,尤其如此。任何個體、集體、正面、反面、積極、消極的一切藝術活動,都無法游離于這一規律之外。不管你對現實社會持有一種什么樣的態度,你都無法割斷與現實社會的...
藝海拾貝 日期:2015-07-13